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Retrato de brillo:cómo lo tomé

Bien, desglosemos cómo podría haber tomado un retrato de brillo y cómo alguien más podría intentar recrear el aspecto. Como no conozco el método * exacto * que usó, cubriré algunas técnicas populares y efectivas. También tocaré posibles problemas y cómo evitarlos.

i. Comprender el aspecto y la planificación

* ¿Cuál es el ambiente? ¿Es soñador y etéreo? Audaz y dramático? Grunge? Conocer la sensación general ayuda a guiar sus opciones en iluminación, aplicación de brillo y dirección del modelo.

* El tono de piel y el cabello del modelo: Considere cómo el brillo complementará las características del modelo. Piense en tonos fríos vs. calientes tanto en el brillo como en el esquema de color general.

* Seguridad primero: El brillo * puede * ser irritante para los ojos y la piel. Elija brillo de grado cosmético. Tenga un plan para una fácil eliminación después del brote. Advierta a su modelo de antemano.

ii. Equipo y materiales esenciales

* Cámara: Cualquier DSLR o cámara sin espejo funcionará. Una cámara de teléfono puede funcionar en caso de apuro, pero la calidad de la imagen será significativamente menor.

* lente: Una lente de retrato en el rango de 50 mm-85 mm es ideal. Esta distancia focal proporciona una compresión halagadora y le permite acercarse a su tema. También se puede usar una lente macro para capturar tomas extremadamente detalladas del brillo.

* Iluminación: Esto es crucial. La buena iluminación hace o rompe este tipo de disparo.

* Estrobios/flashes de estudio: Estos te dan el mayor control y potencia. Es probable que quieras al menos dos.

* Luces continuas (paneles LED): Más fácil de ver los efectos en tiempo real, pero a menudo menos poderoso que las estribas.

* Luz natural: Puede funcionar maravillosamente, especialmente si se difunde (por ejemplo, a través de una cortina pura). Evite la luz solar directa, que puede ser dura.

* Modificadores de luz:

* Softbox: Crea una luz suave y difusa, ideal para la piel halagadora.

* paraguas: Otra opción para difundir la luz.

* Reflector: Rebota luz para llenar las sombras. Los reflectores blancos, plateados y de oro proporcionan una calidad de luz diferente.

* brillo:

* brillo de grado cosmético: *Absolutamente esencial*. ¡No uses el brillo artesanal! Es demasiado áspero y puede rayar la piel y especialmente los ojos.

* Varios tamaños y colores: Experimentar con diferentes tipos. Brillo grueso, brillo fino, brillo iridiscente:todos crean diferentes efectos.

* adhesivo (para aplicar brillo):

* Glue de pestañas transparente: Ideal para aplicar piezas individuales de brillo.

* Jalea de petróleo (vaselina): Se puede usar para crear una base pegajosa para el brillo. Use con moderación para evitar un aspecto grasiento.

* Gel para el cabello: Para brillo en el cabello.

* Primer brillo cosmético: Diseñado específicamente para la aplicación de brillo en la cara.

* spray para el cabello (opcional): Para ayudar a mantener el brillo en el cabello.

* maquillaje: Maquillaje base, delineador de ojos, rímel, etc., para mejorar las características del modelo.

* telón de fondo: Elija un fondo que complemente el brillo y el estado de ánimo general. El color negro, blanco o un color sólido son buenos puntos de partida.

* Asistente (muy recomendable): Tener a alguien para ayudar con la aplicación de brillo, los ajustes de iluminación y la coordinación general es increíblemente útil.

* suministros de limpieza: Toallitas para bebés, desmaquillante, rodillo de pelusa, aspiradora, ¡ * las * las necesitará!

* Botella de pulverización con agua (opcional): para crear un efecto húmedo y permitir que el brillo se quede mejor.

iii. Técnicas de aplicación de brillo

Aquí es donde entra el arte real. Experimente para encontrar lo que funciona mejor para * su * visión. Aquí hay algunos enfoques comunes:

* Cobertura completa ("máscara de brillo"):

* Aplique una capa delgada de adhesivo (vaselina, imprimación de brillo) a las áreas que desea cubrir en brillo.

