Por qué a menudo se recomienda f/16 (y la lógica detrás de él):
* Maximización de profundidad de campo (DOF): La fotografía de paisajes a menudo apunta a un enfoque agudo desde el primer plano hasta el fondo. Una apertura más pequeña como f/16 aumenta significativamente la profundidad de campo, lo que significa que más de la escena aparecerá enfocada.
* Simplicidad para principiantes: Es fácil de recordar y proporciona un punto de partida predecible para concentrarse.
* Contexto histórico: En la era de la película, las lentes a menudo se desempeñaron mejor alrededor de f/8 a f/16, equilibrando la nitidez y la difracción.
Por qué f/16 no siempre es el mejor:
* Difracción: Esta es la razón más importante para reconsiderar. A medida que detiene la apertura (aumenta el número F) más allá de cierto punto (que varía según la lente y el tamaño del sensor), las ondas de luz se doblan a medida que pasan las cuchillas de apertura. Esto provoca un suavizante de la imagen y una pérdida de detalle, particularmente a nivel de píxel. Detenerse a f/16, f/22, o más allá casi siempre introduce difracción notable. El "punto dulce" para la mayoría de las lentes es a menudo entre f/5.6 y f/11.
* El tamaño del sensor es importante: El impacto de la difracción es más pronunciado en cámaras con sensores más pequeños (por ejemplo, teléfonos inteligentes, apuntar y disparar, micro cuatro tercios). Las cámaras de sensores más grandes (formato medio de marco completo) pueden tolerar aberturas ligeramente más pequeñas antes de que la difracción se convierta en un problema importante.
* Apilamiento de enfoque: En lugar de confiar en una sola toma con una pequeña apertura, el apilamiento de enfoque implica tomar múltiples imágenes con puntos de enfoque ligeramente diferentes y luego combinarlas en el procesamiento posterior. Esto le permite lograr una profundidad de campo extrema * sin * los efectos negativos de la difracción. Es un método superior cuando la máxima nitidez es crucial.
* Sensibilidad de la luz (ISO y velocidad de obturación): Detenerse a F/16 requiere una velocidad de obturación más lenta o un ISO más alto para mantener una exposición adecuada. Una velocidad de obturación más lenta aumenta el riesgo de desenfoque de movimiento (por el viento o el batido de la cámara). Un ISO más alto introduce más ruido en la imagen.
* Intención creativa: A veces, * no * quieres todo enfocado. Quizás desee aislar un sujeto con una profundidad de campo superficial. El uso de una apertura más amplia (como f/2.8, f/4 o f/5.6) puede crear un fondo hermoso y borrosa (bokeh), atrayendo el ojo del espectador al elemento afilado y en enfoque.
Qué considerar en lugar de usar ciegamente f/16:
1. Comprende tu lente: Cada lente tiene un "punto dulce" donde es más agudo. Experimentar para encontrarlo.
2. Cálvulas de profundidad de campo: Use calculadoras de campo de profundidad en línea o basadas en aplicaciones para determinar la apertura mínima necesaria para lograr la nitidez deseada de adelante hacia atrás.
3. Distancia hiperfocal: Aprenda y use la técnica de enfoque de distancia hiperfocal. Esto le permite maximizar la nitidez desde un cierto punto hasta el infinito.
4. Focus apilamiento: Para escenas que requieren profundidad de campo extrema, aprenda y practiquen el apilamiento de enfoque.
5. Evaluar la escena: ¿Qué es importante tener enfoque? ¿Necesitas todo afilado?
6. Considere la luz: ¿Cuáles son las condiciones de iluminación? ¿Necesitará una velocidad de obturación muy lenta si usa una apertura más pequeña?
7. Use View/Zoom: Acerce en su pantalla LCD al 100% y verifique cuidadosamente la nitidez de las diferentes áreas de su imagen * después de * tomar una prueba de prueba en la apertura elegida. Esto le dará la mejor indicación de si la difracción se está convirtiendo en un problema.
8. No tengas miedo de experimentar: Pruebe diferentes aperturas y vea qué funciona mejor para su estilo y equipo.
En conclusión:
Deseche la "regla f/16". En cambio, aprenda a comprender la relación entre apertura, profundidad de campo, difracción y su equipo. Piense críticamente sobre su escena y elija la apertura que mejor logre su visión creativa mientras minimiza los efectos secundarios no deseados. ¡Tu fotografía de paisajes te lo agradecerá! Comience alrededor de f/8 o f/11 y ajuste desde allí, siempre considerando las compensaciones.