i. Comprender su identidad de marca
Este es el * paso más importante *. No puede tomar autorretratos efectivos para apoyar su marca si no sabe * su marca. Considere estas preguntas:
* ¿Cuáles son los valores de su marca? (por ejemplo, innovador, confiable, juguetón, sofisticado, realista, vanguardista, compasivo)
* ¿Quién es tu público objetivo? (¿Cuáles son sus necesidades, deseos y valores?)
* ¿Cuál es la propuesta de venta única de su marca (USP)? (¿Qué te hace diferente y mejor que la competencia?)
* ¿Cuál es la voz/personalidad de tu marca? (por ejemplo, profesional, amigable, peculiar, autorizado)
* ¿Cuál es la estética de su marca? (Considere los colores, las fuentes, el ambiente general. ¿Tiene una guía de estilo de marca?)
* ¿Qué mensaje quieres que transmitan tus autorretratos? (por ejemplo, experiencia, accesibilidad, creatividad, confiabilidad)
Ejemplo:
Digamos que eres un instructor de yoga cuya marca es "Empoderando a las mujeres a través del yoga accesible".
* valores: Empoderamiento, accesibilidad, inclusión, bienestar, amor propio
* público objetivo: Mujeres de todas las edades y tipos de cuerpo, principiantes a yoguis intermedios, aquellas que buscan alivio del estrés y positividad corporal.
* usp: Modificaciones y variaciones que hacen que el yoga sea accesible para todos, independientemente de la experiencia o las limitaciones físicas.
* Voz: Alentador, solidario, paciente, conocedor.
* estética: Luz natural, colores relajantes (tonos de tierra, azules/verduras suaves), líneas limpias, ropa cómoda.
* Mensaje: Eres capaz, fuerte y digno de autocuidado.
ii. Planificación de su disparo de autorretrato
Ahora que entiendes tu marca, es hora de planificar la sesión:
1. Desarrollo del concepto:
* Ideas de lluvia de ideas que representan visualmente los valores y el mensaje de su marca.
* Considere:
* Actividades: A qué te dedicas*? (Enseñar, crear, consultar, etc.) Muéstrate * haciéndolo *.
* entorno: ¿Dónde trabajas? (Estudio, oficina, al aire libre, inicio) El entorno debe ser relevante para su marca.
* Props: ¿Qué objetos están asociados con su marca? (Estera de yoga, cámara, computadora portátil, herramientas, plantas)
* estado de ánimo: ¿Qué emociones quieres evocar? (Confianza, calidez, curiosidad, emoción)
Ejemplo (instructor de yoga):
* concepto 1: Usted demuestra una pose de yoga modificada en un estudio iluminado por el sol, sonriendo calurosamente a la "cámara" (que representa a los estudiantes).
* concepto 2: Meditando al aire libre en un entorno natural tranquilo, transmitiendo tranquilidad y paz interior.
* Concepto 3: Usted interactúa con los estudiantes de una manera amigable y de apoyo, destacando la accesibilidad y la comunidad.
2. Scoutación de ubicación:
* Elija ubicaciones que se alineen con la estética de su marca y el concepto de su sesión.
* Considere la iluminación, el fondo y la atmósfera general.
* La luz natural a menudo es mejor, pero la luz artificial también puede funcionar si se hace bien.
3. Selección de vestuario:
* Su ropa debe ser consistente con el estilo de su marca y el público objetivo.
* Evite los patrones ocupados o los logotipos de distracción.
* Elija colores que complementen su paleta de marca.
* Asegúrese de que esté cómodo y confiado en lo que lleva puesto.
Ejemplo (instructor de yoga):
* Desgaste de yoga cómodo y elegante en tonos de tierra o colores relajantes.
* Joyas mínimas.
* Barto o usando sandalias simples.
4. Props &Background
* Manténgalo simple e intencional. Demasiado desorden distrae.
* Las plantas, los libros, las herramientas de su comercio se pueden usar para dar más contexto.
* Los antecedentes deben ser relevantes para su nicho.
5. Equipo:
* Cámara: Las cámaras de teléfonos inteligentes a menudo son lo suficientemente buenas, especialmente con buena iluminación. Las cámaras DSLR o sin espejo ofrecen más control.
* trípode: Esencial para imágenes nítidas, especialmente cuando estás solo.
* obturador remoto: Te permite activar la cámara sin estar detrás de ella. Los controles remotos inalámbricos son muy asequibles. Alternativamente, use una función de temporizador.
* Iluminación: La luz natural es ideal, pero es posible que necesite reflectores para rebotar la luz o la iluminación artificial (softbox, la luz del anillo) para obtener resultados consistentes.
* Antecedentes: Papel sin costura, una pared limpia o una configuración natural al aire libre.
iii. El proceso de tiro
1. Configuración de la cámara:
* Resolución: Dispara a la mayor resolución posible para la máxima flexibilidad.
* Enfoque: Use el enfoque automático si se mueve, enfoque manual si se queda quieto (y use una apertura estrecha como f/8 para maximizar la profundidad de campo).
* Aperture: Controla la profundidad de campo (cuánto de la imagen está en foco).
* Apertura ancha (por ejemplo, f/2.8, f/4): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y enfocándose en usted. Bueno para los retratos donde quieres destacar.
