¿Qué es Fill Flash?
Fill Flash es una técnica en la que usa un flash (generalmente una luz de velocidad) para * complementar * la luz ambiental existente en una escena, en lugar de dominarlo por completo. El objetivo es "completar" las sombras, reducir el contraste y crear una exposición más equilibrada y agradable, especialmente en la cara de su sujeto. Piense en ello como sutilmente iluminando las áreas oscuras, sin volar su sujeto con un foco de atención.
¿Por qué usar Fill Flash para retratos?
* reduce las sombras duras: La luz del sol brillante, especialmente el sol del mediodía, puede crear sombras profundas y poco halagador debajo de los ojos, la nariz y la barbilla. Llenar Flash suaviza estas sombras, haciendo que su sujeto se vea más natural y relajado.
* reduce el contraste: Las escenas de alto contraste (por ejemplo, luz solar brillante y sombras oscuras) pueden ser difíciles de manejar para su cámara. Fill Flash ayuda a equilibrar la exposición, evitando que su cámara sobreexponga los reflejos o subexente las sombras.
* agrega recreficles: Un pequeño destello de luz en los ojos, conocido como reflexiones, agrega vida y brilla a la cara de su sujeto, haciéndolos parecer más atractivos.
* separa el sujeto del fondo: En situaciones en las que el fondo es más brillante que el sujeto, Fill Flash puede aumentar la exposición del sujeto, ayudándoles a destacar.
* mejora los tonos de piel: Al llenar las sombras, a menudo puede lograr tonos de piel más uniformes y favorecedores.
* agrega un pop sutil (opcional): Si desea un aspecto un poco más estilizado, puede usar Fill Flash para agregar un resaltado sutil a ciertas áreas, aunque el objetivo generalmente es mantener el efecto natural.
Equipo necesario:
* Cámara: Cualquier cámara con una zapatilla caliente para colocar un flash. Las DSLR y las cámaras sin espejo son ideales.
* Flash externo (Speedlight): Esta es la clave. Los flashes de cámara incorporados son generalmente duros y producen resultados poco halagadores. Un flash externo le brinda más control sobre la alimentación y la dirección. Marcas como Canon, Nikon, Godox/Flashpoint y Sony ofrecen excelentes luces rápidas.
* difusor (opcional, pero recomendado): Un difusor suaviza la luz del flash, evitando los reflejos y las sombras duras. Este puede ser un pequeño difusor que se une directamente al flash (como una multa de luces Gary Fong o un softbox) o un modificador más grande y más profesional.
* Stand de luz (opcional): Le permite colocar el flash independientemente de la cámara, lo que le brinda un control más creativo sobre la iluminación.
* disparador remoto (opcional): Si usa un soporte de luz, un gatillo remoto le permite disparar el flash sin que esté conectado a su cámara. Los desencadenantes de radio son generalmente más confiables que los desencadenantes ópticos.
Configuración y técnicas:
Aquí hay un desglose de cómo usar Fill Flash, que cubre las técnicas en cámara y fuera de la cámara:
1. Flash de relleno en la cámara:
* Modo flash: Elija ttl (a través de la lente) medición flash modo * o * Modo manual . TTL generalmente es más fácil de comenzar porque automatiza la potencia flash. El modo manual le brinda más control, pero requiere algo de experimentación.
* Compensación de exposición flash (FEC): Esto es crucial. FEC le permite ajustar la alimentación de flash en relación con la medición automática de la cámara. Comience con un valor * negativo * FEC, generalmente entre -1 y -2 paradas. El objetivo es *sutileza *. Demasiado flash se verá antinatural.
* Modo de cámara: Use Prioridad de apertura (AV) o manual (m) modo.
* Prioridad de apertura (AV): Establece la apertura (por ejemplo, f/2.8, f/4, f/5.6) para su profundidad de campo deseada, y la cámara elige la velocidad de obturación para exponer correctamente la luz ambiental.
* manual (m): Establece la apertura y la velocidad de obturación. Esto le brinda un control completo, pero requiere más práctica. Comience mediante la medición de la luz ambiental * sin el flash * y ajustando su configuración en consecuencia.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (por ejemplo, 100, 200, 400) para minimizar el ruido. Aumente ISO solo si necesita una velocidad de obturación más rápida.
* Velocidad de obturación: Cuando use TTL, asegúrese de que su velocidad de obturación esté * en o debajo de la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo). Exceder la velocidad de sincronización dará como resultado una banda negra que aparece en su imagen. En modo manual, puede usar una velocidad de obturación más lenta para atraer más luz ambiental.
* Modo de medición: La medición evaluativa/matriz generalmente funciona bien. Experimente con la medición de manchas si tienes experiencia.
* Direct vs. Bounce:
* Flash directo (menos deseable): Señalar el flash directamente a su sujeto generalmente crea luz dura. Esto generalmente se evita, excepto en circunstancias específicas.
