i. Preparación y equipo:
* Limpiar y organizar: Es probable que su garaje necesite una buena limpieza. Retire el desorden, el barrido y considere cubrir paredes o artículos antiestéticos (ver el fondo a continuación).
* Opciones de fondo:
* Papel sin costuras: Una elección clásica. Compre un rollo de papel sin costuras en blanco, negro, gris o un color. Asegúrelo a soportes y cree un telón de fondo suave. Considere un "barrido" donde el papel se curva desde la pared hasta el piso para un aspecto de fondo infinito.
* tela de tela: Velvet, muselina o incluso lienzos pesados pueden crear texturas dramáticas. Arrugado o estirado, puede agregar carácter. Iron si quieres un aspecto más suave. Montarlo en un soporte o sujetarlo a algo resistente.
* Muro: Una pared simple y pintada puede funcionar si está en buenas condiciones y le gusta el color.
* puerta de garaje: La textura de una puerta de garaje se puede incorporar como un elemento de fondo, especialmente si desea un aspecto arenoso o industrial. Tenga en cuenta su color y cualquier suciedad o daño.
* Iluminación: Esta es la parte más crucial. Tienes varias opciones:
* strobe/flash (luces de estudio): Lo mejor para iluminación consistente y potente. Necesitará al menos uno, pero dos o tres son ideales para más control. Considerar:
* Modificadores: Softboxes (luz difusa para un aspecto más suave), paraguas (otra opción de difusión), reflectores (luz de rebote), cuadrículas (luz de enfoque), snoots (cree un efecto de foco).
* Iluminación continua (LED): Más fácil de ver la luz en tiempo real pero generalmente menos potente que las estribas. Busque LED con alto CRI (índice de renderizado de color) para colores precisos. Los modificadores siguen siendo importantes.
* Luz natural: Si su garaje tiene una gran ventana o puerta que deja tener una luz natural amplia, puede usarlo para su ventaja. Esto puede ser más difícil de controlar, ya que cambia durante el día. Los reflectores son esenciales para recuperar la luz sobre su tema.
* Speedlights (flashes de zapatos en caliente): Si posee una cámara con flashes de zapatos en caliente, puede usar estas cámaras fuera de la cámara para efectos similares a los estribos.
* Cámara y lente:
* DSLR o cámara sin espejo: Ofrece la mayor calidad de control y imagen.
* lente: Una lente de retrato es ideal (50 mm, 85 mm o similar). Estas lentes crean una perspectiva halagadora y a menudo tienen aberturas más amplias (números F más bajos) para una profundidad de campo poco profunda (fondos borrosos). Una lente de zoom como un 24-70 mm o 24-105 mm también puede ser útil.
* trípode: Esencial para fotos afiladas, especialmente en la baja luz.
* Reflector: Un reflector blanco, plateado u dorado rebota en su sujeto, llenando sombras y agregando reflejos.
* medidor de luz (opcional): Le ayuda a medir con precisión los niveles de luz y configurar su cámara y configuración de flash. Las cámaras modernas han incorporado medidores de luz, por lo que no se requieren.
* disparador remoto (opcional): Le libera de estar atado a su cámara, lo que le permite concentrarse en posar. Algunos flashes han incorporado un disparo remoto o se pueden conectar a un gatillo.
* abrazaderas/cinta: Para asegurar fondos y equipos.
* Luz de modelado (esencial con estribas): La mayoría de las estribas tienen una luz de modelado que lo ayuda a ver cómo caerá la luz sobre su tema antes de tomar la foto.
ii. Técnicas de configuración e iluminación de Garage Studio:
* Colocación: Coloque su sujeto lejos del fondo para evitar sombras. Asegure suficiente espacio entre el sujeto y la fuente de luz.
* Configuración de una luz (dramática y simple):
* Colocación: Coloque su fuente de luz (estroboscópica o LED con modificador) en un ángulo de 45 grados a su sujeto, ligeramente por encima del nivel del ojo. Esto crea una buena sombra en el lado opuesto de la cara.
* Reflector: Use un reflector en el lado opuesto de la luz para recuperar la luz en las sombras.
* Variaciones: Mueva la luz más hacia un lado para sombras más dramáticas, o más cerca para una luz más suave. Ajuste el ángulo hacia arriba o hacia abajo para cambiar el patrón de sombra.
* Configuración de dos luces (más control):
* Luz de llave: La fuente de luz principal, colocada como en la configuración de una luz.
* Luz de relleno: Una segunda fuente de luz (menor potencia o con un difusor más grande) colocado en el lado opuesto de la luz de llave para llenar las sombras. También puede usar un reflector para esto.
* Variaciones: Use diferentes modificadores en cada luz (por ejemplo, softbox en la luz de llave, paraguas en la luz de relleno) para un control más matizado.
* Iluminación Rembrandt: Una técnica clásica de iluminación de retratos. Coloque su luz llave alta y hacia un lado, creando un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz. Este es un aspecto halagador y dramático.
* Iluminación de mariposas: Coloque la luz llave directamente frente al sujeto, ligeramente por encima del nivel del ojo. Esto crea una pequeña sombra en forma de mariposa debajo de la nariz. Use un reflector debajo de la barbilla para llenar las sombras.
