Posing Men:una guía completa para los retratos masculinos cautivadores
Posar a los hombres para la fotografía se puede abordar de manera diferente a la pose de mujeres. Si bien transmitir la fuerza y la confianza son a menudo el objetivo, es importante considerar la personalidad de su sujeto y la estética general a la que apunta. Esta guía cubre varias poses, consejos y consideraciones para ayudarlo a capturar retratos masculinos atractivos.
i. Principios clave para posar hombres:
* resalta la línea de la mandíbula: Una línea de mandíbula fuerte a menudo se considera una característica masculina. Aliente a su sujeto a inclinar ligeramente la cabeza hacia abajo y hacia adelante para definirla. Evite el "cuello de tortuga" (tirando de la cabeza) que puede crear una barbilla doble.
* Ángulos de abrazo: Los ángulos crean interés visual y pueden hacer que un sujeto parezca más dinámico y poderoso. Evite que su sujeto se enfrente directamente a la cámara a menos que esté buscando específicamente un retrato de estilo de tiro recto.
* Use una postura fuerte: Una buena postura transmite confianza y comando. Anime a su sujeto a mantenerse al tanto con los hombros de vuelta y abajo. Esto no necesariamente significa rígido; Una postura relajada pero erguida es clave.
* Guía manos naturalmente: Las manos pueden ser complicadas. El objetivo es que parezcan relajados e intencionales, no incómodos o distractores. Déles algo que hacer, ya sea colocándolos en bolsillos, descansarlos en un accesorio o incluso apretar sutilmente un puño.
* Presta atención a la distribución del peso: La forma en que su sujeto distribuye su peso impacta significativamente su postura y ambiente general. El peso en una pierna puede crear una sensación más relajada y casual, mientras que el peso distribuido uniformemente sugiere fuerza y estabilidad.
* La comunicación es clave: No solo ladren órdenes. Explique su visión y por qué les está pidiendo que hagan algo. El refuerzo positivo y el aliento harán que su sujeto se sienta más cómodo y seguro.
* Observe y ajuste: Preste mucha atención al lenguaje corporal de su sujeto y haga ajustes según sea necesario. Un ligero cambio en la posición de la cabeza, la colocación de la mano o la distribución del peso puede marcar una gran diferencia.
* Recuerda la individualidad: No todas las poses funcionan para cada hombre. Considere el tipo de cuerpo, la personalidad y el nivel de comodidad de su sujeto. Adapte las poses para halagar sus características y hacer que se sientan cómodas y seguros.
* Considere el entorno: La ubicación puede dictar las mejores poses. Un escenario resistente al aire libre se presta a diferentes poses que un estudio elegante.
* Cuente una historia: Piense en el mensaje que desea transmitir con la foto. ¿Está apuntando a un ambiente informal y accesible, o una presencia poderosa y autorizada? La pose debe apoyar la historia que está tratando de contar.
ii. Posando ideas (con explicaciones y variaciones):
a. Poses de pie:
* La postura clásica:
* Descripción: Pies a ancho de los hombros, peso ligeramente desplazado hacia una pierna, una mano en el bolsillo, otro brazo relajado a un lado.
* Variaciones:
* Inclínese ligeramente contra una pared o accesorio para una sensación más relajada.
* Cross Arms para una apariencia más asertiva. (Tenga cuidado de no hacer que parezca defensivo).
* Sostenga un accesorio como una chaqueta, libro o taza de café.
* Haga que se vea ligeramente fuera de cámara.
* El Confiado Lean:
* Descripción: Apoyado contra una pared, árbol u otro objeto sólido. Una pierna se extendió ligeramente, creando una forma de triángulo con el cuerpo.
* Variaciones:
* Cruza un tobillo sobre el otro mientras se inclina.
* Coloque una mano en un bolsillo y descansa la otra en la pared.
* Mire directamente a la cámara o salga a un lado.
* La caminata:
* Descripción: Capturando a su sujeto en movimiento, caminando hacia la cámara.
* Variaciones:
* Capture un paso completo o un paseo más tranquilo.
* Concéntrese en la cara mientras caminan o capturan todo el cuerpo.
* Varía el ritmo y la dirección.
* La postura armada:
* Descripción: Brazos cruzados sobre el cofre. Esto puede transmitir confianza y autoridad, pero tener en cuenta la aparición a la defensiva.
