1. Longitud focal (el ángulo de visión y la compresión):
* 35 mm:
* pros: Versátil, bueno para retratos ambientales que muestran el tema en su entorno, funciona bien en espacios ajustados.
* contras: Puede distorsionar las características faciales ligeramente, no las más halagadoras para los retratos de primer plano.
* mejor para: Retratos fotoperiodistas, retratos de estilo de vida, cuando el contexto y el entorno son importantes.
* 50 mm:
* pros: Cerca de la perspectiva humana natural, bueno para los disparos de cuerpo completo como para la cabeza y el hombro, a menudo relativamente económicos.
* contras: Es posible que deba moverse para obtener la composición deseada, no siempre ideal para disparos a la cabeza ajustados.
* mejor para: Retratos de uso general, principiantes, un buen punto de partida para comprender los retratos.
* 85 mm:
* pros: La longitud focal del retrato clásico, excelente para aislar el sujeto y la creación de fondo de fondo (bokeh), minimiza la distorsión. Muy halagador para la mayoría de las caras.
* contras: Requiere más distancia del sujeto, menos versátil para espacios ajustados, a veces puede sentirse restrictivo.
* mejor para: Retratos de primer plano, disparos en la cabeza, cuando se desea un desenfoque de fondo, enfatizando las características faciales.
* 100 mm - 135 mm:
* pros: El fuerte efecto de compresión, hermoso bokeh, permite una distancia de trabajo cómoda, minimiza aún más la distorsión.
* contras: Requiere aún más espacio, puede hacer que la comunicación con el tema sea un poco más desafiante.
* mejor para: Retratos formales, retratos al aire libre, bodas, situaciones en las que necesita distancia del sujeto.
* 70-200 mm (Zoom):
* pros: La distancia focal flexible puede adaptarse a diferentes situaciones sin cambiar las lentes, buenos para eventos y retratos sinceros. A menudo tiene una gran calidad de imagen.
* contras: Puede ser pesado y costoso, puede no ser tan agudo como las lentes principales, puede ser intimidante para los sujetos.
* mejor para: Eventos, bodas, retratos deportivos, situaciones donde la flexibilidad es primordial.
Takeaways sobre la distancia focal:
* Longitudes focales más cortas (35 mm-50 mm): Vista más amplia, más contexto, distorsión potencial.
* Longitudes focales más largas (85 mm+): Vista más estrecha, más compresión, más borde de fondo, menos distorsión.
2. Apertura (la cantidad de luz y profundidad de campo):
* Apertura ancha (por ejemplo, f/1.2, f/1.4, f/1.8, f/2.8):
* pros: Permite más luz (mejor para poca luz), crea una profundidad de campo poco profunda para un hermoso desenfoque de fondo (bokeh), aísla el sujeto.
* contras: Requiere un enfoque más preciso, una profundidad de campo muy poco profunda puede ser difícil trabajar (especialmente con el movimiento), lentes más caras.
* mejor para: Aislar el tema, crear una apariencia soñadora, retratos con poca luz.
* Apertura más estrecha (por ejemplo, f/4, f/5.6, f/8):
* pros: Más profundidad de campo (más de la imagen en foco), más fácil de enfocar, puede ser útil para retratos grupales o retratos ambientales donde desea más de la escena.
* contras: Menos desenfoque de fondo, requiere más luz, puede hacer que el sujeto se mezcle más con el fondo.
* mejor para: Retratos grupales, retratos ambientales, situaciones en las que desea más de la escena en enfoque.
Takeaways sobre apertura:
* Apertura más amplia (número F más pequeño): Más ligero, profundidad de campo menos profunda.
* Apertura más estrecha (número F más grande): Menos luz, mayor profundidad de campo.
3. Calidad de la lente (nitidez, contraste, distorsión, aberraciones):
* nitidez: Qué tan bien la lente resuelve los detalles finos. Busque reseñas que discutan la nitidez, especialmente en diferentes aberturas.