* Use un cepillo o sus dedos para presionar el brillo sobre el adhesivo.

* Trabaje en secciones para evitar que el adhesivo se seque.

* Este aspecto es muy dramático y requiere mucho brillo.

* brillo disperso:

* Aplicar pequeños puntos de pegamento de pestañas o imprimación de brillo a áreas específicas.

* Use un cepillo o sus dedos para colocar piezas de brillo individuales en el adhesivo.

* Esto es excelente para crear un aspecto más delicado y etéreo.

* También se puede lograr rociando ligeramente el modelo con agua y luego rociando suavemente el brillo.

* lágrimas/rayas de brillo:

* Aplicar una línea de pegamento de pestañas o imprimación de brillo debajo de los ojos.

* Use un cepillo para aplicar brillo a lo largo de la línea, creando el efecto de las lágrimas brillantes.

* Alternativamente, aplique una pequeña cantidad de gelatina de petróleo y luego arrastre suavemente el brillo por la cara.

* Cabello de brillo:

* Aplique gel de cabello o laca para el cabello a las áreas donde desea que el brillo se pegue.

* Espolvorea el brillo sobre el cabello o presionándolo con tus manos.

* Use laca para el cabello para ayudar a mantener el brillo en su lugar.

* arrojando brillo: Esto es más dinámico y puede producir resultados sorprendentes. Sin embargo, requiere una planificación y ejecución cuidadosa.

* Asegúrese de que el espacio esté bien ventilado y que el modelo sea cómodo.

* Haga que un asistente arroje el brillo hacia el modelo mientras captura el momento.

* Use una velocidad de obturación rápida para congelar el movimiento del brillo.

* Use el modo de ráfaga para capturar una serie de imágenes, aumentando sus posibilidades de obtener la toma perfecta.

iv. Configuración de iluminación

La iluminación es clave para hacer que el brillo brillara y brillara. Aquí hay algunas configuraciones básicas para probar:

* Una luz (simple pero efectiva):

* Coloque una sola estroboscópica o luz continua ligeramente al lado del modelo.

* Use un softbox o un paraguas para difundir la luz.

* Experimente con el ángulo y la distancia de la luz para crear diferentes efectos.

* Dos luces (más control):

* Luz de llave: Coloque una luz como su fuente de luz principal, ligeramente al lado del modelo.

* Luz de relleno: Coloque una segunda luz en el lado opuesto del modelo, pero a una potencia más baja, para llenar las sombras.

* Alternativamente, use un reflector para rebotar la luz nuevamente en el modelo.

* Backlight/Rim Light:

* Coloque una luz detrás del modelo para crear un efecto de halo alrededor de su cabello y hombros.

* Esto puede ayudar a separar el modelo del fondo y agregar profundidad a la imagen.

* Tenga cuidado de no sobreexponer el fondo.

V. Configuración de la cámara

* Aperture: Dispara en una apertura relativamente amplia (por ejemplo, f/2.8 a f/5.6) para crear una profundidad de campo poco profunda y difuminar el fondo. Sin embargo, tenga en cuenta que la cara del modelo se enfoca, especialmente con amplias aperturas.

* Velocidad de obturación: Use una velocidad de obturación lo suficientemente rápida para congelar el movimiento del brillo, especialmente si la está lanzando. Una velocidad de obturación de 1/125 de segundo o más rápido es un buen punto de partida. Si usa estribas, su velocidad de obturación generalmente estará limitada por la velocidad de sincronización de su cámara (generalmente alrededor de 1/22 de segundo).

* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.

* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos adecuadamente para sus condiciones de iluminación. Si dispara con estribas, use la configuración "flash". Si usa luces continuas, use la configuración adecuada para la temperatura de color de las luces. También puede ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.

