1. Planificación y preparación:
* Scoutación de ubicación: ¡Esto es crucial! No se presente al atardecer y espere lo mejor.
* Use aplicaciones y herramientas: Aplicaciones como Photopills, TPE (Efeméris del fotógrafo) y Google Earth lo ayudan a predecir los tiempos de atardecer, la dirección del sol y los posibles elementos de primer plano. Busque puntos de vista con siluetas interesantes, superficies reflectantes (agua) o líneas principales.
* Visite durante el día: Familiarícese con la ubicación de antemano. Vea cómo la luz interactúa con el paisaje durante el día para imaginar cómo podría ver el atardecer. Identificar composiciones potenciales.
* Verifique el clima: Un cielo claro no siempre es ideal. Algunas nubes pueden crear un color y textura dramáticos. Busque condiciones parcialmente nubladas.
* Llegue temprano: Llegue a su ubicación elegida al menos una hora antes del atardecer. Esto le permite tiempo para configurar su equipo, experimentar con composiciones y ajustar su configuración. La luz cambia rápidamente durante la hora dorada.
* Gear Essentials:
* Cámara: Cualquier cámara que permita control manual sobre apertura, velocidad de obturación e ISO.
* lentes:
* lente gran angular (por ejemplo, 16-35 mm, 10-24 mm): Captura paisajes expansivos.
* Lente de teleobjetivo (por ejemplo, 70-200 mm, 100-400 mm): Comprime la perspectiva y los detalles aislados.
* trípode: Esencial para imágenes nítidas, especialmente con poca luz.
* filtros (opcional pero recomendado):
* Filtro de densidad neutra graduada (GND): Equilibra la exposición entre el cielo brillante y el primer plano más oscuro. (Bordes duros o suaves depende de la escena).
* Filtro de polarización: Reduce el resplandor, profundiza los colores (especialmente los azules) y corta la neblina.
* Liberación de obturador remoto o temporizador: Minimiza el batido de la cámara.
* baterías y tarjetas de memoria adicionales: ¡No se quede sin energía o almacenamiento!
* faro o linterna: Para navegar en la oscuridad después del atardecer.
* tela de limpieza de lentes: Mantenga su lente limpia de polvo y manchas de agua.
2. Configuración y técnicas de cámara:
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen más información que JPEGS, lo que le brinda una mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Modo manual (M): Le da control completo sobre su configuración.
* Aperture (F-Stop):
* Los paisajes generalmente se benefician de una apertura más pequeña (por ejemplo, f/8 a f/16) para una mayor profundidad de campo, asegurando que más de la escena esté enfocada. Tenga en cuenta la difracción en aberturas muy pequeñas (f/16 y más allá), que puede suavizar la imagen. Experimente para encontrar el punto dulce para su lente.
* Si desea una profundidad de campo superficial para aislar un sujeto específico, use una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8 a f/5.6).
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para lograr la exposición correcta. Como estás en un trípode, puedes usar velocidades de obturación más lentas sin preocuparte por el batido de la cámara.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100) para minimizar el ruido. Solo aumente si es necesario para lograr una velocidad de obturación razonable.
* Medición:
* Medición evaluativa/matriz: La cámara evalúa toda la escena e intenta encontrar una exposición equilibrada. Esto a menudo funciona bien, pero puede ser engañado por brillantes puestas de sol.
* Medición de manchas: Mide la luz en un punto específico. Use esto para medir un tono medio en la escena.
* Medición ponderada en el centro: Da más importancia al centro del marco.
* Compensación de exposición: Use la compensación de exposición (+/-) para ajustar la exposición si el medidor de la cámara está apagado. Si la escena es muy brillante, es posible que deba subexponer ligeramente (-0.3 a -1 parada) para evitar los reflejos de volar en el cielo.
* enfocando:
* Enfoque manual: A menudo, la forma más confiable de garantizar un enfoque agudo. Use la vista en vivo y amplíe en un sujeto lejano para lograr un enfoque crítico.
* Autococus: Si usa Autofocus, concéntrese en un punto de un tercio en la escena. Considere usar el enfoque de botón hacia atrás.
* Balance de blancos:
* Auto White Balance (AWB): Puede funcionar bien, pero a veces puede neutralizar los colores cálidos de la puesta de sol.
* Balance de blanco preestablecido (nublado, sombra): Estos pueden mejorar los tonos cálidos.
* Balance de blanco personalizado: Para los colores más precisos, use una tarjeta gris para establecer un balance de blancos personalizado.
* Composición:
* Regla de los tercios: Coloque elementos clave a lo largo de las líneas de intersección o en los puntos donde se encuentran las líneas.