* Bouncing Flash (más deseable): Si es posible, incline la cabeza del flash y rebote la luz de un techo o pared. Esto crea una luz más suave y más difusa. Esto solo funciona si tiene un techo o pared relativamente bajo de color claro cerca.
* Difusión: Agregar un difusor a su flash en la cámara ayudará a suavizar la luz, incluso al señalarla hacia adelante.
Ejemplo en la configuración de flash de relleno TTL (día soleado):
* Modo de cámara: Prioridad de apertura (AV)
* Aperture: f/4 (para algún fondo de fondo)
* ISO: 100 o 200
* Velocidad de obturación: La cámara elige (dentro del rango de velocidad de sincronización)
* Modo flash: TTL
* fec: -1.3 paradas (ajuste según sus resultados)
* Cabeza flash: Apuntando ligeramente hacia arriba, con un difusor unido.
2. Flash de relleno fuera de cámara:
* ventajas: Mucho más control sobre la dirección y la calidad de la luz. Permite resultados más creativos y halagadores.
* Equipo: Requiere un soporte de luz y un gatillo remoto para disparar el flash.
* Técnica:
1. Posicione el flash: Coloque el flash al lado de su sujeto, ligeramente en el frente. Experimente con el ángulo para encontrar lo que se ve mejor. Un ángulo de 45 grados es un buen punto de partida.
2. Establezca Flash Power manualmente: Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32 o 1/64) y aumente gradualmente la potencia hasta que logre el efecto de relleno deseado. Puede usar un medidor de flash para mediciones precisas, pero con experiencia, puede juzgarlo visualmente.
3. difundir la luz: Use un softbox, un paraguas u otro difusor para suavizar la salida del flash. El tamaño del difusor afecta la suavidad de la luz (más grande es más suave).
4. Configuración de la cámara: Similar a la cámara, use prioridad de apertura o modo manual. Ajuste su ISO, apertura y velocidad de obturación para exponer correctamente la luz ambiental.
5. Ajuste la alimentación de flash: Atrae la potencia de flash hasta que se llenen las sombras y la cara del sujeto esté correctamente iluminada.
Ejemplo del manual fuera de cámara Configuración de flash (día nublado):
* Modo de cámara: Manual (M)
* Aperture: f/2.8
* Velocidad de obturación: 1/160 ° segundo (ajuste para equilibrar la luz ambiental)
* ISO: 200
* Modo flash: Manual
* Flash Power: 1/16 (ajuste según la distancia y el efecto deseado)
* Posición flash: 45 grados al sujeto, difundidos con un softbox.
Consejos para el éxito:
* Practica regularmente: Fill Flash toma práctica. Experimente con diferentes configuraciones e condiciones de iluminación para desarrollar sus habilidades.
* Mantenga el flash sutil: El objetivo es * complementar * la luz ambiental, no dominarla. Err en el lado de la subexposición del flash en lugar de sobreexponerlo.
* Presta atención a la dirección de la sombra: La dirección de las sombras creadas por el flash debe complementar la luz existente. Evite crear sombras de aspecto antinatural.
* Use un histograma: El histograma en la pantalla LCD de su cámara puede ayudarlo a evaluar la exposición y asegurarse de que no está recortando reflejos o sombras.
* Observe la sobreexposición: Presta atención a los aspectos destacados de la piel. Si son demasiado brillantes, reduzca la potencia flash.
* Temperatura de color: Tenga en cuenta la temperatura de color de su flash y la luz ambiental. Si son significativamente diferentes, es posible que deba usar geles en su flash para que coincida con la temperatura de color de la luz ambiental (o ajuste en el procesamiento posterior).
* Considere la ubicación: El uso de flash de relleno en espacios tensos puede conducir a reflejos indeseables.
* postprocesamiento: Puede refinar aún más sus imágenes en el software de postprocesamiento (como Adobe Lightroom o Photoshop) ajustando la exposición, el contraste y el equilibrio de color.
errores comunes para evitar:
* Supulando la luz ambiental: El uso de demasiado flash da como resultado fotos de aspecto antinatural con resaltados y sombras oscuras y duras.
* Usando flash directo: El flash directo suele ser poco halagador y debe evitarse siempre que sea posible.
* Ignorando la velocidad de sincronización flash: Exceder la velocidad de sincronización flash dará como resultado una banda negra en sus imágenes.
* No usa compensación de exposición flash: La FEC es esencial para ajustar la potencia flash y lograr el efecto de relleno deseado.
* olvidando difundir la luz: Difusir la luz es crucial para crear resultados suaves y de aspecto natural.
En resumen, Fill Flash es una herramienta poderosa para la fotografía de retratos. Al comprender los principios y practicar regularmente, puede crear retratos hermosos y bien iluminados incluso en condiciones de iluminación desafiantes. Recuerde que la clave es sutileza; Estás llenando las sombras, no creando un foco de atención.