i. La base:Comprender los conceptos básicos
* Los ángulos son tu amigo: Evite posar hombres directamente frente a la cámara de frente o de pie perfectamente recto. La inclinación del cuerpo crea interés visual y un aspecto más dinámico. Incluso un ligero ángulo de 45 grados hace una gran diferencia.
* Distribución de peso: El cambio de peso de un pie a otro crea instantáneamente una pose más relajada y natural. Tener el peso principalmente en una pierna permite que la otra se dobla ligeramente, agregando una curva sutil al cuerpo.
* La importancia de las manos: Qué hacer con las manos es a menudo la pregunta más importante. Abordaremos esto en detalle más tarde.
* Chin and Jawline: Una barbilla ligeramente delantera puede definir la línea de la mandíbula y eliminar cualquier barbilla doble potencial. (Sin embargo, sutil, ¡no quieres que se quiten el cuello como una tortuga!)
* Postura: La buena postura es crucial. Fomentar el sujeto a mantenerse alto, pero no rígido. Piensa "Confiado y relajado". Imagine una cuerda tirando de la corona de su cabeza.
* Conexión con la cámara (o falta de ella): El contacto visual crea una conexión con el espectador. Mirar ligeramente fuera de cámara puede crear una sensación de misterio o consideración. La dirección de la mirada afecta drásticamente el estado de ánimo.
ii. Técnicas de postura:de básico a más avanzado
Aquí hay un desglose de posar ideas, categorizadas para mayor claridad:
* a. Poses de pie
* The Classic Lean: Apoyarse contra una pared, árbol u otro objeto es una opción.
* Variaciones: Un hombro contra la pared, ambas manos en bolsillos; Una mano en la pared, la otra se relajó a un lado; inclinado con los brazos cruzados.
* Consideraciones clave: El ángulo de la delgado, la expresión y lo que están haciendo las manos.
* El soporte de las piernas cruzadas: Cruce una pierna ligeramente frente a la otra. Esto crea una postura más relajada y menos rígida.
* Variaciones: Manos en bolsillos, una mano en el bolsillo o brazos cruzados.
* La "bendita leve": Fomente una bendición muy leve en una rodilla. Esto evita que la pose se vea demasiado rígida y agrega un poco de casualidad.
* brazos cruzados: Una pose clásica que transmite confianza, pero a veces puede parecer defensiva si se hace incorrectamente.
* Variaciones: Brazos completamente cruzados; un brazo sobre el cuerpo, la otra mano en un bolsillo; brazos cruzados libremente, con las manos visibles.
* Consideraciones clave: La postura es crucial aquí. Asegúrese de que los hombros no sean encorvados.
* b. Sentado poses
* El Sit casual: Sentado en un taburete, banco o repisa con una pierna extendida y la otra doblada.
* Variaciones: Inclinado hacia adelante con los codos sobre las rodillas; brazos descansando sobre la parte posterior del banco; Un brazo descansando sobre la pierna, el otro colgando.
* Consideraciones clave: Presta atención al ángulo del torso. Un ligero giro puede agregar interés.
* La silla relajada: Sentado en una silla con una postura relajada.
* Variaciones: Inclinado hacia atrás en la silla; sentado en el borde de la silla; Una pierna cruzada sobre la otra.
* Consideraciones clave: La silla en sí se convierte en parte de la composición. Elija una silla que complemente el estilo de la sesión.
* El suelo se sienta: Sentado en el suelo, a menudo con rodillas dobladas y brazos descansando sobre ellas.
* Variaciones: Inclinado hacia atrás en las manos; cruzando las piernas; una pierna extendida.
* Consideraciones clave: La ubicación/entorno es clave aquí.
* c. Poses de acción
* caminar: Capturar un tema en movimiento puede crear una imagen dinámica y natural.
* Variaciones: Caminando hacia la cámara; alejándose de la cámara; caminando hacia un lado.
* Consideraciones clave: Capture el sujeto en el alcance medio, con una marcha natural. Use una velocidad de obturación rápida para congelar el movimiento o una velocidad de obturación más lenta para una sensación de movimiento (desenfoque de movimiento).
* Ejecutando: Similar a caminar, pero con más energía.
* Jumping: Puede ser divertido y enérgico, pero requiere un momento y una composición cuidadosa.
* inclinado hacia adelante (participado en la actividad): Inclinándose sobre una mesa mientras escribe, o se agacha para recoger algo son ejemplos. La acción crea una pose de aspecto natural.
