i. Principios generales y mentalidad
* La comunicación es clave: Antes de levantar la cámara, hable con su tema. Conozca un poco, comprenda su estilo y pregunte qué tipo de aspecto están buscando. Esto construye una relación y las hace más cómodas.
* Dirección, no dictado: Guíe a su sujeto, no los pida. Use un lenguaje descriptivo y demuestre lo que desea. Decir "Imagina que te estás inclinando en una silla cómoda" es mejor que "¡inclinarse hacia atrás!"
* El poder de los microjustes: Los pequeños cambios hacen una gran diferencia. Un ligero cambio en la barbilla, un reposicionamiento de la mano o un cambio en la distribución del peso puede elevar una pose de incómoda a sorprendente.
* gana la autenticidad: Esforzarse por la naturalidad. Las poses forzadas o antinaturales son fácilmente detectables. Trabaje para crear poses que se sientan cómodos y se vean sin esfuerzo.
* Observe y reaccione: Esté observando activamente su tema a través del visor (o en la pantalla). Observe qué funciona y qué no. Prepárese para ajustar la pose, el ángulo o la iluminación según sea necesario.
* La confianza es contagiosa: Si confía en su dirección, su sujeto tendrá más confianza en la pose. Incluso si no estás seguro, ¡la confianza del proyecto!
* Rompe las reglas (a veces): Estas son directrices, no reglas duras y rápidas. Experimente y encuentre lo que funciona mejor para el individuo y la imagen específica que está tratando de crear.
ii. Elementos fundamentales de los hombres posando
* lenguaje corporal:
* Postura fuerte: Fomente una buena postura (pero no rígida). Hombros hacia atrás y hacia abajo, núcleo comprometido (ligeramente). Esto proyecta confianza.
* Distribución de peso: La forma en que el sujeto distribuye su peso impacta significativamente la pose. El cambio de peso a una pierna crea un aspecto más relajado y dinámico.
* ángulos y líneas: Los ángulos son generalmente más interesantes que las vistas rectas. Fomentar ligeros giros del cuerpo, los hombros o la cabeza. Busque líneas fuertes en la posición del cuerpo.
* manos: Las manos son a menudo la parte más complicada. Consulte la sección sobre "Colocación de la mano" a continuación.
* Expresiones faciales:
* Ojos: Los ojos son la ventana del alma. El contacto visual directo puede ser poderoso, pero una ligera mirada fuera de la cámara puede crear una sensación de misterio o contemplación.
* Jawline: Una mandíbula bien definida a menudo se considera masculina. Presentar ligeramente la barbilla hacia adelante y hacia abajo puede ayudar a definirla. (No exagere, puede parecer antinatural).
* Smile: Una sonrisa genuina siempre es mejor. Anime a su sujeto a pensar en algo que los haga felices. Una ligera sonrisa o una sonrisa sutil y conocida también puede funcionar bien.
* Relajación: La tensión en la cara es un asesino. Recuerde a su sujeto que relaje la frente, la mandíbula y los hombros. A veces, tenerlos respirando profundamente puede ayudar.
* Consideraciones de ropa:
* Fit: La ropa bien ajustada es esencial. La ropa que es demasiado holgada o demasiado apretada se verá poco halagadora.
* estilo: La ropa debe coincidir con el estilo general de la sesión y la personalidad del tema.
* arrugas: Presta atención a las arrugas y arrugas en la ropa. Haga que el sujeto los suaviza antes del tiro.
* entorno:
* Ubicación: La ubicación debe complementar el sujeto y el estado de ánimo general de la fotografía.
* Antecedentes: Elija un fondo que no distraiga y que mejore el tema. Considere los colores, texturas y líneas en el fondo.
* Iluminación: La iluminación es crucial. Presta atención a la dirección, la intensidad y la calidad de la luz. Use la luz para esculpir la cara y el cuerpo.
iii. Poses e ideas específicas
Aquí hay un desglose por tipo de pose, con consejos específicos para cada uno:
* Poses de pie:
* The Lean: Apoyado contra una pared, árbol u otro objeto.
* Consejos: Cambie el peso a una pierna, cruza los tobillos, coloque una mano en un bolsillo o en el objeto, una ligera curva en la pierna de soporte.
* El de brazo cruzado: Cruce los brazos sobre el cofre.
* Consejos: No es demasiado apretado (no arrances los hombros). Un brazo puede ser ligeramente más alto que el otro. Puede ser percibido como defensivo si se exagera.
* La mano en el bolsillo: Una o ambas manos en los bolsillos.
* Consejos: No das las manos por completo (crea a granel). Deja un poco del pulgar expuesto.
* La pose de "caminar": Caminando hacia la cámara o lejos de ella.
* Consejos: Zancada natural, mira hacia la cámara o hacia un lado, ligero giro del cuerpo.
* La postura relajada: Pies a ancho de los hombros, manos a los lados o en la parte delantera.
* Consejos: Haga hincapié en una buena postura, cambie el peso ligeramente, mantenga las manos relajadas.
* La pose "mirando": De pie recto, pero mirando fuera de cámara
* Consejos: Ideal para retratos, agrega misterio. Úselo si una mirada directa en los ojos se siente demasiado fuerte.
* Poses sentados:
* la silla lean: Sentado en una silla, inclinándose hacia adelante o hacia atrás.
* Consejos: Usa la silla como accesorio. Un brazo en la silla hacia atrás, una pierna cruzada sobre la otra.