* apertura estrecha (por ejemplo, f/8, f/11): Crea una gran profundidad de campo, manteniéndote tanto a ti como a los antecedentes de enfoque. Bueno para exhibir tu entorno.
* ISO: Manténgalo lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para obtener una exposición lo suficientemente brillante.
* Balance de blancos: Configúrelo correctamente para sus condiciones de iluminación (por ejemplo, luz del día, nublado, tungsteno). O dispare en formato bruto y ajustelo más tarde.
2. Composición:
* Regla de los tercios: Divida el marco en nueve partes iguales con dos líneas horizontales y dos verticales. Coloque elementos clave a lo largo de estas líneas o en sus intersecciones.
* Líneas principales: Use líneas en el entorno para atraer el ojo del espectador.
* Espacio negativo: Deje el espacio vacío a su alrededor para crear una sensación de equilibrio y permitir que el espectador se concentre en usted.
* espacio para la cabeza: Deja suficiente espacio sobre tu cabeza, pero no demasiado.
3. Posación y expresión:
* Práctica: Practica poses frente a un espejo para ver qué se ve mejor.
* Relájate: Respira hondo e intenta relajar tu cuerpo y tu cara.
* Contacto visual: Haga contacto visual directo con la cámara (o ligeramente alejado a un lado) para conectarse con el visor.
* Smile: Una sonrisa genuina siempre es atractiva. Pero no lo fuerzan; Una ligera sonrisa o una expresión reflexiva también puede funcionar bien.
* lenguaje corporal: Presta atención a tu lenguaje corporal. Mantenga sus hombros relajados, su postura en posición vertical y sus manos naturales. Evite cruzar los brazos, ya que esto puede parecer a la defensiva.
* Movimiento: No tengas miedo de moverte y experimentar con diferentes poses y ángulos.
4. Iluminación:
* Luz natural: El mejor momento para disparar es durante las "horas doradas" (poco después del amanecer y antes del atardecer) cuando la luz es suave y cálida. Los días nublados también pueden proporcionar una luz hermosa y difusa.
* Luz artificial: Si está utilizando luz artificial, asegúrese de que sea suave y difusa. Evite las sombras duras. Use un softbox o luz de anillo para crear una luz halagadora.
* reflectores: Use reflectores para recuperar la luz sobre su cara y complete las sombras.
5. Tome muchas fotos:
* No tengas miedo de experimentar y tomar muchas fotos. Cuantas más opciones tengas, mejor.
* Varíe sus poses, expresiones y ángulos.
* Tome descansos y revise sus imágenes para ver qué funciona y qué no.
iv. Postprocesamiento (edición)
1. Elija su software de edición:
* móvil: Snapseed, VSCO, Lightroom Mobile (pagado)
* Desktop: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One (pagado)
2. Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste el brillo de la imagen.
* Contrast: Ajuste la diferencia entre las áreas claras y oscuras.
* Respalos y sombras: Ajuste el brillo de los reflejos y las sombras por separado.
* Balance de blancos: Corrija cualquier reparto de color.
* Claridad: Agregue o elimine la nitidez y los detalles.
* Vibrancia y saturación: Ajuste la intensidad de los colores.
3. retoque (opcional):
* Retire las imperfecciones, suaviza la piel y blanquea los dientes (¡pero no se excedan!).
4. Calificación de color:
* Ajuste los colores para crear un estado de ánimo o estilo específico. Aquí es donde realmente puedes reforzar la estética de tu marca.
5. Curting &Reizzing:
* Recortar la imagen para mejorar la composición.
* Cambie el tamaño de la imagen para diferentes plataformas (sitio web, redes sociales).
6. Consistencia:
* Use configuraciones de edición consistentes en todos sus autorretratos para mantener una estética de marca cohesiva.
* Crear o usar un preestablecimiento que le brinde resultados consistentes.
V. Ejemplos adaptados a diferentes marcas
* Entendor técnico: Configuración de oficina moderna, fondo minimalista, ropa elegante pero cómoda, sosteniendo una computadora portátil o tableta, transmitiendo confianza e innovación.
* entrenador de vida: La cálida y acogedora ropa de hogar, ropa cómoda, rodeada de libros o plantas, transmitiendo empatía y confiabilidad.
* Chef: Escenario de cocina, con un abrigo de chef, rodeado de ingredientes frescos, transmitiendo pasión y experiencia.
* músico: Actuando en el escenario, en un estudio de grabación, o en una ubicación creativa al aire libre, transmitiendo energía y creatividad.
* Blogger de viajes: Ubicación exótica, ropa de ropa apropiada para viajes, transmisión de aventura y autenticidad.
vi. Takeaways de llave
* Conozca su marca: Esto es primordial. Cada decisión debe guiarse por la identidad de su marca.
* Plan por delante: No solo alase. Desarrolle un concepto, elija una ubicación y seleccione su guardarropa y accesorios cuidadosamente.
* Centrarse en la calidad: La buena iluminación, el enfoque agudo y la composición reflexiva son esenciales.
* sea auténtico: Deja que tu personalidad brille. No intentes ser alguien que no eres.
* Sea consistente: Mantenga una estética de marca consistente en todos sus autorretratos.
* iterar: Experimente, aprenda y adapte su enfoque a medida que avanza.
Siguiendo estos pasos, puede crear autorretratos que respalden efectivamente la identidad de su marca y lo ayuden a conectarse con su público objetivo. ¡Buena suerte!