Tomando retratos simples y efectivos de luz de velocidad:una guía para principiantes
Speedlights (o flashes) puede elevar drásticamente su fotografía de retratos, agregando control, luz e impacto. Aquí hay un desglose de cómo tomar retratos simples pero efectivos usando una luz de velocidad:
i. Equipo que necesitarás:
* Speedlight (flash): Una luz rápida básica con control manual es suficiente para comenzar. La medición TTL (a través de la lente) puede ser útil, pero es esencial inicialmente. Considere marcas como Godox, Yongnuo, Canon, Nikon o Sony.
* Cámara: Cualquier DSLR o cámara sin espejo con control de exposición manual funcionará.
* lente: Es ideal una lente de retrato (alrededor de 50 mm-85 mm en una cámara de fotograma completo o equivalente a los sensores de cultivo), pero incluso una lente de kit puede funcionar. Considere la apertura (número F más bajo =profundidad de campo menos profunda, más desenfoque de fondo).
* Stand de luz (opcional pero recomendado): Le permite colocar el flash fuera de la cámara para una iluminación más creativa.
* Speedlight Trigger (opcional pero muy recomendable): Los disparadores de radio conectan de forma inalámbrica su cámara a la luz de la velocidad, lo que permite el flash fuera de la cámara. Los desencadenantes de Godox X-Pro son populares.
* Modificador de luz (esencial para la luz suave):
* paraguas (brote o reflectante): Asequible y proporciona una luz amplia y suave.
* Softbox: Luz más controlada y direccional que un paraguas.
* Tarjeta de rebote (blanco o plata): Refleja la luz. Puede ser tan simple como un pedazo de tabla de espuma blanca.
* (opcional) Reflector: Rebota luz para llenar las sombras.
* (opcional) geles de color: Para efectos creativos.
ii. Comprender los conceptos básicos:
* El modo manual es tu amigo: Deshaze los modos automáticos de su cámara y flash. Dominar el control manual es clave.
* El "triángulo de la exposición": ISO, apertura y velocidad de obturación controlan el brillo general de su imagen. Comprender cómo interactúan.
* Flash Potencia y distancia: Cuanto más cerca esté el flash para su sujeto, más brillante es la luz. Reduzca la potencia de flash para compensar la cercanía y evitar la sobreexposición.
* luz ambiental vs. luz flash:
* Velocidad de obturación Principalmente controla la luz ambiental (existente) en su escena. Una velocidad de obturación más rápida oscurecerá el fondo. Apunte a una velocidad de obturación que no sea demasiado lenta (por ejemplo, 1/60 de segundo o más rápido para evitar el desenfoque de movimiento). Las velocidades de sincronización más rápidas son beneficiosas, pero pueden requerir capacidades de sincronización de alta velocidad (HSS).
* Aperture e ISO Afectar la luz ambiental y flash. Una apertura más amplia (número F más bajo) permite más luz (ambiente y flash), pero también reduce la profundidad de campo. Un ISO más bajo reduce el ruido y aumenta la calidad de la imagen.
* Flash Power Controla el brillo de la luz emitida por el flash.
* Ley de cuadrado inverso: La intensidad de la luz disminuye rápidamente a medida que aumenta la distancia de la fuente de luz. Comprender esto lo ayudará a predecir cómo la potencia flash afectará su tema.
iii. Guía paso a paso:
1. Configuración de la cámara:
* Establezca su cámara en modo manual (m).
* Elija su apertura: Comience con f/2.8 a f/5.6 para una profundidad de campo poco profunda y antecedentes borrosos. Ajuste según su lente y el efecto deseado. Las aperturas más pequeñas (f/8, f/11) aumentarán la profundidad de campo, útil para disparos grupales.
* Establezca tu ISO: Comience con el ISO más bajo posible (generalmente 100) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario.
* Establezca su velocidad de obturación: Comience con 1/125 o 1/22 de segundo (o la velocidad de sincronización flash de su cámara) y ajuste * hacia abajo * si es necesario para oscurecer la luz ambiental en el fondo. *No vaya más alto que su velocidad de sincronización a menos que esté utilizando Sync (HSS) de alta velocidad, que requiere una compatibilidad especial de disparo/flash.*
* Tome una foto de prueba * sin * flash: Ajuste su velocidad de obturación hasta que la luz ambiental en el fondo se vea como desee. El fondo debe estar ligeramente subexpuesto. Esta es tu línea de base.
