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Cómo hacer retratos de cambio de inclinación

Las lentes de cambio de inclinación, tradicionalmente utilizadas para la fotografía de arquitectura para corregir la perspectiva, también se pueden usar creativamente para retratos. Ofrecen un aspecto único caracterizado por una profundidad de campo superficial en áreas específicas, creando un "efecto en miniatura" o aislando selectivamente partes del sujeto. Aquí hay un desglose de cómo lograr retratos de cambio de inclinación:

1. Comprensión de las lentes de cambio de inclinación:

* Tilt: Este movimiento gira el plano de lente en relación con el sensor. Le permite ajustar el plano de enfoque, haciéndolo en ángulo en lugar de paralelo al sensor. Este es el elemento clave para la profundidad de campo poco profunda creativa.

* Shift: Este movimiento mueve la lente paralela al sensor. Se utiliza principalmente para corregir verticales convergentes (como en la arquitectura), se puede usar sutilmente para ajustar la composición en los retratos.

* Importancia para los retratos: La función de inclinación es lo que proporciona el aspecto distintivo de los retratos de cambio de inclinación. Al inclinar la lente, puede crear una porción de enfoque delgada de afeitar que atraviesa el sujeto, difuminando todo encima y debajo de ese avión.

2. Gear:

* Lente de cambio de inclinación: Este es el equipo más importante. Las opciones populares incluyen:

* Lentes Canon TS-E (varias longitudes focales, por ejemplo, 24 mm, 45 mm, 50 mm, 90 mm, 135 mm)

* Lentes Nikon PC-E (longitudes focales similares)

* Laowa ofrece algunas opciones de cambio de inclinación a precios más asequibles

* Hartblei y otros fabricantes especializados.

* Cuerpo de cámara: Cualquier cuerpo de cámara compatible con el soporte de lentes funcionará. Los sensores de fotograma completo a menudo producen resultados más dramáticos debido a la profundidad de campo menos profunda.

* trípode: Muy recomendable. La estrecha profundidad de campo hace que el enfoque preciso sea crítico, e incluso los movimientos leves pueden arrojar al sujeto fuera de foco.

* Opcional:

* Liberación de obturador remoto: Reduce el batido de la cámara.

* Lupa o ocular de aumento: Ayuda con el enfoque crítico.

* Luz externa (opcional): Puede ser útil para controlar la iluminación, especialmente en el interior.

3. Planificación y composición:

* Concepto: ¿Qué historia quieres contar? ¿Desea enfatizar una característica específica del sujeto, crear un estado de ánimo de ensueño o centrarse en la interacción con el medio ambiente?

* entorno: Elija una configuración que complementa el efecto de cambio de inclinación. Las escenas con capas, texturas y una sensación de profundidad funcionan bien. Considere el fondo:aunque será borroso, sus colores y formas aún contribuirán a la imagen.

* Colocación del sujeto: Piense en dónde desea que caiga la porción de enfoque. Por lo general, centrarse en los ojos es un buen punto de partida, pero considere otras características (manos, joyas, un detalle específico de ropa) que podría contar mejor la historia.

* Perspectiva: Los puntos de vista más altos pueden mejorar el efecto en miniatura, pero un ángulo inferior puede crear un retrato más íntimo.

4. Configuración y técnica:

* Aperture: Comience con aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4, f/5.6) para maximizar la profundidad poco profunda del efecto de campo. Puede ajustar según el desenfoque deseado. Recuerde, cuanto más amplia sea la apertura, más crítico es el enfoque.

* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.

* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para lograr una exposición adecuada. Use un trípode para permitir velocidades de obturación más lentas en la baja luz.

* enfocando:

* Vista en vivo (si está disponible): Magnifique el área en el que desea estar enfocado (por ejemplo, el ojo) y use el enfoque manual. Esto proporciona el enfoque más preciso.

* Enfoque manual: Use el anillo de enfoque en la lente. Ser muy preciso.

* Ajuste de inclinación: Aquí es donde sucede la magia:

* Desbloquee el mecanismo de inclinación.

* gire lentamente la perilla de inclinación Para ajustar el plano de enfoque. Mire la vista en vivo (o use el visor) para ver cómo cambia el plano de enfoque.

* Experimento! Incluso pequeños ajustes pueden alterar drásticamente la imagen. Pruebe diferentes ángulos de inclinación y direcciones.

* Ajuste de cambio (opcional): Use el cambio para ajustar la composición. Puede ser útil enderezar las líneas o mover el sujeto dentro del marco sin mover la cámara.

* Tome disparos de prueba: Revise sus tomas cuidadosamente en la pantalla LCD de la cámara. Íleendo para verificar el enfoque. Ajuste la inclinación, la apertura y concéntrese según sea necesario.

5. Postprocesamiento:

* Corrección de color: Ajuste los colores para mejorar el estado de ánimo.

* Contraste y claridad: Los ajustes sutiles al contraste y la claridad pueden ayudar a que el sujeto se destaque.

* afilado: Aplicar un afilado selectivo a las áreas en foco.

* Vignetting (opcional): Agregar una viñeta sutil puede atraer el ojo del espectador al centro de la imagen.

* saturación selectiva (opcional): Ajustar la saturación selectivamente también puede ayudar a resaltar áreas específicas.

Consejos y consideraciones:

* Práctica: La fotografía de cambio de inclinación requiere práctica. No se desanime si sus primeros intentos no resultan como se esperaba. Experimenta y aprende de tus errores.

* La nitidez es clave: El área de enfoque debe ser afilada. De lo contrario, la imagen se verá borrosa.

* Use la vista en vivo (si está disponible): Hace que enfocar y ajustar la inclinación sea mucho más fácil.

* Comience simple: Comience con composiciones simples y aumente gradualmente la complejidad a medida que obtiene experiencia.

* No excedas: El efecto de cambio de inclinación se puede usar en exceso. Apunte a un aspecto sutil y natural. A veces, menos es más.

* Conozca su lente: Cada lente de cambio de inclinación se comporta de manera ligeramente diferente. Aprenda las peculiaridades de su lente particular.

* Experimente con diferentes sujetos: Si bien los retratos son una opción popular, el cambio de inclinación también se puede usar de manera efectiva para otros géneros, como paisajes y naturaleza muerta.

Alternativas a las lentes de cambio de inclinación:

* Photoshop/Gimp: Si bien el software puede imitar el efecto, es difícil replicar las verdaderas cualidades ópticas de una lente de cambio de inclinación. Los resultados a menudo parecen artificiales. Sin embargo, es una buena manera de experimentar con la estética antes de invertir en una lente.

* lentes lensbaby: Las lentes lensbaby proporcionan un efecto similar (pero menos preciso). Generalmente son más asequibles que las lentes de cambio de inclinación.

Al comprender los principios de la fotografía de cambio de inclinación y practicar diligentemente, puede crear retratos únicos y cautivadores que se destacen entre la multitud. ¡Buena suerte!

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