i. Planificación y configuración:
* Sujeto y armario:
* Tono de piel del sujeto: Considere el tono de piel de su sujeto. Los tonos de piel más oscuros generalmente funcionan bien con fondos negros, ya que el contraste es menos rígido. Los tonos de piel más claros también pueden funcionar maravillosamente, pero la iluminación cuidadosa es crucial.
* Armario: Evite la ropa negra, ya que se mezclará con el fondo. Elija colores que se destaquen. Los tonos de joyas profundos (verde esmeralda, rojo rubí, azul de zafiro) y los colores más claros funcionan bien. Las texturas también agregan interés visual.
* cabello: Presta atención al cabello. Si su sujeto tiene cabello muy oscuro, podría mezclarse con el fondo. Considere posar, peinar o usar una luz para el cabello para separarla.
* El telón de fondo:
* tela de tela: El terciopelo negro o el fieltro negro son excelentes opciones porque absorben bien la luz, lo que hace que sea más fácil lograr un verdadero negro. Puedes comprarlos en tiendas de telas. Muslin es otra opción, pero puede requerir más control de iluminación.
* Papel sin costuras: El papel negro sin costura está fácilmente disponible en las tiendas de suministros de fotografía.
* telón de fondo de bricolaje: Puede crear su propio telón de fondo con pintura negra en una pared o utilizando grandes piezas de tabla de espuma negra.
* La tecla es la distancia: El factor más importante es qué tan lejos está su sujeto desde el fondo. Desea poder iluminar su sujeto sin que la luz se derrame en el telón de fondo. Cuanto más lejos esté su tema, menos luz se derramará.
* Ubicación:
* Elija un espacio donde pueda controlar la luz. Idealmente, una habitación con luz ambiental mínima. Un estudio es ideal, pero cualquier habitación que pueda oscurecerse funcionará.
ii. Técnicas de iluminación:
* El objetivo: El objetivo es iluminar su sujeto independientemente del fondo, asegurando que no hay derrames de luz en el telón de fondo.
* Opciones de iluminación:
* Una luz: Una sola fuente de luz es la configuración más simple.
* Colocación: Coloque la luz hacia un lado y ligeramente frente al sujeto. Esto crea sombras y dimensiones. Un softbox o paraguas difundirá la luz, creando un aspecto más agradable y suave.
* Feathering: El "plumón" la luz implica incluir la luz para que el * borde * del haz de luz golpee al sujeto, en lugar de la fuerza completa del haz. Esto crea una transición más suave y gradual entre la luz y la sombra.
* Dos luces: Agrega más control y dimensión.
* Luz de llave: Su principal fuente de luz, posicionada como se describió anteriormente.
* Luz de relleno: Una luz más débil colocada en el lado opuesto de la luz de llave para llenar las sombras y reducir el contraste. Puede usar un reflector en lugar de una segunda luz para un efecto más sutil.
* Tres luces (o más): Para configuraciones más complejas.
* Luz de llave: (Luz principal)
* Luz de relleno: (Reducción de la sombra)
* Light/Rim Light: Colocado detrás del sujeto, apuntando hacia su cabeza/hombros, para separarlos del fondo. Esto es crucial para los sujetos con cabello oscuro.
* Luz de fondo (opcional, pero generalmente * no * utilizado para verdaderos fondos negros): Si desea * algunos * detalles en el fondo, puede usar una luz de baja potencia apuntada al telón de fondo, pero tenga cuidado de evitar sobreexponerla.
* Modificadores de luz:
* Softbox: Crea luz suave y difusa, ideal para retratos.
* paraguas: Similar a un softbox, pero a menudo más asequible. Los paraguas de brote crean una luz más suave que los paraguas reflectantes.
* Reflector: Revuelve la luz sobre el sujeto, llenando las sombras. Los reflectores blancos, plateados y de oro ofrecen diferentes efectos.
* Snoot/Grid Spot: Se enfoca la luz en un haz estrecho, útil para crear un efecto de atención.
* potencia de luz: Comience con baja potencia y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado.
iii. Configuración de la cámara:
* Modo manual (M): Esencial para el control preciso.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (típicamente 100 o 200) para minimizar el ruido.
