i. Equipo:
* Cámara: Cualquier cámara con control de modo manual funcionará. Una cámara DSLR o sin espejo ofrece más flexibilidad.
* lente: Una lente de retrato (50 mm, 85 mm, 100 mm o más) es ideal para una profundidad de campo poco profunda y compresión halagadora. Pero experimente con lo que tienes.
* Fuente de luz:
* Studio Strobes (con modificadores): La opción más controlada. Considere una sola estroboscópica con un plato de softbox, paraguas o belleza.
* Speedlights (con modificadores): Una opción más portátil y asequible. Use un softbox, un paraguas o incluso un reflector para suavizar la luz.
* Luz constante (panel LED, luz de anillo): Más fácil de ver el efecto de la luz pero generalmente menos potente que las luces estroboscópicas/luces rápidas.
* Luz natural (indirecta): Puede funcionar en un apuro si se controla. Encuentra un área sombreada y marque el fondo.
* Antecedentes:
* tela negra (terciopelo, muselina, fieltro): Absorbe bien la luz. Velvet es el mejor pero más caro. ¡Asegúrate de que esté libre de arrugas!
* telón de fondo de papel negro: Un rollo de papel sin costura. Fácil de configurar pero puede romperse.
* Muro negro: Pinte una pared negra con pintura mate.
* Fondo negro ambiental: Busque áreas naturalmente oscuras como una sombra profunda, un follaje oscuro o una escena nocturna.
* Stand (s) de luz: Para sostener sus luz (s).
* disparador/remoto (para strobe/speedlight): Te permite disparar el flash de forma remota.
* reflector (opcional): Para recuperar la luz en la cara de su sujeto. Un reflector blanco o plateado es una buena opción.
* medidor de luz (opcional): Para medición de luz precisa (especialmente importante para la fotografía estroboscópica). El medidor incorporado de su cámara también puede funcionar.
* abrazaderas/cinta: Para asegurar su fondo.
* computadora con software de edición de fotos (Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One): Para el postprocesamiento para mejorar la imagen y garantizar un verdadero fondo negro.
ii. Configuración:
1. Colocación de fondo: Coloque su fondo varios pies detrás de su tema. Cuanto más lejos esté, menos luz se derramará sobre él. Esto es crucial para lograr un fondo verdaderamente negro.
2. Posición de iluminación:
* Configuración de una luz (más común): Coloque su fuente de luz al lado de su sujeto (el ángulo de 45 grados es un buen punto de partida). Cupa la luz:apunte el * borde * de la luz hacia su sujeto, en lugar de señalar el centro de la luz directamente hacia ellos. Esto crea una luz más suave y más favorecedora.
* Configuración de dos luces (opcional): Use una luz de llave (la fuente de luz principal) y una luz de relleno (luz más débil en el lado opuesto para llenar las sombras). La luz de relleno debe ser mucho más débil que la luz clave. Un reflector también se puede usar como luz de relleno.
3. Configuración de la cámara:
* Modo manual (M): Esencial para el control.
* ISO: Manténgalo lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Aperturas más anchas (f/1.8, f/2.8) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando el sujeto. Las aberturas más estrechas (f/5.6, f/8) proporcionan más profundidad de campo, manteniendo más el tema enfocado.
* Velocidad de obturación: Establezca su velocidad de obturación en la velocidad de sincronización máxima para su flash (generalmente 1/200 o 1/250 de un segundo). Si usa luz continua, ajuste su velocidad de obturación para exponer adecuadamente su sujeto.
* Balance de blancos: Contílelo en la configuración apropiada para su fuente de luz (por ejemplo, "flash" para luz estroboscópica/luz de velocidad, "tungsteno" o "incandescente" para luces domésticas, o "luz del día" para la luz natural). También puede disparar en formato bruto y ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.
4. Medición de luz:
* Si usa un medidor de luz: Mida la luz que cae sobre la cara de su sujeto. Ajuste su potencia de flash hasta que logre la exposición deseada.
