¿Cuál es la técnica de verificador de contraste?
Es un método simple que implica convertir su imagen en escala de grises y observar la distribución de los tonos. Estás buscando una buena extensión de valores de muy oscuro (cerca de negro) a muy ligero (cerca de blanco), con muchos tonos en el medio. Si la imagen en escala de grises parece fangosa o plana, es probable que carezca de contraste y se beneficiará de los ajustes.
Pasos:
1. Convierta su imagen a escala de grises: Este es el corazón de la técnica. La mayoría del software de edición de imágenes ofrece varias formas de hacer esto. Aquí hay algunos métodos comunes:
* Adobe Photoshop:
* `Imagen> Modo> Grayscale` (esto elimina permanentemente la información de color)
* `Capa de ajuste> Black &White` (le permite controlar la conversión, afectando el brillo de los colores individuales en la escala de grises)
* `Capa de ajuste> Hue/Saturation` (reducir la saturación a 0) Esto no es destructivo.
* gimp:
* `Colors> Desaturate '(ofrece diferentes métodos de desaturación, experimente con' ligereza ',' luminosidad 'y' promedio '))
* `Colores> escala gris '
* Otro software: Busque opciones como "desaturar", "escala de grises" o "convertirse en blanco y negro" dentro del software de edición de imágenes que está utilizando.
Recomendación: Generalmente se prefiere usar una capa de ajuste (como la capa de ajuste en blanco y negro en Photoshop o Hue/Saturación). Es un método no destructivo, que le permite volver a la imagen de color original fácilmente y ajustar la conversión de la escala de grises más adelante.
2. Analice la imagen de la escala de grises: Ahora, examine la versión en escala de grises. Hágase estas preguntas:
* ¿Hay verdaderos negros y blancos? ¿Ves áreas que son casi negras puras y áreas que son casi blancas puras? Si no, su imagen puede carecer de un rango dinámico.
* ¿Hay un buen rango de tonos en el medio? Deberías ver una variedad de tonos de gris. Un gradiente suave de tonos indica un buen contraste. Una imagen fangosa o plana sugiere un contraste insuficiente.
* ¿Los elementos importantes están claramente separados por el tono? ¿Los sujetos clave en su imagen se destacan desde el fondo? Si todo se combina, se necesitan ajustes de contraste.
3. Haga ajustes de contraste: Según su análisis, use herramientas de ajuste para mejorar el contraste. Las herramientas comunes incluyen:
* Niveles: Esta herramienta le permite ajustar el punto negro, el punto blanco y los tonos intermedios (gamma).
* Ajuste del punto negro: Mover el control deslizante de punto negro hacia adentro (hacia la derecha) hace que las partes más oscuras de la imagen sean más oscuras. Esto puede agregar profundidad.
* Ajuste del punto blanco: Mover el control deslizante de punto blanco hacia adentro (hacia la izquierda) hace que las partes más brillantes de la imagen sean más brillantes. Esto puede crear reflejos y una sensación de aire.
* Ajuste de los tonos intermedios (gamma): Mover el control deslizante de Midtones afecta el brillo general y el equilibrio de la imagen.
* Curvas: Las curvas proporcionan un control más preciso sobre el contraste. Puede crear una curva "S" para aumentar el contraste (más pronunciado en el medio, más plano en los extremos). Una curva "S" invertida reduce el contraste.
* Brillo/contraste: Una herramienta más simple, pero menos flexible que los niveles o las curvas. Úselo con precaución, ya que puede conducir fácilmente al recorte (pérdida de detalles en reflejos o sombras).
* sombras/resaltados: Ayuda a traer detalles en las sombras y los reflejos demasiado brillantes. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede introducir ruido o un aspecto antinatural.
* Claridad (en la cámara RAW o Lightroom): Aumenta el contraste local alrededor de los bordes, haciendo que los detalles parezcan más nítidos y más definidos. Use con moderación, ya que también puede crear un aspecto duro o artificial.
4. Reevalúe en escala de grises: Después de hacer ajustes, convierta la imagen en escala de grises para evaluar el impacto. Repita los pasos 2 y 3 hasta que esté satisfecho con el contraste.
5. Vuelva al color y el tono fino: Una vez que el contraste se ve bien en la escala de grises, vuelva a la versión color de su imagen. Es posible que deba hacer más ajustes al color y la saturación después de ajustar el contraste. Recuerde que el contraste afecta cómo percibimos los colores.
Consejos y consideraciones:
* Conozca su tema: El nivel de contraste ideal depende del tema. Las imágenes de alto contraste a menudo funcionan bien para paisajes o retratos dramáticos, mientras que las imágenes de bajo contraste pueden crear un estado de ánimo más suave y etéreo.
* Considere el estado de ánimo: Piensa en el sentimiento que quieres evocar. El alto contraste puede crear una sensación de energía y emoción, mientras que el bajo contraste puede sentirse tranquilo y pacífico.
* No excedas: Demasiado contraste puede conducir a un recorte (pérdida de detalles en los reflejos y sombras) y un aspecto antinatural.
* Tenga en cuenta: La mayoría del software de edición de imágenes tiene indicadores (generalmente áreas resaltadas) para mostrar dónde se produce el recorte. Evite el recorte excesivo, ya que significa que está perdiendo detalles.
* Use un histograma: Un histograma representa visualmente la distribución de tonos en su imagen. Apunte a un histograma que se extienda en todo el rango, sin estar muy sesgado a un lado o tener grandes huecos.
* Contraste local vs. global: El contraste global afecta toda la imagen, mientras que el contraste local se centra en áreas más pequeñas. Puede usar herramientas como el filtro de afilado o el control deslizante Clarity (en la cámara RAW/Lightroom) para mejorar el contraste local.
* Práctica: Cuanto más practique utilizando la técnica de verificador de contraste, mejor será para reconocer y ajustar el contraste.
* Monitor de calibración: Asegúrese de que su monitor esté calibrado correctamente. Un monitor mal calibrado puede conducir a juicios inexactos sobre el contraste.
Escenario de ejemplo:
Digamos que tienes una foto de paisaje que se ve un poco aburrida.
1. Convierta a escala de grises: Convierte la imagen a escala de grises utilizando una capa de ajuste.
2. Analizar: Notas que la imagen de la escala de grises es principalmente a mitad de tonos con pocos negros o blancos verdaderos. El cielo y el primer plano se mezclan.
3. Ajuste: Utiliza la capa de ajuste de niveles A. Mueves el control deslizante de punto negro hacia la derecha, haciendo que las áreas más oscuras (como las sombras de los árboles) sean más oscuras. Mueves el control deslizante de punto blanco hacia la izquierda, haciendo que las nubes en el cielo fueran más brillantes. También ajusta el control deslizante midtone para iluminar ligeramente la imagen general.
4. Reevalúe: Te convierten de nuevo a la escala de grises y ves que la imagen ahora tiene una gama más amplia de tonos, y el cielo y el primer plano están mejor separados.
5. Regrese al color: Vuelve a la imagen de color. Ahora puede ajustar la saturación del cielo y los colores en primer plano para mejorar aún más la imagen.
Al usar la técnica de verificador de contraste, puede mejorar sistemáticamente el contraste en sus imágenes, lo que las hace más atractivas e impactantes visualmente. Recuerde experimentar y encontrar lo que funciona mejor para su estilo individual y su tema.