1. Elija sus juguetes sabiamente
* Tamaño y características: Seleccione Toys con características faciales relativamente realistas, o al menos formas definidas. Las cifras de acción, muñecas, animales de peluche (especialmente aquellos con caras esculpidas) e incluso las figuras pueden funcionar. Piensa en la "personalidad" que quieres retratar. Una cifra de acción feroz tendrá diferentes requisitos de iluminación que una muñeca delicada.
* El material es importante: Considere la superficie del juguete. Una superficie de plástico brillante reflejará luz de manera diferente a una superficie de tela mate. Este es un aprendizaje valioso.
* Escala: Si bien puede usar el juguete de cualquier tamaño, algo más o menos comparable a una cabeza humana es ideal para imitar distancias de retratos. Los juguetes más pequeños requerirán que trabaje más cerca, lo que puede afectar la iluminación.
2. Reúna su equipo de iluminación (¡no necesitas mucho!)
* Luz natural: Comience con lo que tiene disponible:¡una ventana! Presta atención a la dirección e intensidad de la luz durante todo el día.
* Lámpara de escritorio/lámpara de clip: Una lámpara de escritorio ajustable es una herramienta fantástica y versátil. Puede modificar la luz con difusión.
* speedlight/strobe (opcional): Si tiene un flash, esta es una gran oportunidad para practicar técnicas de flash fuera de cámara. Incluso un flash pequeño puede proporcionar mucha potencia.
* Linterna del teléfono inteligente: ¡En serio! Estos pueden ser útiles para experimentar con luz de relleno o iluminación de borde.
* reflectores: Las tablas de espuma blanca, el cartón cubierto de papel de aluminio, o incluso un trozo de papel blanco, pueden devolver la luz en las sombras.
* difusores: La tela blanca delgada (como la muselina o una sábana), el papel pergamino o incluso una bolsa de plástico pueden suavizar la luz.
* Flags/Blockers: Board de espuma negra, cartón o incluso un libro se puede usar para bloquear la luz y crear sombras.
* abrazaderas, soportes y cinta: Estos son esenciales para mantener todo en su lugar.
3. Experimente con diferentes configuraciones de iluminación
* Fuente de luz única:
* Iluminación frontal: Simple, pero puede ser plano. Bueno para mostrar detalles.
* Iluminación lateral: Crea sombras dramáticas y resalta la textura.
* Backlighting/Rim Lighting: Crea un efecto de halo alrededor del juguete, separándolo del fondo.
* iluminación superior: Puede ser dramático y un poco espeluznante, creando sombras profundas debajo de los ojos y la nariz.
* Dos fuentes de luz:
* Luz de llave y llena de luz: La configuración de iluminación de retrato más común. La luz clave es la fuente principal, y la luz de relleno suaviza las sombras.
* Luz de borde y luz clave: Separa el juguete del fondo y agrega un resaltado a los bordes.
* Iluminación de tres puntos: Luz de llave, luz llena y luz posterior. Esta es una configuración clásica para retratos de estudio.
4. Comprender los patrones de iluminación de retratos comunes
* Iluminación de bucle: Una pequeña sombra de la nariz que se reduce a la mejilla.
* Iluminación Rembrandt: Un triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz.
* Iluminación dividida: La cara está dividida por la mitad por la luz y la sombra.
* Iluminación de mariposas: Una sombra simétrica debajo de la nariz.
5. Presta atención a los detalles
* Capacitación: Los aspectos más destacados en los ojos. Estos son esenciales para hacer que un retrato se vea vivo. Coloque sus luces para crear simples reflectoras.
* sombras: Observe la forma, la intensidad y la colocación de las sombras. Son tan importantes como lo más destacado para crear estado de ánimo y dimensión.
* Antecedentes: Un fondo simple puede ayudar a que su juguete se destaque. Considere usar un trozo de tela, una pared o incluso un fondo borroso.
* Distancia: Mueva las fuentes de luz más cerca y más lejos del juguete para ver cómo afecta la intensidad y la suavidad de la luz.
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos de las fuentes de luz para ver cómo afecta las sombras y los reflejos.
6. Tome fotos y analice sus resultados
* Dispara en modo manual: Esto le brinda un control total sobre la exposición y le permite aprender cómo la apertura, la velocidad de obturación e ISO afectan sus imágenes.
* Tome notas: Realice un seguimiento de su configuración de iluminación, configuración de la cámara y sus observaciones. ¿Qué funcionó bien? ¿Qué no funcionó? ¿Qué harías de manera diferente la próxima vez?
* Revise sus imágenes: Evalúa críticamente tus fotos. ¿Cómo afecta la iluminación el estado de ánimo de la imagen? ¿Son las sombras demasiado duras? ¿La luz es demasiado plana?
7. Expanda su práctica
* Introducir color: Use geles de colores en sus luces para crear diferentes estados de ánimo.
* Agregar accesorios: Los sombreros, las gafas u otros pequeños accesorios pueden agregar personalidad a sus "retratos".
* Cuente una historia: Intenta crear una narración con tu iluminación. ¿Cuál es el pensamiento o el sentimiento del juguete?
* Estudia los maestros: Mire la iluminación en retratos de fotógrafos famosos e intente recrear sus técnicas.
Ejercicios de ejemplo:
* El "Hero Shot": Use iluminación lateral dramática para crear un poderoso retrato de una figura de acción.
* El "retrato suave y soñador": Use luz suave y difusa y una profundidad de campo poco profunda para crear un retrato de ensueño de una muñeca.
* El "retrato negro": Use sombras duras y una sola fuente de luz para crear un retrato dramático al estilo del cine negro.
Takeaways de teclas:
* La práctica hace la perfección: Cuanto más experimente con la iluminación, mejor será en eso.
* No tengas miedo de experimentar: No hay una forma correcta o incorrecta de encender un retrato. Pruebe cosas diferentes y vea qué funciona mejor para usted.
* ¡Diviértete! Esta es una excelente manera de aprender y explorar su creatividad.
Al usar juguetes como modelos, puede construir una base sólida en la iluminación de retratos sin la presión de trabajar con personas reales. ¡Buena suerte y diviértete experimentando!