1. Comprensión de los principios clave:
* La simplicidad es clave: Evite los fondos que están demasiado ocupados o desordenados. Un fondo simple mantiene el enfoque en su tema.
* colores complementarios: Considere los colores que usa su sujeto y busca fondos con colores que los complementen. Piense en el uso de la teoría del color (por ejemplo, colores complementarios, colores análogos) para guiar sus elecciones.
* Profundidad de campo (bokeh): Una profundidad de campo poco profunda, lograda con una abertura amplia (bajo número F como f/2.8, f/1.8), puede difuminar el fondo y hacer que su sujeto establezca. Esta es una herramienta poderosa para simplificar los fondos ocupados.
* Light and Shadow: Presta atención a cómo interactúa la luz con el fondo. Evite la luz solar dura y directa en el fondo, ya que puede crear sombras duras y reflejos. La luz difusa es generalmente más halagadora.
* Líneas principales: Busque líneas en el fondo (por ejemplo, carreteras, cercas, caminos) que puedan llevar el ojo del espectador hacia su tema.
* Textura y patrón: Las texturas sutiles y los patrones de repetición pueden agregar interés visual sin distraer.
2. Ubicaciones de exploración:
* La hora del día es importante: Las "horas doradas" (poco después del amanecer y antes del atardecer) ofrecen luz suave, cálida y favorecedora. La "hora azul" (después del atardecer y antes del amanecer) proporciona una luz más fría y suave. El sol del mediodía a menudo es duro y debe evitarse o mitigarse (por ejemplo, encontrar sombra).
* Explore su área: No se limite a los puntos de referencia obvios. ¡Piensa fuera de la caja!
* Parques y jardines: Estos a menudo ofrecen una variedad de opciones, incluidos árboles, flores, bancos y arquitectura interesante.
* entornos urbanos: Busque paredes, callejones, puentes, arte callejero y arquitectura interesantes.
* paisajes naturales: Considere campos, bosques, playas, montañas y vías fluviales.
* Áreas industriales: Los edificios, fábricas y almacenes abandonados pueden proporcionar un telón de fondo arenoso y único (pero tener en cuenta la seguridad y el permiso).
* Herramientas de exploración:
* Google Maps (Vista de calle y vista por satélite): Ideal para explorar preliminar e identificar ubicaciones potenciales.
* Instagram/Social Media: Busque fotos tomadas en su área para ver lo que otros fotógrafos han encontrado. Use etiquetas de ubicación.
* "Fotógrafos cerca de mí" Búsquedas: Encuentre fotógrafos locales y vea qué ubicaciones usan comúnmente (luego explore para su propio giro único).
* Visite en diferentes momentos del día: Vea cómo cambia la luz durante todo el día en cada ubicación.
3. Ideas y técnicas de fondo específicas:
* Greenery:
* árboles: Coloque su sujeto frente a una pared de hojas o debajo de la luz moteada de un árbol.
* Campos de flores o hierba: Un campo borrosa de flores silvestres puede ser impresionante.
* Hedges: Los setos cuidados pueden proporcionar un fondo limpio y formal.
* paredes:
* paredes de ladrillo: Ofrezca textura y puede agregar una sensación rústica o urbana.
* paredes pintadas: Busque paredes con colores interesantes, patrones o murales.
* muros de piedra: Puede agregar un sentido de historia y carácter.
* agua:
* lagos y océanos: Los reflejos sobre el agua pueden crear hermosos efectos.
* ríos y transmisiones: El agua corriente puede agregar una sensación de movimiento.
* Fences:
* cercas de madera: Puede agregar una sensación rústica o de país.
* Viencias de hierro forjado: Puede agregar un toque de elegancia.
* cielos:
* cielos nublados: Proporcione iluminación suave y uniforme.
* Sunset/Sunrise Skies: Ofrezca colores dramáticos y se puede usar para crear siluetas. Tenga en cuenta la exposición para evitar explotar los reflejos.
* Skies nublados: Busque formaciones de nubes interesantes.
* Fondos abstractos:
* bokeh (luces borrosas): Use una amplia apertura y concéntrese en su sujeto para crear un fondo borrosa de luces. Las luces de cuerda, las luces de la ciudad o incluso los reflejos pueden funcionar bien.
* Bloqueo de color: Encuentre áreas con grandes bloques de color y úselos como telón de fondo.
4. Consideraciones durante la sesión:
* Ángulo de visión: Incluso se puede mejorar un fondo mediocre cambiando su ángulo de disparo. Dispara desde un ángulo bajo para eliminar las distracciones o desde un ángulo alto para una perspectiva diferente.
* Distancia al fondo: Aumentar la distancia entre su sujeto y el fondo puede ayudar a difuminarlo y simplificar la composición.
* Configuración de la cámara:
* Aperture: Use una apertura amplia (bajo número F) para crear una profundidad de campo poco profunda y desdibuque el fondo.
* Longitud focal: Las distancias focales más largas (por ejemplo, 85 mm, 135 mm) tienden a comprimir el fondo y crear más desenfoque de fondo.
* Posicionamiento de sujeto: Preste atención a cómo se posiciona su sujeto en relación con los antecedentes. Evite colocar elementos de distracción directamente detrás de su cabeza.
* Comuníquese con su tema: Dirija su sujeto a pose de una manera que complementa el fondo y la iluminación.
5. Postprocesamiento:
* Ajustes menores: Puede hacer ajustes menores en el fondo en el procesamiento posterior, como difuminarlo aún más, ajustar los colores o eliminar las distracciones. Tenga cuidado de no exagerar.
* Evite la edición excesiva: El objetivo es mejorar la imagen, no cambiarla por completo.
En resumen, encontrar grandes antecedentes requiere una combinación de exploración, planificación y creatividad. Al comprender los principios de composición, luz y color, y al explorar su entorno, puede crear impresionantes retratos al aire libre que capturen la esencia de su tema y su entorno.