* Backlighting: Coloque la luz detrás de su tema, creando una silueta o luz de borde. Esto puede ser muy dramático. Use un reflector frente al sujeto para traer algo de luz a su cara.
* Fumiring la luz: No apunte al centro de la fuente de luz directamente a su tema. En su lugar, "pluma" la luz apuntando al borde del cono de luz. Esto a menudo produce resultados más suaves y más agradables.
* Puertas/cuadrículas de granero: Use estos modificadores para controlar el derrame de la luz y crear haces más enfocados. Las puertas de granero le permiten dar forma a la luz, mientras que las cuadrículas limitan la viga.
iii. Posación y composición:
* comunicarse: Dirija su tema con claridad y brinde comentarios positivos.
* ángulos: Experimentar con diferentes ángulos. Un ligero giro de la cabeza o el cuerpo puede cambiar drásticamente el aspecto del retrato.
* Chin Forward: Dígale a su sujeto que empuje suavemente la barbilla hacia adelante. Esto ayuda a definir la línea de la mandíbula y eliminar una barbilla doble.
* Ojos: Concéntrese en los ojos. Los ojos agudos y bien iluminados son esenciales para un retrato convincente. Los recreficiles (pequeños reflejos de la fuente de luz en los ojos) pueden agregar vida y brillo.
* manos: Presta atención a las manos. Pueden ser expresivos o distractores. Haga que su sujeto relaje sus manos y evite apretar. Considere hacer que sostengan algo.
* Curting: Experimente con diferentes cultivos (tiro en la cabeza, cuerpo completo, etc.).
* lenguaje corporal: Fomentar posturas y expresiones naturales. Contar una historia.
iv. Configuración de la cámara:
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido.
* Aperture: Elija una apertura que cree la profundidad de campo deseada.
* Apertura ancha (por ejemplo, f/2.8, f/4): Profundidad de campo poco profunda, antecedentes borrosos, aísla el sujeto.
* apertura estrecha (por ejemplo, f/8, f/11): Mayor profundidad de campo, más de la escena en foco.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para controlar la luz ambiental. Cuando se usa estribas, la velocidad del obturador generalmente debe estar en la velocidad de sincronización de la cámara o por debajo (generalmente alrededor de 1/22 de segundo).
* Balance de blancos: Establezca el equilibrio de blancos para que coincida con sus condiciones de iluminación (por ejemplo, "flash" o "tungsteno" para luz artificial, "luz del día" para la luz natural). También puede ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen más información que JPEGS, lo que permite una mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.
V. Postprocesamiento (edición):
* Software: Adobe Lightroom y Adobe Photoshop son programas de edición estándar de la industria. También hay alternativas gratuitas como GIMP o RawTherapee.
* Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Contrast: Aumentar o disminuir la diferencia entre las áreas de luz y oscura.
* Respalos y sombras: Recupere los detalles en los reflejos y las sombras.
* Blancos y negros: Establezca los puntos blancos y negros para maximizar el rango dinámico.
* Claridad y textura: Agregar o reducir los detalles y la textura.
* Vibrancia y saturación: Ajuste la intensidad del color.
* Corrección de color:
* Balance de blancos: Atrae el balance de blancos.
* Calificación de color: Agregue tonos de color específicos a la imagen (por ejemplo, tonos cálidos, tonos fríos).
* retoque (sutil es clave!):
* suavizado de la piel: Reduce las imperfecciones y las arrugas. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede hacer que la piel se vea antinatural.
* Mejora ocular: Afila los ojos y agrega reflocres.
* Dodge &Burn: Aligere (esquivar) y oscurecer (quemar) áreas específicas para mejorar la dimensión y la forma.
* afilado: Afila la imagen como un paso final.
* Curting: Atrae el cultivo.
vi. Consejos para retratos dramáticos:
* sombras: Abraza las sombras. Agregan profundidad y estado de ánimo.
* Expresión: Capturar emoción genuina.
* Ratios de iluminación: Experimente con diferentes relaciones de iluminación (la diferencia en el brillo entre la luz clave y la luz de relleno). Una proporción más alta crea más contraste y drama.
* Conversión en blanco y negro: Una forma clásica de crear retratos dramáticos. Concéntrese en los tonos y el contraste.
* Props: Use accesorios con moderación, pero efectivamente. Un sombrero, una bufanda o un instrumento musical puede agregar interés y contar una historia.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor te volverás. Experimente con diferentes técnicas y encuentre lo que funciona mejor para usted.
vii. Seguridad:
* Electrical: Use protectores contra sobretensiones y tenga cuidado con los cables de extensión.
* Equipo de iluminación: La luz asegurada se mantiene correctamente para evitar que se caigan.
* Ventilación: Si usa estribas o luces continuas durante períodos prolongados, asegure una ventilación adecuada para evitar el sobrecalentamiento.
Siguiendo estos pasos, puede transformar su garaje en un espacio creativo y crear retratos impresionantes y dramáticos. ¡Recuerda experimentar y divertirte!