* Contrast: La diferencia entre las partes más brillantes y más oscuras de la imagen. Un buen contraste se suma a la claridad y el golpe general.
* Distorsión: Curvatura de líneas rectas en la imagen. Puede ser distorsión del cañón (líneas abultadas hacia afuera) o distorsión de alfileres (las líneas se tiran hacia adentro). Las lentes más largas son menos propensas a la distorsión.
* Aberración cromática (CA): El color de color, generalmente visto como bordes morados o verdes alrededor de áreas de alto contraste. Mejores lentes Minimizar ca.
* Vignetting: Oscurecimiento de las esquinas de la imagen. A menudo correcto en el procesamiento posterior.
* bokeh: La calidad estética del desenfoque. Algunas lentes tienen un bokeh más suave y cremoso que otras.
4. Rendimiento de enfoque automático:
* velocidad: Qué tan rápido se enfoca la lente. Importante para retratos de niños, mascotas o temas en movimiento.
* precisión: Cuán confiablemente la lente se enfoca en el objetivo previsto.
* Quietud: Qué ruidoso es el motor de enfoque automático. Importante para el trabajo de video.
5. Su presupuesto:
* Las lentes de retrato varían de unos pocos cientos de dólares a varios miles. Considere su presupuesto y cuánto está dispuesto a invertir. A menudo, las lentes usadas son un gran valor.
6. Sistema de cámara (montaje):
* Asegúrese de que la lente sea compatible con el soporte de su cámara (por ejemplo, Canon EF, Nikon F, Sony E, Fujifilm X).
7. Estabilización de imagen (IS/VR):
* No es esencial para el retrato (especialmente con lentes más rápidas), pero puede ser útil con poca luz al disparar a mano. Más importante para longitudes focales más largas.
8. Sellado del clima:
* Considere el sellado del clima si planea disparar al aire libre en condiciones desafiantes.
Recomendaciones basadas en el presupuesto y las necesidades comunes:
* Con el presupuesto:
* 50 mm f/1.8: Un excelente punto de partida para principiantes en cualquier sistema.
* 85 mm f/1.8: Gran valor para una lente de retrato dedicada.
* rango medio:
* 35 mm f/1.4: Versátil para retratos ambientales.
* 85 mm f/1.4: Un paso adelante en calidad y bokeh de la versión f/1.8.
* 70-200 mm f/2.8: Una lente de zoom del caballo de batalla para diversas situaciones, incluidos los retratos.
* de alta gama:
* 85 mm f/1.2 (o equivalente): La máxima lente de retrato para el máximo bokeh y nitidez. Caro pero vale la pena si te tomas en serio el retrato.
Cómo decidir:
1. Identifica tu estilo: ¿Prefieres retratos ambientales, primeros planos o algo intermedio?
2. Considere su entorno de tiro: ¿Disparas principalmente en interiores o al aire libre? ¿Tiene mucho espacio o trabajo en cuartos ajustados?
3. Lentes de alquiler: Si es posible, alquile algunas distancias y aperturas focales diferentes para probarlos antes de comprar. Esta es la mejor manera de determinar qué funciona mejor para usted.
4. Leer reseñas: Investigue lentes en línea y lea reseñas de otros fotógrafos. Preste atención a la nitidez, el bokeh, el rendimiento del enfoque automático y cualquier otra característica que sea importante para usted.
5. Prueba las lentes que está considerando: Pruebe las lentes de la tienda y vea cómo se sienten. Asegúrese de que sean un buen ajuste para sus manos y su estilo de tiro.
6. No gaste demasiado: Un gran fotógrafo puede tomar retratos impresionantes con equipos relativamente económicos. Concéntrese en mejorar sus habilidades y comprensión de la luz y la composición.
En última instancia, la mejor lente de retrato es la que lo ayuda a crear las imágenes que imagina. ¡Experimente, aprende y diviértete!