1. Clave tu iluminación:
* La buena luz es clave: Este es el más fundamental. Color "Pops" cuando está bien iluminado. Priorice el disparo durante la "Hora dorada" (poco después del amanecer y antes del atardecer) para una luz cálida y suave. Los días nublados también pueden funcionar bien, proporcionando incluso luz difusa.
* Evite la luz solar dura: La luz solar directa del mediodía elimina los colores y crea sombras duras que disminuyen la vitalidad. Si * debe * disparar bajo el sol brillante, encuentre la sombra (el tono abierto es mejor, como cerca de un edificio donde la luz aún es brillante, pero no directa).
* Use un reflector: Un reflector rebota en su sujeto, llenando sombras y sacando color en la piel y la ropa. Incluso un pedazo de tablero de espuma blanca puede hacer maravillas. Los reflectores de oro agregan calidez, mientras que la plata es más neutral.
* Comprender el balance de blancos: El equilibrio de blancos incorrectos hace que los colores parezcan inexactos (demasiado cálidos/naranja o demasiado fresco/azul). La mayoría de las cámaras tienen Balance Auto White (AWB), pero experimentan con diferentes presets (por ejemplo, "luz diurna", "nublado", "tungsteno") o ajusta manualmente el equilibrio de blancos (generalmente usando una escala Kelvin) para los colores más precisos.
2. Composición y teoría del color:
* Elija temas/fondos coloridos intencionalmente: Piense en la paleta de colores general que desea para su retrato * antes de * comenzará a disparar.
* Armario: Fomente su sujeto a usar ropa con colores vibrantes que complementen su tono de piel. Los tonos de joya (verde esmeralda, azul de zafiro, rojo rubí) pueden ser particularmente llamativos.
* Antecedentes: Busque fondos interesantes con toques de color. Un mural colorido, un jardín con flores florecientes o una pared pintada brillantemente pueden agregar un interés visual instantáneo. Considere los colores contrastantes en el fondo con la ropa del sujeto.
* Armonía de color: Piense en las relaciones de color.
* colores complementarios: Los colores uno frente al otro en la rueda de color (por ejemplo, rojo y verde, azul y naranja, amarillo y morado) crean un fuerte contraste y hacen que se parezcan más vibrantes.
* colores análogos: Los colores que están uno al lado del otro en la rueda de color (por ejemplo, azul, azul verde, verde) crean un efecto armonioso y agradable.
* Regla de los tercios: No siempre centres tu sujeto. Colocarlos fuera del centro de acuerdo con la regla de los tercios puede crear una composición más dinámica y dejar espacio para elementos coloridos en el fondo.
* Simplicidad: A veces, menos es más. Una composición simple con un solo elemento de color fuerte puede ser increíblemente efectivo.
3. Técnicas de tiro:
* Dispara en RAW (si es posible): Los archivos sin procesar capturan más datos que los JPEG, lo que le brinda una mayor flexibilidad para ajustar los colores y la exposición en el procesamiento posterior sin perder detalles.
* Exposición: Ligeramente subexente su imagen a veces puede profundizar los colores, pero tenga cuidado de no perder detalles en las sombras. Experimente con la compensación de exposición de su cámara.
* Aperture: Una amplia apertura (por ejemplo, f/2.8, f/4) puede desdibujar el fondo, haciendo que su sujeto se destaque y creando un efecto bokeh agradable que puede mejorar el aspecto general.
* Enfoque: Asegúrese de que los ojos de su sujeto estén agudos. Sharp Focus atrae la atención del espectador y hace que los colores en su cara y ropa parezcan más vibrantes.
* Use un filtro de polarización (para tomas al aire libre): Este filtro reduce el resplandor y los reflejos, haciendo que los colores parezcan más ricos y más saturados, especialmente en cielos, follaje y agua. También ayuda a cortar la bruma.
4. Técnicas de edición básicas (sin Photoshop):
Muchos teléfonos inteligentes y aplicaciones gratuitas/de bajo costo ofrecen capacidades de edición básicas que pueden mejorar drásticamente sus retratos. Esto es lo que debe buscar:
* Brillo/exposición: Ajuste el brillo general. A veces, un ligero aumento puede ayudar a que los colores establezcan.
* Contrast: El aumento del contraste puede hacer que los colores parezcan más vibrantes, pero tenga cuidado de no exagerarlo, ya que puede crear sombras duras.
* saturación: Aumente la intensidad de los colores. Use esto con moderación, ya que demasiada saturación puede hacer que la imagen se vea artificial.
* Vibrancia: La vibrancia es una versión más sutil de la saturación. Aumenta la intensidad de los colores * menos saturados * en la imagen, lo que a menudo resulta en una mejora de aspecto más natural.
* destacados/sombras: Ajuste estos controles deslizantes para recuperar detalles en áreas demasiado brillantes o oscuras. La reducción de los reflejos puede recuperar el color en los cielos, mientras que aumentar las sombras puede revelar detalles en la ropa oscura.
* blancos/negros: Similar a los reflejos/sombras, pero afectan los extremos extremos del rango tonal.
* Temperatura de color/tinte: Ajuste el balance de color general. Ajuste la temperatura para que la imagen sea más cálida (más amarilla) o más fría (más azul). Ajuste el tinte para corregir los yesos verdes o magenta.
* Curvas/niveles: Estas son herramientas más avanzadas, pero le dan un control preciso sobre el rango tonal de la imagen. Aprender a usarlos puede mejorar significativamente su corrección de color.
* Ajustes de color selectivos: Algunas aplicaciones le permiten ajustar el tono, la saturación y la luminancia de los colores * específicos * en la imagen (por ejemplo, solo los azules en el cielo o los rojos en el lápiz labial del sujeto). Esta es una herramienta poderosa para ajustar sus colores.
* afilado: Un toque de afilado puede hacer que la imagen parezca más nítida y más vibrante, pero no se sobrepase, ya que puede crear artefactos no deseados.
Aplicaciones de edición gratuita/de bajo costo:
* Snapseed (gratis - Google): Una aplicación de edición móvil muy potente con una amplia gama de herramientas.
* VSCO (gratis con compras en la aplicación): Popular por sus filtros de película y capacidades de edición.
* Adobe Lightroom Mobile (gratis/suscripción): Una versión optimizada del software de escritorio. Potente para la edición de imágenes en bruto.
* Google Photos (gratis): Ofrece herramientas básicas de edición.
* Darktable (gratis, código abierto - escritorio): Una alternativa gratuita de código abierto a Lightroom para escritorio.
* gimp (gratis, código abierto - escritorio): Un poderoso editor de imágenes, pero tiene una curva de aprendizaje más pronunciada que otras opciones.
Consejos importantes:
* Editar con moderación: El objetivo es mejorar los colores, no crear una imagen de aspecto artificial.
* Confía en tu ojo: Experimente con diferentes configuraciones y vea lo que le parece mejor.
* Práctica: Cuanto más practique, mejor será para comprender cómo usar estas técnicas para crear retratos impresionantes con colores vibrantes.
* Calibre su monitor: Si está editando en una computadora, asegúrese de que su monitor esté correctamente calibrado para que esté viendo colores precisos.
* Estudia los maestros: Mire los retratos de los fotógrafos profesionales que admira e intenta comprender cómo usan la luz, el color y la composición para crear imágenes impactantes.
Al combinar una planificación cuidadosa, buenas técnicas de tiro y habilidades de edición básicas, puede crear retratos con colores vibrantes y llamativos sin tener que abrir Photoshop. ¡Buena suerte!