i. Comprender la importancia de los antecedentes:
* establece el estado de ánimo: Un fondo contribuye significativamente a la sensación general de la foto. Puede ser sereno, dramático, juguetón o misterioso.
* agrega contexto: El fondo sugiere el entorno de su sujeto y puede contar una historia.
* complementa su tema: Los antecedentes correctos no distraerán de su sujeto, pero mejorará su apariencia y personalidad.
* Crea profundidad y dimensión: Un fondo bien elegido puede darle a su foto una sensación de profundidad, separando su sujeto del medio ambiente.
ii. Consideraciones clave Al elegir un fondo:
* Color:
* colores complementarios: Use colores uno frente al otro en la rueda de color (por ejemplo, azul y naranja, rojo y verde) para un contraste vibrante.
* Colores armoniosos: Elija colores que estén uno al lado del otro en la rueda de colores (por ejemplo, azul, verde azulado, verde) para un aspecto calmante y cohesivo.
* colores neutros: El gris, el beige, el blanco y el negro son versátiles y no competirán con su sujeto.
* Evite el enfrentamiento de colores: Tenga en cuenta los colores que chocan y crean discordia visual.
* textura:
* Texturas suaves: Crea un aspecto limpio y despejado. Ejemplos:paredes de ladrillo, superficies lisas de agua.
* texturas ásperas: Agregue el interés y la profundidad visuales. Ejemplos:madera desgastada, muros de piedra texturizados, follaje.
* varía texturas: Mezcle texturas suaves y rugosas para un efecto equilibrado.
* Iluminación:
* incluso luz: Los días nublados o las áreas sombreadas proporcionan una luz suave y favorecedora que minimiza las sombras.
* Backlighting: Coloque su sujeto entre usted y el sol para un brillo suave y etéreo. Tenga en cuenta la bengala de lentes y use una campana de lente si es necesario.
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer ofrece una luz cálida y dorada que es ideal para retratos.
* Evite el sol duro del mediodía: Crea sombras poco halagadoras y puede hacer que su sujeto se entrecruzca.
* Profundidad de campo:
* Profundidad de campo poco profunda: Usando una amplia apertura (por ejemplo, f/2.8, f/4) desdibuja el fondo, aislando su sujeto y creando un efecto soñador.
* Profundidad profunda de campo: El uso de una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11) mantiene tanto su sujeto como los antecedentes de enfoque, proporcionando más contexto.
* Simplicidad:
* Evite el desorden: Un fondo ocupado puede distraer de su sujeto. Busque fondos simples y limpios que no compitan por la atención.
* Espacio negativo: Deje espacio vacío alrededor de su sujeto para crear una sensación de calma y permitir que el ojo del espectador descanse.
iii. Dónde encontrar grandes fondos al aire libre:
* Parques y jardines: Ofrezca una variedad de opciones, que incluyen árboles, flores, caminos y características de agua.
* entornos urbanos:
* Edificios: Busque una arquitectura interesante, texturas y colores.
* callejones: Puede proporcionar un ambiente arenoso y urbano.
* murales: Ofrezca fondos coloridos y únicos.
* puentes: Ofrecer perspectivas interesantes y elementos arquitectónicos.
* paisajes naturales:
* bosques: Proporcione una sensación de misterio y profundidad.
* playas: Ofrezca luz suave, arena y agua.
* Montañas: Crea un entorno dramático y majestuoso.
* campos: Especialmente hermoso durante la hora dorada.
* granjas y huertos locales: Ofrece encanto rústico y belleza estacional.
* Áreas industriales: Puede proporcionar un aspecto único y vanguardista.
* Tu propio patio trasero: Con un poco de creatividad, puedes encontrar excelentes fondos en casa.
iv. Consejos prácticos para encontrar y utilizar fondos:
1. ubicaciones de exploración por adelantado: No espere hasta el día del rodaje para encontrar un lugar. Visite ubicaciones potenciales en diferentes momentos del día para ver cómo cambia la luz.
2. Considere la temporada: La época del año afectará los colores y las texturas del paisaje.
3. Camina y experimenta: No se conformes con el primer fondo que veas. Muévete y prueba diferentes ángulos y perspectivas.
4. Presta atención a los detalles: Busque distracciones en el fondo, como botes de basura, letreros u otras personas. Intente eliminarlos o encontrar un ángulo diferente.
5. Use líneas principales: Busque líneas en el fondo que lleven el ojo del espectador a su tema. Los ejemplos incluyen carreteras, cercas o filas de árboles.
6. Obtenga baja o alta: Cambiar su perspectiva puede cambiar drásticamente el aspecto del fondo.
7. Centrarse en la luz: La calidad de la luz es más importante que el fondo en sí. Encuentra ubicaciones con luz suave y halagadora.
8. Comuníquese con su tema: Asegúrese de que se sientan cómodos y sepan lo que está tratando de lograr.
9. Use accesorios: Los accesorios simples pueden mejorar el fondo y agregar a la historia.
10. Editar juiciosamente: El procesamiento posterior puede ayudar a mejorar los antecedentes, pero tenga cuidado de no exagerar.
V. Preguntas para hacerse antes de disparar:
* ¿Cuál es el propósito de este retrato? (por ejemplo, tiro en la cabeza profesional, foto familiar, expresión artística)
* ¿Qué estado de ánimo estoy tratando de transmitir?
* ¿Qué colores complementarán la ropa y el tono de piel de mi sujeto?
* ¿El fondo distraerá o mejorará mi tema?
* ¿La iluminación es halagadora?
Al considerar estos factores y seguir estos consejos, puede encontrar increíbles fondos al aire libre que elevarán sus retratos al siguiente nivel. ¡Recuerda ser creativo, experimentar y divertirte!