* Variaciones:
* Brazos ligeramente relajados, no demasiado apretados.
* Una mano se puede meter debajo de un brazo para un aspecto menos rígido.
* Varíe el ángulo de la cabeza y la expresión para controlar el mensaje.
* El "Superman" (para más construcciones atléticas):
* Descripción: Una postura amplia, una pierna ligeramente hacia adelante, manos en las caderas o puños apretados sutilmente a los lados. Enfatiza los hombros y el pecho.
* Variaciones:
* Se puede combinar con una ligera inclinación hacia adelante.
* Úselo en un entorno al aire libre para amplificar la sensación de fuerza.
b. Poses sentado:
* la silla lean:
* Descripción: Sentado en una silla, inclinándose hacia adelante con los codos sobre las rodillas, las manos juntas.
* Variaciones:
* Mire directamente a la cámara o salga a un lado.
* Inclínate hacia atrás en la silla con un brazo descansando en el respaldo.
* Use diferentes tipos de sillas (modernas, rústicas, etc.) para que coincida con el estilo general.
* La cruz de la pierna:
* Descripción: Sentado con una pierna cruzada sobre la otra. Transmite un ambiente relajado pero sofisticado.
* Variaciones:
* Se puede hacer en una silla, taburetes o incluso en el suelo.
* Ajuste el ángulo de la pierna y la posición de las manos.
* Use diferentes tipos de calzado para mejorar el aspecto.
* La pose "reflexiva":
* Descripción: Sentado con una mano descansando sobre la barbilla o la frente. Sugiere introspección y contemplación.
* Variaciones:
* Se puede hacer con una mirada directa o con los ojos cerrados.
* Use iluminación suave para crear una sensación de mal humor.
* El sujeto puede estar sentado en un escritorio, silla o en el piso.
* sentado en el borde:
* Descripción: Sentado en el borde de una mesa, escritorio o repisa, pies colgando. Informal y accesible.
* Variaciones:
* Una pierna se puede extender hacia un lado.
* Los brazos se pueden cruzar o descansar sobre el regazo.
* Mirando la cámara o mirando a la distancia.
* El "nivel del suelo" se sienta:
* Descripción: Sentado en el suelo, tal vez apoyado contra una pared o árbol. Crea una sensación más relajada y fundamentada.
* Variaciones:
* Las piernas pueden ser cruzadas, extendidas o dobladas.
* Los brazos pueden descansar sobre rodillas, detrás de la cabeza o en el suelo.
* Use elementos naturales en el fondo para mejorar la configuración.
c. Poses de acción:
* El paso:
* Descripción: Capture el sujeto a mitad de racha, caminando con un propósito.
* Variaciones:
* Centrarse en la cara o en todo el cuerpo.
* Ajuste el ritmo y la dirección de la caminata.
* Use una lente gran angular para crear una sensación de velocidad.
* La pose "girando":
* Descripción: El sujeto se está alejando, luego se gira y mira hacia atrás a la cámara.
* Variaciones:
* Capture el momento de girar o el momento del contacto visual.
* Ajuste el ángulo del cuerpo y la intensidad de la mirada.
* La pose "funcionando":
* Descripción: Capturar el tema involucrado en una actividad, como escribir, leer o usar una herramienta.
* Variaciones:
* Elija una actividad que refleje la personalidad o profesión del sujeto.
* Centrarse en las manos o en la cara.
* Use la luz natural para crear una sensación de realismo.
* La pose del deporte/actividad:
* Descripción: Fotografiar el tema que participa en un deporte o pasatiempo.
* Variaciones:
* Capture la acción, la preparación o las consecuencias.
* Use una velocidad de obturación rápida para congelar el movimiento.
* Experimente con diferentes ángulos y perspectivas.
* La pose de "risa":
* Descripción: Capturando una risa genuina. Puede ser el más atractivo y auténtico.
* Variaciones:
* Cuente una broma o entere en una conversación para obtener una risa natural.
* Capture la risa desde diferentes ángulos.
* Use una velocidad de obturación rápida para capturar la expresión claramente.
iii. Consejos de fotografía masculina específicos:
* El vestuario es importante: Anime a su sujeto a usar ropa que se ajuste bien y halague su tipo de cuerpo. Evite la ropa holgada que pueda hacer que se vean más grandes de lo que son. Los colores sólidos y los estilos clásicos a menudo funcionan mejor. Considere el entorno y el estado de ánimo deseado.
