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Cómo hacer retratos hermosos usando flash y sincronización de alta velocidad

Hacer hermosos retratos con flash y sincronización de alta velocidad (HSS)

La sincronización de alta velocidad (HSS) es una técnica poderosa que le permite usar su flash a velocidades de obturación más allá de la velocidad de sincronización de su cámara (típicamente 1/22 o 1/250 de segundo). Esto abre posibilidades creativas para la fotografía de retratos, especialmente al aire libre. Aquí hay un desglose de cómo aprovechar HSS para retratos impresionantes:

1. Comprender los conceptos básicos:

* ¿Qué es la velocidad de sincronización? La velocidad de obturación más rápida a la que su cámara puede disparar el flash y hacer que todo el sensor se ilumine de manera uniforme. Exceder esta velocidad dará como resultado una banda oscura en su imagen.

* ¿Por qué usar HSS?

* Luz ambiental abrumadora: Te permite disparar con amplias aperturas a la luz del sol sin sobreexponer el fondo. Esto es crucial para lograr una profundidad de campo poco profunda.

* MOVIMIENTO DE CONGELACIÓN: Las velocidades de obturación más rápidas pueden congelar el movimiento, especialmente útil para capturar retratos dinámicos.

* Creando un fondo más oscuro: El uso de una velocidad de obturación rápida oscurece la luz ambiental, permitiendo que su flash se convierta en la fuente de luz dominante.

* Las compensaciones de HSS:

* Potencia flash reducida: HSS implica disparar el flash en una serie de ráfagas muy rápidas, lo que reduce su potencia de salida efectiva. Necesitará flashes más potentes o para acercarse a su tema.

* Drenaje de batería más rápido: El disparo rápido del flash consume más energía de la batería.

* Posibles problemas de bandas/color: El equipo más antiguo o ciertas unidades de flash pueden exhibir ligeros cambios o cambios de color a velocidades de obturación muy altas. Probar su equipo de antemano es esencial.

2. Se requiere equipo:

* Cámara: Una cámara DSLR o sin espejo que admite una sincronización de alta velocidad.

* flash: Una unidad de flash que admite HSS. Esto generalmente significa una luz de velocidad dedicada o una luz estroboscópica de estudio con capacidades HSS. Revise el manual de su flash.

* disparador inalámbrico (opcional pero muy recomendable): Le permite usar su flash fuera de la cámara, lo que le brinda un mayor control sobre la dirección y la calidad de la iluminación. Asegúrese de que el disparador y el receptor admitan HSS. Considere marcas como Godox, Profoto o Pocketwizard.

* Modificador de luz (opcional pero recomendado): Softboxes, paraguas, reflectores, platos de belleza:ayudan a dar forma y suavizar la luz de su flash, creando retratos más halagadores.

* Stand (si usa flash fuera de cámara): Proporciona una plataforma estable para su flash y modificador.

3. Configuración de tu foto:

* Ubicación: Elija una ubicación con luz interesante y un fondo visualmente atractivo. Considere la dirección del sol.

* Composición: Piense en la pose, el encuadre y los elementos de fondo. Use la regla de los tercios u otras pautas compositivas para crear una imagen visualmente atractiva.

* Posicionamiento del modelo: Considere la dirección y la calidad de la luz disponible. Es posible que deba colocar su modelo para evitar sombras duras o entrecerrar los ojos.

4. Configuración de la cámara (crucial para HSS):

* Modo: Prioridad de apertura (AV/A) o Modo Manual (M). El modo manual generalmente se prefiere para el máximo control.

* Aperture: Seleccione una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda y fondo borrosa.

* Velocidad de obturación: Aquí es donde entra HSS. Establezca una velocidad de obturación * más rápido * que la velocidad de sincronización de su cámara (por ejemplo, 1/400, 1/1000 o incluso más). Experimente para controlar el brillo del fondo. Las velocidades de obturación más rápidas oscurecen el fondo.

* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100, ISO 200) para minimizar el ruido.

* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos adecuadamente para la escena. Auto White Balance puede funcionar, pero el balance de blancos personalizado o preestablecido le dará resultados más consistentes.

* Enfoque: Concéntrese con precisión en los ojos de su sujeto.

