i. Principios centrales de la postura masculina
* resalta las características masculinas (¡generalmente, pero no siempre!): Piense en ángulos, líneas fuertes y posturas seguras.
* La confianza es clave: Una sensación genuina de confianza se traducirá en las fotos. Interactúe con su tema y ayúdelos a sentirse cómodos.
* se ve mejor (generalmente): Evite posturas que se sientan forzadas o incómodas. Pequeños ajustes pueden marcar una gran diferencia.
* Use el entorno: ¡No ignore los alrededores! Apoyarse contra las paredes, sentarse en bancos, usar escaleras, etc.
* Las manos importan: Lo que hace el sujeto con sus manos puede hacer o romper una foto.
* ángulos: Los ángulos leves del cuerpo siempre son mejores que disparar el cuerpo directamente.
ii. Colocación de la mano
* en bolsillos (parcial o completamente): Un aspecto clásico y relajado. Evite empujar todo el puño en el bolsillo; Mantenlo suelto. El pulgar fuera de bolsillo es otra buena variación.
* brazos cruzados: Puede transmitir poder o confianza. Ten cuidado; Los brazos cruzados también pueden parecer defensivos si no se hacen correctamente. Asegúrese de que los hombros no sean encorvados.
* en las caderas: Otra pose de poder.
* Touching Face: Pastear ligeramente la mejilla o la barbilla pueden agregar interés.
* sosteniendo un objeto: Un accesorio (libro, taza de café, herramienta, etc.) puede dar a las manos algo que hacer y agregar contexto.
* descansando sobre una superficie: Apoyado en una pared, mesa o silla.
* gesticulating: Para disparos más dinámicos, deje que el sujeto use sus manos naturalmente mientras hablan o "actúan".
iii. Postura de postura y cuerpo
* El principio del "triángulo": Busque o cree triángulos dentro de la pose. Esto agrega interés visual y dinamismo. Ejemplos:el espacio entre el brazo y el cuerpo, una pierna doblada, una cabeza inclinada.
* cambio de peso: Haga que el sujeto cambie su peso a una pierna. Esto crea una curva más relajada y natural en el cuerpo.
* leve ligera: Un ligero inclinado hacia adelante o hacia el lado puede hacer que el tema parezca más comprometido.
* Buena postura (generalmente): Fomentar el sujeto a mantenerse alto, pero no rígidamente. Los hombros relajados son cruciales.
* Lenguaje corporal abierto: Evite posturas cerradas (hombros encorvados, brazos firmemente cruzados) a menos que ese sea el mensaje específico al que apunta.
iv. Ideas de pose específicas (categorizadas)
a. Poses de pie
* The Lean: Sujeto apoyado contra una pared, árbol u otra superficie vertical. Pruebe diferentes ángulos y ubicaciones de las manos. Un hombro contra la pared, con la pierna opuesta doblada.
* El paso: Capture el sujeto a mitad del camino, caminando hacia o lejos de la cámara. Experimente con diferentes velocidades y ángulos. Asegúrese de que los brazos se balanceen naturalmente.
* La mirada contemplativa: Sujeto de pie con las manos en los bolsillos, mirando a lo lejos.
* El bolsillo de mano relajado: De pie recto, una o ambas manos en los bolsillos, el peso ligeramente desplazado a una pierna, una sonrisa suave o una expresión seria.
* La postura de la alimentación: Pies a ancho de los hombros, hombros hacia atrás, contacto visual directo. (Use con moderación; puede parecer agresivo si se exagera).
* El aspecto en capas: Una pose que muestra la ropa del sujeto. De pie recto y que la ropa sea el punto focal, y la modelo solo la percha.
b. Sentado poses
* El Sit casual: Sujeto sentado en un banco, escalones o repisa. Experimente con posiciones de piernas (cruzadas, una pierna extendida, etc.). Inclínese hacia adelante ligeramente.
* la silla lean: Sujeto sentado en una silla, inclinándose hacia adelante con codos sobre las rodillas.
* La reclina relajada: Sujeto reclinable en un sofá o silla, un brazo cubierto sobre la parte posterior.