* La preparación es esencial: Asegúrese de que su sujeto esté bien arreglado. Esto incluye su cabello, cabello facial y piel. Un poco de preparación puede ser muy útil. Ofrezca polvo para brillar y asegúrese de que el cabello esté ordenado.
* La iluminación es crucial: Use iluminación para esculpir la cara y resaltar las características. La iluminación lateral puede crear sombras dramáticas y enfatizar la línea de la mandíbula. Evite la iluminación dura y directa que pueda crear sombras poco halagadoras.
* Centrarse en el contacto visual: Los ojos son la ventana del alma. Aliente a su sujeto a hacer contacto visual directo con la cámara, o a mirar ligeramente fuera de cámara para un aspecto más misterioso.
* Experimento con ángulos: No tengas miedo de experimentar con diferentes ángulos y perspectivas. Dispara desde arriba, abajo y hacia un lado para encontrar los ángulos más halagadores.
* Use accesorios sabiamente: Los accesorios pueden agregar contexto e interés a una foto. Elija accesorios que sean relevantes para la personalidad del sujeto o el tema general. Evite usar demasiados accesorios, ya que pueden distraer.
* Dé instrucciones claras y concisas: No abrume su tema con demasiada información a la vez. Déles instrucciones claras y concisas un paso a la vez.
* Proporcione comentarios positivos: Hágale saber a su sujeto lo que está haciendo bien. La retroalimentación positiva aumentará su confianza y los ayudará a relajarse.
* Tome descansos: Posar para fotos puede ser agotador. Tome descansos según sea necesario para permitir que su sujeto se relaje y recargue.
* Revise las imágenes juntas: Muestre a su tema las imágenes mientras las dispara. Esto les permitirá ver qué funciona y qué no, y les dará la oportunidad de proporcionar comentarios.
* Dispara en formato RAW: Disparar en formato en bruto le dará más flexibilidad en el procesamiento posterior. Podrá ajustar el balance de blancos, la exposición y otras configuraciones sin sacrificar la calidad de la imagen.
* El postprocesamiento es importante: Use el software de postprocesamiento para mejorar sus imágenes. Ajuste el contraste, el brillo y el color para crear un aspecto pulido y profesional. Tenga cuidado de no editar demasiado las imágenes, ya que esto puede hacer que parezcan antinaturales. Retacar las imperfecciones y suavizar la piel * muy * sutilmente es a menudo deseable.
iv. Consideraciones basadas en el tipo de cuerpo:
* construcción delgada: Fomente las poses que agregan dimensión y forma. Evite encorvarse, ya que puede hacer que parezcan más pequeños. La ropa de capas puede agregar peso visual.
* Construcción atlética: Enfatice el físico con poses que muestran los hombros, el pecho y los brazos. Las posturas dinámicas que sugieren el movimiento a menudo son efectivas.
* Construcción más pesada: Concéntrese en crear ángulos y líneas halagadoras. Evite posturas que compriman el cuerpo o enfaticen las áreas problemáticas. La ropa más oscura y la iluminación estratégica pueden ayudar a adelgazar la figura. Asegúrese de que la ropa se adapte bien. Evite las rayas horizontales.
V. Evitar errores de postura común:
* Colocación de la mano incómoda: Las manos pueden distraer si no se plantean correctamente. Déles algo que hacer o manténgalos relajados.
* Postura rígida: Fomentar la relajación y el movimiento natural. Evite poses que parezcan forzadas o antinaturales.
* Double Chin: Presta atención al ángulo de la cabeza y el cuello. Aliente a su sujeto a inclinar ligeramente la cabeza hacia abajo y hacia adelante.
* mira con sobremesa: Apunte a una sensación natural y auténtica. Evite posturas que parezcan escenificadas o artificiales.
* Ignorando proporciones: Preste atención a las proporciones del cuerpo y haga ajustes según sea necesario.
Al dominar estos principios, plantear ideas y consejos, estará bien equipado para capturar retratos masculinos impresionantes y memorables que transmiten confianza, fuerza y personalidad. Recuerde que la práctica y la experimentación son clave para desarrollar su propio estilo y enfoque únicos. ¡Buena suerte!