* d. Poses de mano
* Manos en bolsillos: Una solución clásica y a menudo fácil. Evite meter las manos hasta los bolsillos, lo que puede crear protuberancias poco halagadoras. Deja un pulgar o parte de la mano visible.
* sosteniendo un objeto: Un accesorio puede darle a las manos algo que hacer y agregar a la historia de la imagen (por ejemplo, una taza de café, un libro, una herramienta, un instrumento musical).
* descansando sobre la pierna: Una pose natural y relajada al sentarse.
* Tocando la cara/cabeza: Puede ser una buena manera de llamar la atención sobre la cara, pero tenga cuidado de no cubrir demasiado. Ejemplos:pasar una mano por el cabello, descansar una barbilla sobre una mano, tocar el sien.
* dedos entrelazados: Puede crear una sensación de consideración o contemplación.
* APROBADO DEL ALLADO: Puede crear una sensación de nerviosismo o formalidad, así que úselo con moderación. Asegúrese de que se vea natural, no forzado.
iii. Dirigir su tema:la comunicación es clave
* Sea claro y conciso: No abrume al sujeto con demasiadas instrucciones a la vez.
* Use el lenguaje visual: En lugar de decir "Pon tu mano allí", diga "Descansa tu mano suavemente sobre tu pierna".
* Demuestre: Muestre al tema lo que quiere que hagan. Esta es a menudo la forma más efectiva de comunicar una pose.
* Proporcione comentarios positivos: Fomente el tema y hágales saber lo que están haciendo bien.
* Observe y ajuste: Mire constantemente el monitor y realice ajustes a la pose según sea necesario.
* Conozca su tema: Hable con ellos antes de la sesión para tener una idea de su personalidad y estilo. Esto lo ayudará a crear poses que sean auténticas para ellos.
* Hazlos cómodos: Crea un ambiente relajado y de apoyo. Un tema nervioso no fotografiará bien. Toca música, cuente chistes y haz que se sientan a gusto.
* Permitir movimiento y experimentación: No tengas miedo de dejar que el sujeto se mueva y pruebe cosas diferentes. Algunas de las mejores poses provienen de momentos inesperados.
iv. Consejos de fotografía masculina:más allá de posar
* Iluminación: Use iluminación para esculpir la cara y el cuerpo. La iluminación lateral fuerte puede enfatizar las características masculinas. La iluminación de Rembrandt (un triángulo de luz en la mejilla) a menudo es halagadora.
* Armario: La ropa correcta puede mejorar el aspecto general de la imagen. Considere el estilo de la sesión y la personalidad del sujeto.
* Ubicación: Elija una ubicación que complementa el tema y el estilo de la sesión.
* postprocesamiento: Use el postprocesamiento para mejorar la imagen, pero no exagere. Los ajustes sutiles al contraste, la nitidez y el color pueden marcar una gran diferencia.
* Considere el público objetivo: ¿Para quién es esta foto *? ¿Es un disparo corporativo, un editorial de moda, una foto de perfil de citas o un retrato para la familia? Esto ayudará a guiar sus opciones de posar.
* La masculinidad no es una cosa: Tenga en cuenta los estereotipos y evite forzar a los sujetos a las cajas. Permitir una amplia gama de expresión y representación de la masculinidad.
V. Errores comunes para evitar
* El aspecto "Deer in Heatlights": Esto sucede cuando el sujeto es rígido e incómodo. ¡Relájalos!
* Colocación de la mano incómoda: Las manos son a menudo el sorteo de una pose antinatural.
* ángulos poco halagadores: Tenga en cuenta cómo el ángulo de la cámara afecta la apariencia del sujeto. Disparar desde demasiado bajo puede hacer que alguien se vea más grande de lo que es.
* Ignorando la postura: Slucking nunca es halagador.
* Posición excesiva: A veces, las mejores poses son las que se ven más naturales.
vi. Recursos de inspiración
* revistas: Mire revistas de moda masculina, revistas de estilo de vida y revistas de fotografía de retratos.
* Comunidades de fotografía en línea: Explore sitios web como 500px, Flickr e Instagram para obtener inspiración. Preste atención a lo que están haciendo otros fotógrafos y cómo están planteando sus sujetos masculinos.
* Pinterest: Cree un tablero de ánimo con poses que le gusten.
* Películas y programas de televisión: Presta atención a cómo se plantean los actores en películas y programas de televisión.
Al dominar estas técnicas y desarrollar su propio estilo, puede crear retratos impresionantes y auténticos de hombres. ¡Recuerde practicar, experimentar y divertirse! ¡Buena suerte!