* El Sit de las piernas cruzadas: Sujeto sentado con las patas cruzadas en el suelo. (Funciona bien para estilos más relajados o bohemios).
* El tobillo-on-knee: Siéntese en un banco o taburete, un tobillo descansando sobre la rodilla opuesta.
* La rodilla del brazo: Sentarse y descansar el brazo sobre la rodilla mientras está sentado.
c. Acción/poses dinámicas
* El salto: Para una toma más enérgica. Concéntrese en capturar el pico del salto.
* La ejecución: Similar al paso, pero con más energía y movimiento.
* El retroceso: Sujeto que se aleja de la cámara y luego gira para mirar hacia atrás sobre su hombro.
* La subida: Sujeto escalando escaleras o una cara de roca.
* La pose deportiva: Jugando baloncesto, fútbol, etc.
d. Poses con accesorios
* El músico: Sosteniendo una guitarra, saxofón u otro instrumento.
* El lector: Leyendo un libro o periódico.
* El bebedor de café: Sosteniendo una taza de café.
* El artista: Sosteniendo un pincel o un boceto.
* El hombre al aire libre: Sosteniendo una caña de pescar, un palo de senderismo u otro equipo al aire libre.
* El mecánico: Manteniendo herramientas mientras trabaja en un automóvil.
V. Consejos generales para la fotografía masculina
* La comunicación es clave: Habla con tu sujeto a lo largo de la sesión. Déles instrucciones y comentarios claros.
* Mira la línea de la mandíbula: Una línea de mandíbula fuerte a menudo se considera masculina. Experimente con diferentes ángulos de cabeza para definirlo. Un ligero empuje de la barbilla hacia adelante puede ayudar.
* Presta atención a la ropa: Asegúrese de que la ropa se ajuste bien y sea apropiada para el estilo de la sesión. Las arrugas pueden distraer.
* La iluminación es importante: Use iluminación para esculpir la cara y el cuerpo. La iluminación lateral puede enfatizar la textura y crear sombras.
* Dispara en Raw: Esto le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* postprocesamiento: Los ajustes sutiles pueden mejorar la imagen final. Considere afilar, ajustes de contraste y esquivar/quemar.
* Conozca su tema: Tenga en cuenta su personalidad, construcción, nivel de comodidad y estilo personal al decidir las poses.
* La práctica hace la perfección: Experimente con diferentes poses y ángulos. No tengas miedo de probar cosas nuevas.
* Inspírate: Mire las fotos de hombres en revistas, en línea y en otras fuentes. Analice lo que te gusta y no te gustan de las poses.
* Rompe las reglas: Una vez que comprenda lo básico, ¡no tenga miedo de romperlos! Las mejores poses son a menudo las que son únicas e inesperadas.
* Sea respetuoso: Siempre sea respetuoso con los límites y el nivel de comodidad de su sujeto. Si no se sienten cómodos con una pose, pase a otra cosa.
vi. Cosas que evitar (generalmente)
* Los "brazos T-rex": Evite tener los brazos colgando rígidamente a los lados.
* colocaciones de mano extrañas: Presta atención a dónde están las manos y qué están haciendo. Evite las posiciones incómodas o distractoras de la mano.
* sonrisas antinaturales: Una sonrisa forzada puede parecer falsa. Fomentar la emoción genuina.
* hombros encorvados: Esto puede hacer que el sujeto se vea inseguro o incómodo.
* Rigidez: Fomentar el sujeto a relajarse y moverse naturalmente.
vii. Preguntas para hacerse durante la sesión
* ¿Qué historia estoy tratando de contar?
* ¿Cuáles son las fortalezas y debilidades del sujeto?
* ¿Cómo puedo usar posar para crear una sensación de confianza y poder?
* ¿Cómo puedo usar el entorno para mejorar la pose?
* ¿La pose es natural y cómoda?
* ¿La pose plana el cuerpo del sujeto?
¡Al tener en cuenta estos principios y consejos, estarás en camino de crear fotos de hombres impresionantes y memorables! Recuerde adaptarse y experimentar para encontrar lo que funciona mejor para usted y su tema. ¡Buena suerte!