i. Preparación y planificación
* Comprende tu visión:
* sujeto: ¿A quién estás fotografiando? Considere su personalidad, estilo y lo que quiere transmitir sobre ellos.
* estilo: ¿Cuál es tu estilo fotográfico? (por ejemplo, luz natural, estudio, urbano, romántico, vanguardista)
* estado de ánimo: ¿Qué estado de ánimo quieres crear? (por ejemplo, feliz, contemplativo, poderoso, misterioso)
* Historia: ¿Qué historia quieres contar? La ubicación debe apoyar esta narrativa.
* Consulta del cliente (si corresponde):
* Discuta la visión con su cliente. Obtenga su opinión sobre los estilos, colores y tipos de ubicaciones preferidos.
* Muéstreles ejemplos de su trabajo anterior o tableros de ánimo para aclarar sus ideas.
* Consideraciones prácticas:
* Hora del día: Considere la dirección y la calidad de la luz en diferentes momentos. La hora dorada (poco después del amanecer y antes del atardecer) es a menudo ideal.
* Accesibilidad: ¿Es la ubicación fácilmente accesible para usted, su sujeto y su equipo?
* Permisos y regulaciones: Compruebe si se requieren permisos para la fotografía comercial en parques públicos o propiedades privadas.
* Seguridad: Evaluar los peligros potenciales (por ejemplo, terreno desigual, tráfico, vida silvestre).
* Plan de respaldo: Siempre tenga una ubicación de respaldo en caso de que la primera opción no funcione.
* Viajes: Factor en el tiempo de viaje. Considere la distancia entre ubicaciones si está planeando múltiples disparos.
* Gear: Traiga una cámara (incluso un teléfono está bien para explorar), un cuaderno, un medidor de luz (opcional) y zapatos cómodos.
ii. Investigación y lluvia de ideas
* Recursos en línea:
* Google Maps/Google Earth: Explore las vistas satelitales para identificar posibles puntos de referencia, parques y características naturales. Use Street View para ver más de cerca.
* Instagram/Pinterest: Busque hashtags relevantes (por ejemplo, #citypark, #AbandonedPlaces, #Goldenhour) para encontrar inspiración y ver cómo otros fotógrafos han usado ubicaciones.
* Grupos de fotografía locales: Únase a comunidades o foros en línea para obtener recomendaciones e ideas de fotógrafos locales.
* Flickr: Busque fotos etiquetadas con ubicaciones específicas.
* blogs y artículos: Lea artículos sobre atracciones locales, gemas ocultas y lugares escénicos.
* Recursos fuera de línea:
* Departamentos locales de parques y recreación: Pueden proporcionar información sobre parques, permisos y eventos.
* Centros de visitantes: Recoja folletos y mapas que resalten ubicaciones escénicas.
* Bibliotecas locales: Explore libros y archivos para información histórica y gemas ocultas.
* palabra de boca: Pregúntele a sus amigos, familiares y conocidos recomendaciones.
* Tipos de ubicaciones a considerar:
* Parques y jardines: Ofrezca fondos naturales con árboles, flores y características de agua.
* entornos urbanos: Los edificios, calles, callejones y paredes de graffiti pueden crear retratos nerviosos y modernos.
* playas y costas: Proporcione impresionantes fondos con agua, arena y cielos dramáticos.
* campos y espacios abiertos: Ofrecer simplicidad y una sensación de libertad.
* Gemas arquitectónicas: Los edificios históricos, los puentes y otras estructuras pueden agregar carácter.
* Áreas industriales: Los almacenes, fábricas y patios de tren pueden crear retratos arenosos y únicos.
* Cafes y restaurantes: Ofrezca un entorno más íntimo y relajado.
* El hogar o el lugar de trabajo del cliente: Puede agregar significado personal.
iii. Scouting en ubicación
* Visite ubicaciones potenciales en diferentes momentos del día:
* Observe cómo cambia la luz durante todo el día. Presta atención a las sombras y los reflejos.
* Considere la hora dorada, la hora azul y el sol del mediodía.
* Observe el entorno:
* Antecedentes: Busque fondos libres que complementen su sujeto. Evite los elementos de distracción.
* Light: Evaluar la dirección, la calidad y la intensidad de la luz. Busque sombra abierta, luz moteada y oportunidades para la luz de fondo.
* colores: Presta atención a la paleta de colores de la ubicación. ¿Cómo interactuarán los colores con la ropa y el tono de la piel de su sujeto?
* texturas: Busque texturas interesantes (por ejemplo, paredes de ladrillo, madera desgastada, follaje) que puedan agregar profundidad a sus imágenes.
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos de tiro para encontrar la perspectiva más halagadora.
* Tome disparos de prueba:
* Use su teléfono o cámara para tomar fotos de muestra de la escena.
* Evaluar la composición, la luz y el fondo.
* Considere cómo se vería su tema en la escena.
* Considere la composición:
* Regla de los tercios: Divida el marco en tercios tanto horizontal como verticalmente, y coloque elementos clave a lo largo de estas líneas o en sus intersecciones.
* Líneas principales: Use líneas en el entorno para guiar el ojo del espectador al tema.
* Enmarcado: Use elementos en primer plano para enmarcar el sujeto y agregar profundidad.
* Simetría y patrones: Busque oportunidades para crear composiciones visualmente interesantes utilizando simetría o patrones de repetición.
* Documente sus hallazgos:
* Tome notas: Registre detalles importantes sobre la ubicación, como la mejor hora del día para disparar, desafíos potenciales y características interesantes.
* Tome fotos: Capture disparos anchos, tomas medianas y primeros planos de la ubicación.
* Crear un tablero de ánimo: Reúna imágenes e inspiración para visualizar el resultado final.
* GPS Coordenadas: Use su teléfono o un dispositivo GPS para grabar la ubicación exacta.
iv. Tomar la decisión final
* Revise sus notas y fotos: Evalúe cuidadosamente los pros y los contras de cada ubicación.
* Considere las preferencias de su cliente: Si está trabajando con un cliente, tenga en cuenta sus comentarios y preferencias.
* Priorice la luz, el fondo y la composición: Elija la ubicación que ofrezca la mejor combinación de estos elementos.
* Plan para posibles desafíos: Anticipe cualquier problema potencial y desarrolle soluciones.
* Finalice su plan: Cree un plan de tiro detallado que incluya la ubicación, la hora del día, la lista de equipos y las posturas deseadas.
* comunicarse claramente: Comparta el plan con su sujeto o cliente y asegúrese de que todos estén en la misma página.
Consideraciones clave a lo largo del proceso:
* Sea creativo y de mente abierta: No tengas miedo de explorar ubicaciones no convencionales.
* Piense fuera de la caja: Busque perspectivas únicas y detalles inesperados.
* Respeta el entorno: Deja la ubicación como la encontraste.
* adaptarse a las condiciones cambiantes: Esté preparado para ajustar su plan si el clima cambia u otras circunstancias imprevistas.
* Disfrute del proceso: La exploración para ubicaciones debe ser una experiencia agradable y gratificante.
Siguiendo estos pasos, puede encontrar las ubicaciones perfectas para sus sesiones de retratos y crear imágenes impresionantes que capturen la esencia de su tema. ¡Buena suerte!