5. Configuración flash:

* Modo: Establezca su flash en modo HSS (también a menudo etiquetado como modo FP). Consulte el manual de su Flash para obtener instrucciones sobre cómo habilitar HSS.

* potencia: Comience con una configuración de energía más baja (por ejemplo, 1/16 o 1/32) y aumente gradualmente hasta que su sujeto esté correctamente iluminado. Recuerde que HSS reduce la potencia de flash, por lo que es posible que deba aumentar significativamente la potencia. Use la medición de flash TTL (a través de la lente) si no está seguro; Puede ayudarlo a marcar la configuración de potencia inicial. Cambie al manual después de tener una exposición de línea de base.

* Colocación: Experimentar con la colocación de flash.

* Flash en la cámara (con HSS): El flash directo puede ser duro. Use un difusor para suavizar la luz.

* Flash fuera de cámara:

* Iluminación lateral: Crea sombras y reflejos más dramáticos.

* Feathering: Incline la luz para que el borde del patrón de luz caiga sobre su sujeto, creando una luz más suave.

* Iluminación de bucle: Coloque el flash ligeramente hacia un lado y por encima de su sujeto, creando una pequeña sombra debajo de la nariz.

* Iluminación Rembrandt: Un parche de luz triangular en la mejilla frente a la fuente de luz.

* Modificador:

* Softbox/Umbrella: Crea una luz suave y difusa que envuelve su sujeto. Los modificadores más grandes crean una luz más suave.

* Reflector: Revuelve la luz sobre su sujeto, llenando las sombras y creando una iluminación más uniforme.

* plato de belleza: Crea una luz más contundente con un ligero resaltado especular.

6. Disparando y ajustando:

* Tome una foto de prueba: Antes de llevar su modelo a la imagen, realice una foto de prueba de la escena para establecer la exposición de la luz ambiental. Ajuste su velocidad de obturación para oscurecer o iluminar el fondo como se desee.

* Trae tu modelo: Tome una prueba de prueba con su modelo en su lugar.

* Ajuste la alimentación de flash: Si su sujeto está demasiado oscuro, aumente la potencia flash. Si su sujeto es demasiado brillante, disminuya la potencia flash.

* Verifique el histograma: Asegúrese de que su imagen esté correctamente expuesta. Evite recortar reflejos o sombras.

* Posicionamiento de tune fino: Realice pequeños ajustes al posicionamiento del flash y el modelo para obtener la iluminación y la composición deseadas.

* Comuníquese con su modelo: Dé la dirección clara a su modelo para asegurarse de que estén cómodos y relajados.

7. Consejos y trucos:

* Maximice la alimentación flash: Acércate a tu sujeto, usa un reflector o usa un flash más potente.

* Use un medidor flash: Un medidor de flash puede ayudarlo a medir con precisión la salida flash y garantizar una exposición constante.

* La práctica hace la perfección: HSS puede ser difícil de dominar. Practique regularmente en diferentes condiciones de iluminación para tener una idea de cómo funciona.

* Experimente con modificadores de luz: Experimente con diferentes modificadores de luz para encontrar los que más le gustan.

* Use un filtro de densidad neutra (ND): Si tiene dificultades para oscurecer el fondo lo suficiente, un filtro ND puede reducir la cantidad de luz que ingresa a la lente, lo que le permite usar una velocidad de obturación más lenta y una apertura más amplia.

* No excedas: HSS es una herramienta, no una muleta. Úselo cuando sea necesario lograr un efecto particular, pero no se sienta obligado a usarlo todo el tiempo. A veces, la luz natural es la mejor luz.

* Esté atento a los moldes de color: Algunos destellos, especialmente los más antiguos, pueden introducir un molde de color en el modo HSS. Corrija esto en el procesamiento posterior.

8. Postprocesamiento:

* Corrección de balance de blancos: Ajuste el balance de blancos si es necesario.

* Ajuste de exposición: Ajuste la exposición.

* Ajuste de contraste: Agregue o reduzca el contraste con el sabor.

* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.

* retoque: Retire las imperfecciones y otras imperfecciones.

* Calificación de color: Ajuste los colores para crear un estado de ánimo o estilo específico.

Al comprender los principios de la sincronización de alta velocidad y experimentar con diferentes técnicas, puede crear retratos hermosos y profesionales en cualquier situación de iluminación. ¡Buena suerte!

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