* El suelo se sienta: Sentado en el suelo (hierba, pavimento, etc.).
* Consejos: Doblar las rodillas, inclinarse hacia atrás sobre las manos, las piernas cruzadas o extender una pierna.
* El "pensador": Sentado con un codo en la rodilla y la barbilla descansando sobre la mano.
* Consejos: Ideal para retratos pensativos o reflexivos.
* La cruz de la pierna: Sentado en una silla con piernas cruzadas.
* Consejos: Mantenga el tobillo de la pierna superior en línea con la pierna inferior. Inclínese hacia adelante un poco para un aspecto más comprometido.
* Poses de acción/dinámica:
* El salto: Saltando en el aire.
* Consejos: Capture el pico del salto, concéntrese en la expresión facial. Modo de explosión recomendado.
* La ejecución: Correr o trotar.
* Consejos: Capture un sentido de movimiento, use una velocidad de obturación rápida para congelar la acción o una velocidad de obturación más lenta para el desenfoque de movimiento.
* El deporte: Participar en un deporte o actividad (baloncesto, skate, etc.).
* Consejos: Capture momentos auténticos, concéntrese en la acción y la emoción.
* La pose "intermedia": Atrapar el tema entre acciones, por ejemplo, ajustar una corbata, abotonar una chaqueta. Estos son a menudo los más naturales.
* Retratos de primer plano:
* La cabeza se inclina: Una ligera inclinación de la cabeza hacia un lado.
* Consejos: Crea un aspecto más acogedor y accesible.
* El "Squint": Un ligero entrececimiento de los ojos.
* Consejos: Define los pómulos y agrega intensidad.
* La mirada directa: Mirando directamente a la cámara.
* Consejos: Poderoso y atractivo.
* El perfil: Mostrando solo el lado de la cara.
* Consejos: Puede ser muy dramático y artístico.
* El sobre-el-hombro: Mirando hacia atrás sobre el hombro.
* Consejos: Agrega intriga.
iv. Colocación de la mano:un detalle crítico
* manos relajadas: Las manos siempre deben verse relajadas y naturales. Las manos tensas son un sorteo muerto.
* en bolsillos: (Como se mencionó anteriormente) evite empujar toda la mano. Deja el pulgar expuesto.
* agarrar un objeto: Sosteniendo un accesorio (taza de café, libro, etc.). Esto le da a las manos algo que hacer.
* contra una superficie: Descansando las manos sobre una pared, mesa u otra superficie.
* dedos entrelazados: Aguelado suavemente frente al cuerpo.
* Evite "la garra": No dejes que los dedos se acurrucen en forma de garra.
* Evite las palmas planas: No presione las palmas planas contra una superficie. Esto puede parecer antinatural.
* Toque suave: Tocar la cara (barbilla, mejilla o cabello) puede ser una buena opción, pero hágalo sutilmente.
V. Consideraciones clave para diferentes tipos de cuerpo
* Slim/Athletic Build: Generalmente puede lograr la mayoría de las poses. Concéntrese en resaltar la definición muscular con buena iluminación y postura.
* Construcción más grande:
* Evite las tomas rectas: Agregando el cuerpo puede ser más halagador.
* Evite poses que compriman el cuerpo: No hay brazos apretados fuertemente contra los lados.
* Centrarse en líneas fuertes: Fomente una buena postura y cree líneas fuertes con el cuerpo.
* La ropa más oscura puede estar adelgazando.
* Hombres altos: Use el entorno para su ventaja. Haga que se apoyen contra las cosas, se sientan o interactúen con objetos para romper su altura.
* Hombres más cortos: Use ángulos para que parezcan más altos. Dispara desde un ángulo ligeramente inferior. Evite poses que las hagan encorvadas.
vi. Consideraciones de edición
* retoque: El retoque sutil puede mejorar la imagen, pero evite exagerar.
* Curting: Corte estratégicamente para enfatizar el tema y crear una composición visualmente atractiva.
* Calificación de color: Use la calificación de color para crear un estado de ánimo o una atmósfera específica.
* Conversión en blanco y negro: El blanco y negro puede ser una herramienta poderosa para crear imágenes clásicas y atemporales.
vii. Práctica y experimentación
* Practica con amigos y familiares.
* Estudie el trabajo de otros fotógrafos.
* Experimente con diferentes poses, ángulos e iluminación.
* No tengas miedo de cometer errores.
* Lo más importante:¡Diviértete!
viii. Consejos de bonificación
* Mirrización: Reflejar sutilmente los movimientos de su sujeto. Si cambian su peso a una pierna, usted hace lo mismo (sin ser obvio). Esto construye una relación.
* Dé comentarios específicos: En lugar de decir "Eso se ve genial", diga "Me encanta cómo estás inclinando tu mandíbula".
* Reproducir música: La música puede ayudar a que su sujeto se relaje y se ponga de humor.
* Tome descansos: Las sesiones de fotos largas pueden ser agotador. Tome descansos para mantener a todos frescos.
* Sea paciente: Posar puede llevar tiempo. Sea paciente y no apresure el proceso.
* Obtenga lanzamientos: Si tiene la intención de usar las fotos comercialmente, obtenga una versión de modelo de su sujeto.
Siguiendo estas pautas y practicando regularmente, puede desarrollar sus habilidades para posar hombres y crear fotografías impresionantes que capturen sus personalidades y estilo únicos. ¡Buena suerte!