i. Usando una lente de cambio de inclinación (The Real Deal):
*Esta es la forma más auténtica, pero también la más caro y requiere equipos específicos.*
a. Equipo:
* Lente de cambio de inclinación: Estas lentes le permiten cambiar físicamente el ángulo (inclinación) y la posición (desplazamiento) del plano del lente en relación con el sensor de imagen. Las marcas comunes son Canon (lentes TS-E), Nikon (lentes PC-E) y Schneider.
* Cuerpo de cámara: Un cuerpo de cámara compatible con el soporte de lente elegido. Las DSLR o las cámaras sin espejo se usan típicamente.
* trípode: Altamente recomendado para precisión y resultados consistentes.
b. Comprender la inclinación y el cambio:
* Tilt: Este es el elemento crítico para el efecto de profundidad de campo en retratos. Cambia el plano de enfoque. En lugar de que el plano de enfoque sea paralelo al sensor, está inclinado. Esto le permite tener una porción delgada del sujeto en foco, mientras que el resto está borrosa.
* Shift: Se utiliza principalmente para corregir la distorsión de la perspectiva en la fotografía arquitectónica. Menos importante para crear el efecto de retrato de cambio de inclinación, pero puede ser útil para el encuadre.
c. Configuración de la toma:
1. Componga tu toma: Piense cuidadosamente sobre la parte del tema que desea en un enfoque agudo. Esto determinará el plano de enfoque que creará con la inclinación. Considere los antecedentes y cómo será borroso.
2. Monta su cámara en un trípode: Asegura la estabilidad para el enfoque preciso y los resultados consistentes, especialmente al manipular la lente.
3. Establecer apertura: Comience con una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4). Esto mejorará la profundidad poco profunda del efecto de campo. Ajuste la apertura cuidadosamente en función de la cantidad de desenfoque que desea. Detente hacia abajo (por ejemplo, f/5.6, f/8) si necesita un área ligeramente más amplia enfocada.
4. Enfoque: Concéntrese en el área crítica que desee Sharp. Puede usar la vista y el aumento en vivo para un enfoque preciso.
5. Ajuste la inclinación: Aquí es donde sucede la magia.
* Suelte el bloqueo de inclinación: Desbloquee el mecanismo de inclinación en su lente.
* Ajuste cuidadosamente el ángulo de inclinación: Gire lentamente la perilla de inclinación para cambiar el ángulo del plano focal. Mire la vista en vivo de su cámara o monitor para ver los cambios en la profundidad del campo. Incluso un pequeño ajuste puede marcar una gran diferencia.
* Observe el plano de enfoque: Observe cómo el plano de enfoque ahora está en ángulo. Experimente para encontrar el ángulo que pone su área deseada en un enfoque agudo mientras difumina el resto.
6. Tinga y dispara: Haga pequeños ajustes en el ángulo de inclinación y concéntrese según sea necesario. Tome múltiples tomas para asegurarse de capturar el momento perfecto.
d. Consejos para usar una lente de cambio de inclinación para retratos:
* Experimento con ángulos: Pruebe diferentes ángulos de inclinación e instrucciones para ver cómo afectan la profundidad del campo y crean diferentes estados de ánimo.
* Orientación vertical: A menudo, la orientación vertical con una inclinación horizontal (en la cara) funciona bien para enfatizar los ojos o una sonrisa.
* Enfoque en las características clave: Use la estrecha profundidad de campo para resaltar los ojos, los labios o un detalle específico del sujeto en su ropa.
* Práctica: Las lentes de cambio de inclinación tienen una curva de aprendizaje. No tengas miedo de experimentar y practicar para entender cómo funcionan.
ii. Simulando el cambio de inclinación en el procesamiento posterior (el enfoque más accesible):
*Este es un método mucho más barato y más fácil, pero menos realista que usar una lente de cambio de inclinación real.*
a. Software:
* Adobe Photoshop: El estándar de la industria.
* gimp: Una alternativa gratuita y de código abierto a Photoshop.
* Otro software de edición de fotos: Muchos otros programas ofrecen capacidades similares.
b. El método "Efecto en miniatura":
1. Abre tu imagen: Cargue su retrato en su software de edición de fotos elegido.
2. Agregue un desenfoque gaussiano:
* duplicar la capa: Haga una copia de su capa de imagen.
* Aplicar desenfoque gaussiano: Vaya a Filtro> Blur> Gaussian Blur (Photoshop) o una opción similar en su software. Aplicar una cantidad moderada de desenfoque. La cantidad de desenfoque dependerá de la resolución de su imagen y del efecto deseado.
3. Crear una máscara de gradiente:
* Agregue una máscara de capa a la capa borrosa: Esto le permitirá ocultar selectivamente partes de la capa borrosa.
* Use la herramienta de gradiente: Seleccione la herramienta de gradiente y cree un gradiente lineal en la máscara de capa. El gradiente debe estar orientado en la dirección en la que desea que sea el área afilada.
* Por ejemplo, si desea una banda horizontal de nitidez, cree un gradiente horizontal. La mitad del gradiente representa la opacidad completa (sin desenfoque), y los bordes representan transparencia completa (desenfoque completo).
* Ajuste el gradiente: Ajuste la posición y el ángulo del gradiente para controlar la ubicación y el ancho del área afilada.
4. Fine-tune:
* Cantidad de desenfoque: Ajuste la cantidad de desenfoque gaussiano para controlar la intensidad del desenfoque.
* Posición de gradiente: Ajuste la posición de gradiente para ajustar la ubicación del área afilada.
* Contraste y saturación: Aumente el contraste y la saturación ligeramente para mejorar el efecto "en miniatura".
c. El método "Lente Desenfoque" o "Field Desfloque" (más realista):
* Photoshop tiene filtros de desenfoque dedicados como "Blur de lente" y "Field Blow" que pueden crear efectos de profundidad de campo más realistas que el simple desenfoque gaussiano. Le permiten definir un mapa de profundidad, lo que le dice al software cuánto desenfoque aplicar a diferentes distancias. Esto puede producir una simulación más convincente de una lente de cambio de inclinación real.
d. Consejos para simular el cambio de inclinación en el procesamiento posterior:
* Elija la imagen correcta: Las imágenes con una perspectiva ligeramente elevada a menudo funcionan mejor. Los retratos tomados de arriba (incluso ligeramente) mejorarán la ilusión "en miniatura".
* No excedas: Demasiado desenfoque puede hacer que la imagen se vea antinatural. Los efectos sutiles son a menudo más efectivos.
* Enfoque en las características clave: Al igual que con una lente de cambio de inclinación real, resalte los elementos más importantes del retrato.
* Agregar ruido: Agregar una pequeña cantidad de ruido puede ayudar a combinar las áreas borrosas y afiladas.
* Experimento: Pruebe diferentes técnicas y configuraciones para encontrar lo que funciona mejor para usted.
Consideraciones importantes para ambos métodos:
* Materia: Los retratos con un tema claro y un fondo funcionan mejor. Los fondos ocupados pueden distraer del efecto.
* Percepción de escala: El efecto de cambio de inclinación engaña al ojo para percibir la escena como realmente más pequeña de lo que realmente es. Tenga esto en cuenta al componer su disparo.
* Iluminación: La buena iluminación es esencial para cualquier retrato. Tilt-Shift no cambia eso.
Al comprender los principios de la fotografía de cambio de inclinación y experimentar con diferentes técnicas, puede crear retratos impresionantes y únicos que capten la atención del espectador. Elija el método que mejor se adapte a su presupuesto, equipo y nivel deseado de realismo.