2. Configuración de Speedlight:
* Monte el Speedlight: Ya sea en la zapatilla caliente de su cámara (para flash directo) o en un soporte de luz con un soporte de luz de luz (para flash fuera de cámara).
* Adjunte el modificador de luz: Adjunte su paraguas o softbox a la luz de la velocidad. Asegúrese de que esté montado de forma segura.
* Flash fuera de cámara (recomendado): Si usa un soporte de luz, coloque la luz de la velocidad y el modificador al lado de su sujeto, ligeramente frente a ellos, en un ángulo de 45 grados. Esto crea sombras y dimensiones halagadoras. Apunte a una altura ligeramente por encima de la cabeza de su sujeto.
3. Configuración flash:
* Establezca la luz de velocidad en modo manual: Esto le brinda control total sobre la potencia flash.
* Comience con baja potencia flash: Comience con potencia 1/32 o 1/64.
* Tome una foto de prueba * con * flash: Analizar la imagen. ¿El sujeto está expuesto correctamente?
* Ajuste la alimentación de flash:
* demasiado oscuro: Aumente la potencia de flash (por ejemplo, vaya de 1/64 a 1/32, luego a 1/16, etc.)
* demasiado brillante: Disminuya la potencia de flash (por ejemplo, vaya de 1/16 a 1/32, luego a 1/64, etc.)
* Tune fino: Continúe ajustando la alimentación de flash hasta que su sujeto esté bien iluminado.
4. Reflector (opcional):
* Use un reflector para recuperar la luz en las sombras en la cara de su sujeto. Colocarlo frente a la luz de la velocidad.
5. Configuraciones de iluminación comunes:
* una luz de velocidad, luz clave: Posicionado en un lado, crea sombras y dimensiones.
* Una luz de velocidad, llave luz + reflector: Luz de llave a un lado, reflector en el lado opuesto para llenar las sombras. Una configuración clásica y halagadora.
* una luz de velocidad, flash directo: Más simple, pero puede ser duro. Use un difusor para suavizar la luz.
* flash rebotado (en la cámara): Incline la cabeza flash hacia un techo o pared para rebotar la luz, creando un aspecto más suave y natural. Las superficies blancas o de color claro funcionan mejor. Evite las paredes de colores.
iv. Consejos clave para excelentes retratos:
* Centrarse en los ojos: El enfoque agudo en los ojos es fundamental para cautivar retratos. Use el enfoque automático de un solo punto y concéntrese directamente en los ojos.
* Pose tu sujeto: Guíe a su sujeto en posturas halagadoras. Evite posturas rígidas o antinaturales. Los ángulos son tu amigo.
* Comunicar y conectar: Hable con su tema, haga que se sientan cómodos y fomen las expresiones naturales.
* Dispara en Raw: Esto le brinda la mayor flexibilidad en el postprocesamiento.
* postprocesamiento: Use un software como Adobe Lightroom o capture uno para ajustar la exposición, el contraste, el equilibrio de blancos y eliminar las imperfecciones.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más dispares, mejor serás para comprender la luz y crear hermosos retratos. Experimente con diferentes configuraciones, configuraciones de iluminación y poses.
V. Solución de problemas:
* Imágenes sobreexpuestas: Disminuya la potencia de flash, aumente la apertura (número F más alto) o mueva el flash más lejos.
* Imágenes subexpuestas: Aumente la potencia de flash, disminuya la apertura (número F más bajo) o mueva el flash más cerca.
* sombras duras: Use un modificador de luz más grande (paraguas o softbox más grande) o mueva la fuente de luz más lejos. Use un reflector para llenar las sombras.
* ojo rojo: Evite el flash directo en la cámara. Use flash fuera de cámara o rebote el flash de un techo o pared. Algunas cámaras tienen una función de reducción de ojo rojo.
* Motion Motion: Aumente la velocidad de obturación (pero manténgase dentro de los límites de velocidad de sincronización flash de su cámara, o use HSS si se admite).
vi. Técnicas avanzadas (una vez que te sientas cómodo con lo básico):
* Sync (HSS): Le permite usar velocidades de obturación más rápidas que la velocidad de sincronización flash de su cámara, lo que permite una profundidad de campo poco profunda a la luz del sol.
* múltiples luces: Para configuraciones de iluminación más complejas.
* geles: Para efectos de color creativos.
* Iluminación de borde: Colocar una luz detrás de su sujeto para crear un resaltado alrededor de sus bordes.
Al comprender los conceptos básicos, practicar regularmente y experimentar con diferentes técnicas, puede crear retratos de luz de velocidad impresionantes y efectivos. ¡Buena suerte!