* Enfoque: Concéntrese cuidadosamente en los ojos del modelo. Use enfoque automático de un solo punto o enfoque manual para la máxima precisión.

vi. Disparando y posando

* Comunicación: ¡Habla con tu modelo! Explique lo que está tratando de lograr y dales instrucciones claras.

* posando: Experimente con diferentes poses para encontrar lo que se ve mejor. Considere el estado de ánimo y el ambiente general que busca.

* ángulos: Dispara desde diferentes ángulos para encontrar la perspectiva más halagadora.

* Expresiones faciales: Anime a su modelo a experimentar con diferentes expresiones faciales. Las sonrisas suaves, la apariencia seria y las posturas dramáticas pueden funcionar bien.

* Modo de ráfaga: Use el modo de ráfaga para capturar una serie de imágenes en rápida sucesión. Esto aumenta sus posibilidades de obtener el tiro perfecto, especialmente si está lanzando brillo.

* Ajuste a medida que avanza: Revise sus imágenes en la pantalla LCD de la cámara y realice ajustes a su iluminación, configuración y que se pose según sea necesario.

vii. Postprocesamiento

* Corrección de color: Ajuste los colores para lograr el aspecto deseado. Presta atención a los tonos de piel y al equilibrio de color general.

* retoque: Eliminar cualquier imperfección o imperfección. Alise la piel, pero tenga cuidado de no exagerar.

* afilado: Afila la imagen para traer detalles y hacer que el brillo brillara.

* esquivando y quemando: Use esquivar y quemar para mejorar los reflejos y las sombras.

* Agregar efectos: Puede agregar efectos adicionales, como brillos, bengalas o calificación de color, para mejorar aún más la imagen.

* Mejora del brillo: En Photoshop, puede mejorar sutilmente el brillo del brillo al aumentar selectivamente el contraste y la nitidez en esas áreas. También puede agregar brillos o bengalas sutiles.

viii. Solución de problemas y consejos

* brillo en los ojos: * ¡La prevención es clave!* Asegúrese de que su modelo mantenga los ojos firmemente cerrados durante la aplicación y el lanzamiento de brillo. Tenga gotas para los ojos a mano para eliminar cualquier brillo callejero.

* Aplicación desigual de brillo: Practique su técnica de aplicación antes de la sesión. Use un cepillo o sus dedos para distribuir uniformemente el brillo.

* Iluminación plana: Si su iluminación es demasiado plana, el brillo no brillará. Use una configuración de iluminación más dramática con reflejos y sombras.

* Imágenes fuera de foco: Presta atención cuidadosa al enfoque. Use enfoque automático de un solo punto o enfoque manual. Asegúrese de que su modelo no se mueva durante la toma.

* Imágenes sobreexpuestas: Verifique su histograma y ajuste su configuración de exposición en consecuencia.

* Imágenes subexpuestas: Aumente su ISO o abra su apertura para dejar entrar más luz.

* Modelo Molesthfort: Asegúrese de que su modelo sea cómodo y relajado. Tome descansos según sea necesario. Tenga en cuenta su seguridad y bienestar.

* limpiando el brillo: ¡Prepárate para un desastre! Use una aspiradora, un rodillo de pelusa y toallitas para bebés para limpiar el brillo después del brote.

ix. Consideraciones importantes

* Lanzamiento del modelo: Obtenga siempre una versión de modelo firmado si planea usar las fotos con fines comerciales.

* Inspiración: Mire otros retratos de brillo para inspirarse, pero no los copie exactamente. Desarrolle su propio estilo único.

* Experimentación: No tenga miedo de experimentar con diferentes técnicas, configuraciones de iluminación y configuraciones de cámara. La mejor manera de aprender es hacer.

Siguiendo estos pasos y consejos, puede crear impresionantes retratos de brillo que sean hermosos y únicos. ¡Recuerde priorizar la seguridad y divertirse! ¡Buena suerte!

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