1. Planificación y preparación:
* Borrar el espacio: El paso más crucial. Retire todos los autos, herramientas, desorden y todo lo demás que estará en el camino. Necesita suficiente espacio para su sujeto, iluminación y usted mismo. Apunte a al menos 10-15 pies de profundidad.
* Clean: Barre, polvo y, en general, limpie el garaje. La suciedad y el polvo pueden ser pateados y volverse visibles en sus fotos, especialmente si está usando mucha luz.
* Piensa en tu visión: ¿A qué tipo de retrato "dramático" estás apuntando? Malhumorado y oscuro? ¿Altogo y artístico? Esto influirá en su iluminación, telón de fondo y posar.
* Seguridad primero: Asegúrese de una ventilación adecuada si está utilizando algún equipo que emita calor o humos (aunque esto es menos común con la iluminación LED moderna). Tenga en cuenta los cables eléctricos y los riesgos de viaje.
2. El telón de fondo:
Esto es crucial para establecer el tono. Considere estas opciones:
* Papel sin costuras: El clásico telón de fondo de estudio. Puede obtener rollos de diferentes colores (negro, gris, blanco son excelentes para retratos dramáticos). Necesitarás un stand de fondo para colgarlo.
* tela: El terciopelo, la muselina, el lino o incluso las sábanas viejas pueden funcionar. Drapelos, arrugándolos o suavizarlos dependiendo del aspecto que desee. El planchado es clave para un aspecto limpio.
* puerta de garaje (parcialmente abierta): Use la luz natural y la textura de una puerta de garaje parcialmente abierta para una sensación de grungier y más industrial.
* Muro: Una pared limpia y pintada puede funcionar. Un color sólido es mejor, pero también puede usar paredes texturizadas para efectos interesantes. Considere pintar una pequeña sección de la pared de un color oscuro específicamente para retratos.
* Opciones creativas: Se pueden usar tapices, mantas texturizadas, incluso una cortina de ducha (para una superficie brillante y reflectante). ¡Piensa fuera de la caja!
3. Iluminación:
¡Esta es la clave del drama! No necesitas gastar una fortuna; El uso creativo de incluso una luz puede hacer maravillas.
* Configuración de una luz (amigable para principiantes):
* Colocación: Coloque su luz ligeramente a un lado y por encima de su sujeto. Ajuste el ángulo para controlar las sombras.
* Modificadores:
* paraguas: Un paraguas translúcido suavizará la luz y creará una iluminación más amplia y más favorecedora.
* Softbox: Proporciona luz aún más suave y más controlada que un paraguas.
* Snoot: Crea un pequeño haz de luz enfocado para reflejos dramáticos.
* Puertas de granero: Permitirle dar forma y dirigir la luz con precisión.
* Reflector: Use un reflector blanco o plateado para volver a rebotar la luz en las sombras en el lado opuesto de su sujeto, llenándolos ligeramente.
* Configuración de dos luces (más control):
* Luz de llave: La fuente de luz principal, posicionada como se describió anteriormente.
* Luz de relleno: Una fuente de luz más débil (o un reflector) colocado en el lado opuesto del sujeto para llenar las sombras creadas por la luz de la llave. Ajuste la potencia de la luz de relleno para controlar el contraste.
* Configuración de tres luces (avanzado):
* Ligera de llave y luz de relleno: Como se describió anteriormente.
* Luz de cabello/borde: Colocado detrás del sujeto, apuntando hacia su cabeza y hombros. Esto los separa del fondo y agrega un efecto de halo.
* Luz natural:
* puerta de garaje: Abra la puerta del garaje a la mitad del camino para crear una fuente de luz suave y direccional.
* Ventana: Si tiene ventanas en su garaje, úselas para su ventaja.
* Difusión: Cuelgue una cortina o tela sobre la ventana o la puerta del garaje para difundir la dura luz del sol.
* Tipos de luces:
* estroboscópicos/flashes: Potente y proporcionar una explosión de luz. Necesitarás un gatillo para despedirlos de forma remota.
* Luces continuas: Paneles LED o luces que permanecen constantemente. Más fácil de ver el efecto de la luz en tiempo real, lo cual es útil para los principiantes.
* Speedlights (flashes en la cámara): Se puede usar fuera de cámara con un gatillo. Más asequible que las estribas de estudio.
* Consideraciones importantes:
* Temperatura de color: Asegúrese de que todas sus luces tengan la misma temperatura de color (por ejemplo, 5500k para la luz del día). La mezcla de temperaturas de color puede crear moldes de colores desagradables.