* Aperture (F-Stop): Elija una apertura que proporcione la profundidad de campo deseada. Para los retratos, f/2.8 a f/5.6 es un buen punto de partida para difuminar el fondo (¡aunque ya tendrá un fondo negro!). Una apertura más amplia (número F más bajo) creará una profundidad de campo menos profunda.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para controlar la exposición. Comience con una velocidad de obturación que sea el doble de la distancia focal de su lente (por ejemplo, si está usando una lente de 50 mm, comience con 1/100 de segundo).
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos de acuerdo con su fuente de iluminación (por ejemplo, "flash" para estribas de estudio). También puede usar el balance de blancos "auto", pero se prefiere el manual para que la consistencia.
* Enfoque: Concéntrese cuidadosamente en los ojos del sujeto.
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen más información que JPEGS, lo que permite más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Modo de medición: Use la medición de manchas y el medidor de la piel del sujeto. Esto asegura que el sujeto esté correctamente expuesto, incluso si el fondo es negro.
iv. Proceso de disparo:
* La distancia es clave: Mantener una distancia suficiente entre su sujeto y el telón de fondo. Esto minimiza el derrame de luz. Cuanto más cerca esté su sujeto al fondo, más difícil será obtener un negro puro.
* tomas de prueba: Tome tomas de prueba y revisas en la pantalla LCD de tu cámara. Presta mucha atención a la exposición del sujeto y la oscuridad del fondo.
* Ajuste la iluminación: Ajuste la potencia de luz, la posición y los modificadores hasta lograr el efecto deseado.
* Monitoree el histograma: El histograma es un gráfico que muestra la distribución de tonos en su imagen. Para un retrato de fondo negro, el histograma estará muy pesado hacia el lado izquierdo (oscuro). El histograma del sujeto debe tener una propagación normal.
* Mira para el derrame: Examine sus tomas de prueba cuidadosamente para ver la luz que se derrame en el telón de fondo. Reposicione su sujeto, luces o use banderas para bloquear la luz.
V. Postprocesamiento (edición):
* Software: Adobe Lightroom, Photoshop, captura uno u otro software de edición de fotos.
* Ajustes:
* Exposición: Ajuste la exposición general de la imagen si es necesario.
* Contrast: Aumente el contraste de hacer que el sujeto se destaque aún más.
* destacados/sombras: Ajuste los reflejos y las sombras para ajustar los detalles en la cara y la ropa del sujeto.
* NEGROS: Aumente el control deslizante de los negros * ligeramente * para profundizar el fondo si es necesario. Tenga cuidado de no exagerar y aplastar a los negros en la ropa o el cabello del sujeto.
* Claridad/textura: Agregar un toque de claridad o textura puede mejorar los detalles en la cara y la ropa del sujeto.
* Reducción de ruido: Aplique la reducción de ruido para minimizar cualquier ruido que pueda estar presente, especialmente si tuvo que usar un ISO más alto.
* Ajustes locales: Use pinceles o filtros graduados para hacer ajustes específicos a ciertas áreas de la imagen, como iluminar los ojos o oscurecer el fondo.
* esquivar y quemar: Use técnicas de esquivar y quemar para esculpir sutilmente la cara del sujeto y agregar dimensión.
* retoque (opcional):
* suavizado de la piel: Use técnicas de suavizado de la piel para reducir las imperfecciones e incluso el tono de la piel.
* Mejora ocular: Alegrar y afilar los ojos para hacerlos más atractivos.
* Separación de frecuencia: Una técnica más avanzada para retocar la piel mientras preserva la textura.
Consejos clave para el éxito:
* Luz ambiental de control: Cuanto menos luz ambiental, mejor.
* Distancia, distancia, distancia: Maximice la distancia entre el sujeto y el fondo.
* Exposición adecuada: Exponga correctamente para el sujeto, no el fondo.
* La práctica hace la perfección: Experimente con diferentes configuraciones de iluminación y configuraciones de cámara para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Paciencia: Lograr un fondo negro perfecto requiere paciencia y atención al detalle.
* Observe los reflejos especulares: Tenga en cuenta los reflejos especulares (pequeños y brillantes reflejos de luz) en la piel del sujeto, especialmente en la frente y la nariz. Ajuste la posición de luz para minimizarlos.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear retratos impresionantes con un fondo negro dramático que resalte su tema y capture su esencia. ¡Buena suerte!