i. Consideraciones clave:
* Control de luz: Esto es *crucial *. Debe poder evitar que la luz golpee el fondo.
* Distancia: La distancia entre su sujeto y el fondo es su mejor amigo. Cuanto más separados, menos probable es que la luz de su sujeto sea iluminada.
* Exposición: Exponga correctamente para su sujeto. El fondo negro es creado por * falta * de luz, no subexposición de la imagen general.
ii. Métodos y técnicas:
a. Usando iluminación de estudio:
Esto te da el mayor control.
1. La configuración:
* Fondo negro: Use tela negra (terciopelo, muselina o papel sin costura), una pared negra pintada o incluso una habitación grande y oscura. Las superficies mate son preferibles para evitar reflexiones.
* Colocación del sujeto: Coloque su sujeto * lejos * lejos del fondo. Al menos 6-8 pies es un buen punto de partida. Cuanto más, mejor, especialmente si se usa fuentes de luz más grandes.
* Iluminación: Use una o más luces enfocadas * solo * en su tema. El objetivo es evitar que cualquier luz se derrame sobre el fondo.
2. Opciones de iluminación:
* una luz (más fácil):
* Colocación: Coloque la luz al costado de su sujeto, ligeramente al frente. Esto crea una sombra y una dimensión halagadora.
* Modificadores: Use un softbox o paraguas para difundir la luz para un efecto más suave y agradable. Las puertas de granero o un snoot pueden ayudar a controlar el derrame de luz. Un reflector opuesto a la luz puede rebotar una luz de relleno nuevamente sobre el sujeto.
* Dos luces (más control):
* Luz de llave: La fuente de luz principal, posicionada como se describió anteriormente.
* Luz de relleno: Una fuente de luz más débil (o un reflector), colocada frente a la luz de la llave, para llenar las sombras y reducir el contraste.
* Luz de borde/luz del cabello (para separación):
* Posicionado detrás del sujeto, apuntando hacia la parte posterior de su cabeza. Esto crea un punto culminante sutil que separa el sujeto del fondo. Use una cuadrícula o un snoot para controlar con precisión la luz.
3. Medición y exposición:
* Use un medidor de luz: Esta es la forma más precisa de determinar su exposición. Medidor La luz que cae sobre la cara de su sujeto y establezca su apertura y velocidad de obturación en consecuencia. Ignora el fondo.
* chimenea y ajuste: Tome una foto de prueba y revise el histograma. Asegúrese de que su sujeto esté expuesto correctamente y que el fondo sea completamente negro (sin datos en el extremo izquierdo del histograma). Ajuste su configuración de iluminación y/o cámara según sea necesario. Reduzca el derrame de luz sobre el fondo si es necesario.
b. Usando luz natural en interiores:
Más desafiante, pero posible.
1. Ubicación:
* Luz de la ventana: Encuentre una habitación con una ventana grande que proporcione luz direccional.
* Fondo oscuro: Use una pared oscura o cuelgue un paño negro detrás del tema.
* Distancia: Coloque su sujeto lo más lejos posible del fondo.
2. Técnica:
* Posicionamiento: Coloque su sujeto cerca de la ventana, pero no directamente frente a ella. Inclínelos ligeramente para atrapar la luz.
* Control de luz: Use cortinas o persianas para controlar la intensidad de la luz. Difundir la luz con una cortina transparente o panel de difusión para un efecto más suave.
* Exposición: Medidor de la luz en la cara de su sujeto. Es posible que deba sobreexponer un poco para obtener una buena exposición sobre el tema y asegurarse de que el fondo permanezca oscuro.
* Reflector: Use un reflector para recuperar la luz en las sombras.
c. Usando flash en la cámara (difícil, requiere habilidad):
Este es el método más complicado y menos confiable sin capacidades significativas de control de flash. Generalmente implica usar un flash con configuración de potencia manual, una cuadrícula o un snoot, y mucha experimentación. Evite apuntar el flash directamente al sujeto, ya que probablemente iluminará el fondo también.
d. Uso de la luz disponible al aire libre (muy difícil):
Extremadamente desafiante para lograr un fondo * verdadero * negro a la luz del día. A menudo se basa en encontrar condiciones muy específicas y hacer un postprocesamiento significativo. Típicamente involucra:
* Sombra profunda: Colocando su sujeto a la sombra profunda lejos de la luz solar directa.
* Antecedentes: Un área oscura o sombreada muy por detrás del tema.
* Exposición: Subexposición ligeramente el disparo, enfocándose en una exposición correcta para la cara del sujeto.
* postprocesamiento: Oscureciendo significativamente el fondo en la edición del software.
iii. Postprocesamiento (edición):
* necesario para la luz natural y el flash en la cámara: La edición casi siempre se requiere para perfeccionar el fondo negro.
* Ajustes:
* niveles/curvas: Úselos para oscurecer las sombras y profundizar los negros.
* esquivar y quemar: Use estas herramientas para refinar los reflejos y las sombras en la cara del sujeto y para oscurecer cualquier área del fondo que no sea completamente negra.
* Ajustes selectivos: Use herramientas de enmascaramiento para aislar el fondo y hacer ajustes sin afectar el sujeto.
iv. Consejos y trucos:
* Plumas y cabello: Tenga en cuenta los pelos callejeros o los bordes emplumados, ya que pueden ser desafiantes para aislar contra un fondo negro. Considere usar una luz para el cabello o un retoque cuidadoso.
* Ropa: Considere la ropa del sujeto. La ropa oscura se mezclará con el fondo, mientras que la ropa más clara proporcionará más contraste.
* Tono de piel del sujeto: Ajuste su iluminación para complementar el tono de piel del sujeto.
* Experimento: No tenga miedo de experimentar con diferentes configuraciones de iluminación y configuraciones de cámara para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Dispara en Raw: Los archivos RAW le brindan más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor serás creando retratos con fondos negros.
V. Solución de problemas:
* Fondo gris: Esto significa que la luz está llegando al fondo. Aumente la distancia entre el sujeto y el fondo, reduzca el derrame de luz con modificadores u oscurece el fondo en el procesamiento posterior.
* sombras duras: Aflúe la luz con un difusor, agregue una luz de relleno o use un reflector.
* sujeto sobreexpuesto: Reduzca la potencia de su luz, aumente su velocidad de obturación o disminuya su apertura.
* sujeto subexpuesto: Aumente la potencia de su luz, disminuya su velocidad de obturación o aumente su apertura.
Al comprender los principios de control de luz, distancia y exposición, puede crear retratos impresionantes con fondos negros cautivadores. ¡Buena suerte!