* potencia: Ajuste la potencia de sus luces para controlar el brillo y el contraste de sus retratos.
* Ley de cuadrado inverso: Recuerde que la intensidad de la luz disminuye rápidamente a medida que aumenta la distancia. Mueva sus luces más cerca o más lejos para ajustar el brillo.
4. Configuración de la cámara:
* Dispara en Raw: Te brinda la mayor flexibilidad para la edición.
* Aperture: Elija una apertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para una profundidad de campo y un fondo borrosa. Detenerse a f/5.6 o f/8 le dará más nitidez si desea más su tema enfocado.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100, ISO 200) para minimizar el ruido. Si está usando luz natural, es posible que deba aumentar el ISO.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para exponer correctamente la imagen. Si está usando estribas, su velocidad de obturación estará limitada por la velocidad de sincronización de su cámara (generalmente alrededor de 1/2 200 de segundo).
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos para que coincida con su fuente de luz (por ejemplo, luz diurna, tungsteno, flash).
5. Posación y expresión:
* Comunicación directa: ¡Habla con tu sujeto! Haz que se sientan cómodos y relajados.
* Cuerpo angulado: Evite que su sujeto enfrente la cámara directamente. Ángulo ligeramente para una pose más halagadora.
* Chin, los hombros hacia atrás: La buena postura es esencial para los retratos.
* Ojos: Los ojos son la ventana del alma. Concéntrese en capturar una conexión a los ojos.
* manos: Presta atención a las manos. Se pueden colocar en los bolsillos, en la cara o sostener un objeto.
* Experimento: Pruebe diferentes poses y expresiones. ¡No tengas miedo de ser creativo!
* Use accesorios: Agregar accesorios como sombreros, instrumentos o incluso muebles puede mejorar el drama.
6. Postprocesamiento (edición):
* Conversión en bruto: Ajuste el equilibrio de blancos, la exposición, el contraste y las sombras en su convertidor RAW (por ejemplo, Adobe Camera Raw, Lightroom).
* retoque: Eliminar las imperfecciones y las distracciones.
* esquivando y quemando: Aligere y oscurece áreas específicas de la imagen para mejorar el contraste y crear más dimensión.
* Calificación de color: Ajuste los colores para crear un estado de ánimo o estilo específico.
* afilado: Afila la imagen para sacar los detalles.
Consejos para mejorar el drama:
* sombras: ¡Abraza las sombras! Pueden agregar profundidad y misterio a tus retratos.
* Contrast: El alto contraste puede crear un aspecto muy dramático.
* Monocromo: Los retratos en blanco y negro a menudo tienen una sensación más dramática.
* Vignetting: Agregar una ligera viñeta puede atraer el ojo del espectador al centro de la imagen.
* Props: Use accesorios que sean significativos para su tema o que se suman al estado de ánimo general del retrato.
* Armario: Elija ropa que sea apropiada para el estilo de retrato que está creando. Los colores oscuros a menudo funcionan bien para retratos dramáticos.
* Considere el maquillaje: El maquillaje dramático como el delineador de ojos en negrita o el lápiz labial oscuro pueden contribuir al efecto.
Ejemplo de configuraciones de iluminación dramática:
* Iluminación Rembrandt: La luz proviene de un ángulo de 45 grados, creando un triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz.
* Iluminación de mariposas: La luz colocada directamente frente al sujeto, creando una sombra en forma de mariposa debajo de la nariz.
* Iluminación lateral: La luz que viene del lado, creando un fuerte contraste entre la luz y la sombra.
Recomendaciones de equipo (amigables con el presupuesto):
* Godox AD200 Pro: Potente y versátil estroboscópico.
* Neewer Vision 4: Estroboscópico asequible con buen poder.
* luces LED de la serie Godox SL: Buen valor luces LED continuas.
* Fotografía de telón de fondo: Esencial para colgar fondos.
* reflector 5-in-1: Versátil y económico.
* softbox o paraguas: Elija uno basado en su preferencia.
* Cámara con modo manual: Una cámara DSLR o sin espejo es ideal.
Takeaways de teclas:
* Experimento! No tengas miedo de probar cosas diferentes y ver qué funciona mejor para ti.
* Practice! Cuanto más practiques, mejor serás para crear retratos dramáticos.
* ¡Diviértete! Disfruta del proceso de crear arte.
Siguiendo estos pasos y consejos, puede convertir su garaje en un estudio de retratos dramático sorprendentemente efectivo y asequible. ¡Buena suerte y diviértete experimentando!