* Líneas principales: Use líneas (carreteras, ríos, cercas) para guiar el ojo del espectador en la escena.
* Interés de primer plano: Incluya elementos interesantes en primer plano para agregar profundidad y escala al paisaje.
* Línea de horizonte: Considere dónde colocar la línea del horizonte. Una línea de horizonte inferior enfatiza el cielo, mientras que una línea de horizonte más alta enfatiza el primer plano.
* Simetría y patrones: Busque elementos simétricos o patrones de repetición en el paisaje.
* Espacio negativo: Use espacio vacío para crear una sensación de calma o para llamar la atención sobre un tema específico.
* Soporte de exposición: Tome una serie de fotos con diferentes exposiciones (por ejemplo, -2, 0, +2 paradas). Esto garantiza que capture el rango dinámico completo de la escena, lo que le permite mezclarlos en el procesamiento posterior (HDR). Use la función de soporte automático de su cámara.
* Apilamiento de enfoque: Si necesita una profundidad de campo extrema, tome múltiples tomas enfocadas en diferentes partes de la escena, luego combínalas en el procesamiento posterior para crear una sola imagen que sea nítida de adelante hacia atrás.
3. Durante la puesta de sol:
* dispara continuamente: La luz cambia increíblemente rápido. Sigue disparando mientras el sol se acerca al horizonte e incluso después de que se ha reducido (la "hora azul" puede ser mágica).
* Presta atención al color: Observe cómo cambian los colores durante la puesta de sol. Experimente con diferentes composiciones y exposiciones para capturar la luz más vibrante e interesante.
* Busque siluetas: Use el sol ajustado como luz de fondo para crear siluetas dramáticas de árboles, montañas u otros objetos.
* Captura reflexiones: Si hay agua, úsela para capturar reflejos del cielo al atardecer.
* Experimento! No tengas miedo de probar diferentes ángulos, composiciones y configuraciones. Esta es la mejor manera de aprender y desarrollar su propio estilo.
4. Postprocesamiento:
* Use un software como Lightroom, Photoshop o Capture One:
* Ajustes básicos:
* Balance de blancos: Atrae el balance de blancos para lograr la temperatura de color deseada.
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Contrast: Aumentar o disminuir el contraste para mejorar o suavizar los detalles.
* destacados/sombras: Recupere los detalles en los reflejos y las sombras.
* Claridad/textura: Agregue o reduzca la claridad y la textura para mejorar la nitidez y los detalles.
* Vibrancia/saturación: Ajuste la vibración y la saturación para mejorar los colores.
* Ajustes avanzados:
* Filtros graduados: Use filtros graduados para ajustar la exposición y el color del cielo y en primer plano por separado.
* Cepillos de ajuste: Use cepillos de ajuste para ajustar selectivamente áreas específicas de la imagen.
* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.
* Reducción de ruido: Reduzca el ruido en la imagen, especialmente en las sombras.
* HDR Blending (si usó el soporte de exposición): Combine las imágenes entre corchetes para crear una sola imagen con un rango dinámico más amplio.
* Eliminar imperfecciones: Elimine cualquier punto de polvo u otras distracciones de la imagen.
* Corte y enderezca: Recorte la imagen para mejorar la composición y enderezar el horizonte.
Consejos para situaciones específicas:
* Sunsets costeras: Busque formaciones rocosas interesantes, piscinas de marea y olas chocando para agregar drama a sus composiciones. Use un filtro de polarización para reducir el resplandor en el agua.
* Sunsets de montaña: Encuentre un punto de vista con una vista clara de las montañas. Use un teleobjetivo para comprimir la perspectiva y acercar las montañas.
* Sunsets del desierto: Los colores cálidos del paisaje del desierto pueden ser impresionantes al atardecer. Busque cactus interesantes, formaciones rocosas y dunas de arena.
Takeaways de teclas:
* La planificación es primordial: Explique su ubicación y revise el pronóstico del tiempo.
* Use un trípode y dispare en Raw.
* Modo manual maestro y comprenda la configuración de su cámara.
* Presta atención a la composición y usa líneas principales e interés en primer plano.
* Experimente con diferentes exposiciones y filtros.
* No tenga miedo de procesar sus imágenes para mejorar los colores y los detalles.
* ¡Sea paciente y disfrute del proceso! Las mejores fotos de la puesta de sol a menudo ocurren cuando estás dispuesto a esperar la luz y la composición perfecta.
Siguiendo estos consejos, estará en camino de capturar impresionantes fotos de paisajes al atardecer. ¡Buena suerte y feliz disparo!