* sin un medidor de luz (usando el medidor de su cámara): Tome un tiro de prueba. Mira el histograma. El histograma debe desplazarse hacia la derecha, lo que indica una exposición adecuada. Ajuste su potencia de flash o apertura hasta que obtenga la exposición deseada. Asegúrese de que el fondo esté oscuro; Es probable que tenga que subexponer al ambiente para hacerlo negro.
iii. Disparo:
1. Comuníquese con su sujeto: Diríjalos en pose y expresión.
2. Tome tiros de prueba: Evalúe su configuración de iluminación, postura y cámara. Hacer ajustes según sea necesario.
3. Enfoque cuidadosamente: Concéntrese en los ojos del sujeto.
4. Dispara en Raw: Esto le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior.
5. Experimento: Pruebe diferentes ángulos de iluminación, poses y expresiones.
iv. Consideraciones clave para lograr un fondo negro:
* Distancia: El factor más importante. Cuanto más lejos esté el tema del fondo, más fácil será mantener el fondo oscuro.
* Control de luz: Evite que la luz se derrame sobre el fondo. Use banderas (tela o tableros negros) para bloquear la luz perdida. Los snoots y las cuadrículas en su modificador de luz también pueden ayudar a controlar el derrame de luz.
* luz ambiental: Minimizar la luz ambiental en la habitación. Apague las luces superiores. Cuanto menos luz ambiental sea, más fácil es controlar la exposición y lograr un fondo negro.
* Material de fondo: Use un material de absorción de luz como el terciopelo o el fieltro.
* Configuración de la cámara:
* Unexpose: Deliberadamente subexponer la luz ambiental será más oscura.
* Alta potencia flash: La luz se controla únicamente por el flash en el sujeto.
V. Postprocesamiento (edición):
1. Importe sus imágenes en Lightroom, Photoshop o Capture One.
2. Ajuste la exposición: Ajuste la exposición general de la imagen.
3. Ajuste el contraste: Aumente el contraste de hacer que el sujeto se destaque contra el fondo negro.
4. Ajuste las sombras y los reflejos: Sacan las sombras ligeramente para revelar más detalles en la cara del sujeto. Baje los aspectos más destacados para prevenir las áreas de volar.
5. Slider de negros: Esto es clave. Reduzca el control deslizante de "negros" para que el fondo sea realmente negro. Tenga cuidado de no cubrir demasiado a los negros, ya que esto puede crear un aspecto duro.
6. Curvas: Use curvas para un control más avanzado sobre el contraste y la tonalidad.
7. Ajustes locales (pinceles o filtros graduados):
* esquivar y quemar: Use las herramientas de esquivar y quemar para aligerar y oscurecer selectivamente las áreas de la imagen, mejorando las características del sujeto.
* Limpieza de fondo: Use un cepillo con un flujo bajo para pintar sobre cualquier área en el fondo que no sea completamente negra, haciéndolos más oscuros. Evite pintar sobre el tema.
8. Affinicio: Aplique afilado a los ojos del sujeto y otras áreas clave para mejorar los detalles.
9. Reducción de ruido: Aplique la reducción de ruido si es necesario, especialmente si dispara a un ISO más alto.
10. Corrección de color: Ajuste los colores según sea necesario para lograr el aspecto deseado.
vi. Solución de problemas:
* Fondo no lo suficientemente negro:
* Aumente la distancia entre el sujeto y el fondo.
* Use un material de fondo más absorbente de luz.
* Reduce la luz ambiental en la habitación.
* Use banderas o snoots para evitar derrames de luz.
* Unexpone la imagen y oscurece los negros en el procesamiento posterior.
* sujeto demasiado oscuro:
* Aumente la potencia de su fuente de luz.
* Mueva la fuente de luz más cerca del sujeto.
* Use un reflector para recuperar la luz en la cara del sujeto.
* sombras duras:
* Use un modificador de luz más grande (softbox o paraguas).
* Mueva la fuente de luz más lejos del sujeto.
* Use una luz de relleno o reflector para llenar las sombras.
* iluminación desigual:
* Asegúrese de que su fuente de luz se difunda uniformemente.
* Ajuste la posición de su fuente de luz.
* Use un medidor de luz para medir la luz que cae en la cara de su sujeto.
Siguiendo estas pautas, puede crear retratos impresionantes con un fondo negro que sean dramáticos y elegantes. Recuerde experimentar y encontrar lo que funciona mejor para su estilo y equipo. ¡Buena suerte!