Aquí hay un desglose de lo que constituye buena luz y cómo usarla para retratos:
¿Qué hace que la luz sea "buena"?
* Calidad: Esto se refiere a la dureza o la suavidad de la luz.
* luz suave: Luz difundida y suave que crea transiciones suaves entre reflejos y sombras. Minimiza las imperfecciones, halagaron los tonos de piel y da una sensación más etérea o romántica. La luz blanda generalmente se considera la más halagadora para los retratos.
* Luz dura: Luz directa y sin reflexionar que crea sombras fuertes y definidas, alto contraste y enfatiza la textura. Si bien es potencialmente menos indulgente, se puede usar de manera efectiva para crear drama, estado de ánimo o enfatizar ciertas características.
* Dirección: El ángulo desde el cual la luz golpea su sujeto. Esto impacta donde caen los resaltadores y las sombras, dando forma a la cara y creando profundidad.
* Luz frontal: Luz directamente frente al sujeto. Puede ser halagador ya que minimiza las sombras, pero también puede ser plana y carecer de dimensión.
* Luz lateral: La luz que viene del lado, creando un fuerte contraste entre los lados encendidos y sombríos de la cara. Excelente para agregar dimensiones y características de escultura.
* Luz posterior (luz de borde): La luz que viene de detrás del sujeto, creando un contorno brillante o un "borde" a su alrededor. Se puede utilizar para separar el sujeto del fondo y agregar un efecto dramático. Requiere una exposición cuidadosa para evitar siluetas.
* arriba de la luz: Luz de arriba (al aire libre común). Puede causar sombras duras debajo de los ojos y la nariz si es demasiado directo.
* debajo de la luz: Luz desde abajo (menos común naturalmente). Puede crear un aspecto de "película de terror" antinatural y poco halagador.
* Color (temperatura de color): Medido en Kelvin (K), la temperatura de color se refiere al calor o la frialdad de la luz.
* Luz caliente (bajo Kelvin, por ejemplo, 2700k-3000k): Tiene un tono amarillo o naranja. Crea una sensación acogedora y acogedora y puede calentar los tonos de piel. Ejemplos:luz del atardecer, bombillas incandescentes.
* Cool Light (High Kelvin, por ejemplo, 5000K-6500K): Tiene un tono azul. Crea una sensación nítida, limpia o incluso estéril. Ejemplos:luz diurna nublada, luces fluorescentes.
* Luz neutral (alrededor de 5500k): Luz del día equilibrada para una interpretación de color precisa.
Cómo usar buena luz para hermosos retratos:
1. Encuentra o crea luz suave:
* Luz natural:
* Sombra abierta: La luz natural ideal se encuentra en la sombra abierta (por ejemplo, debajo de un gran árbol o un voladizo del edificio). Esto proporciona una luz suave y difusa que es halagadora e incluso. Evite la luz moteada (luz solar que se filtra a través de las hojas), que pueden crear patrones de distracción en la cara.
* Días nublados: Los días nublados son como softboxes gigantes, que proporcionan una luz increíblemente suave y incluso.
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer ofrece luz cálida, suave y halagadora. El ángulo bajo del sol minimiza las sombras duras.
* Use un difusor: Si está disparando a la luz solar directa, use un difusor (un panel translúcido) para suavizar la luz antes de que llegue a su tema.
* reflectores: Use reflectores (blanco, plata o oro) para recuperar la luz en la cara de su sujeto, llenar las sombras y agregar brillo.
* Luz artificial:
* Softboxes and Umbrellas: Estos modificadores de luz crean una luz suave y difusa similar a la sombra abierta.
* Bounce Flash: En lugar de señalar su flash directamente a su sujeto, rebote un techo o pared para difundir la luz y crear un efecto más suave.
* Luz de anillo: Proporciona una iluminación uniforme, casi sin sombras, que puede ser halagadora, especialmente para los retratos de primer plano. Crea un reflector distintivo en los ojos.
2. Controle la dirección de la luz:
* Posicionamiento: Experimente con diferentes ángulos de luz para ver cómo afectan la forma y la textura de la cara de su sujeto. La iluminación lateral es generalmente un buen punto de partida para agregar dimensión.
* volviendo el tema: Los movimientos sutiles de la cabeza de su sujeto pueden cambiar drásticamente la luz y las sombras en su cara. Anímelos a girar ligeramente su cabeza hacia o lejos de la fuente de luz para encontrar el ángulo más halagador.
* Fill Flash: Use una pequeña cantidad de flash para llenar las sombras creadas por la fuente de luz principal, especialmente cuando se dispara a la luz del sol. Baje la potencia de flash para evitar un aspecto antinatural y excesivo.
* Flags/Blockers: Use tela negra o núcleo de espuma para bloquear la luz y crear sombras más profundas, agregando drama y controlando donde cae la luz.
3. Considere la temperatura del color:
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos de su cámara para que coincida con la fuente de luz (por ejemplo, "luz del día", "nublado", "tungsteno"). Esto garantizará una interpretación de color precisa. También puede ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.
* geles de color: Use geles de colores en sus luces para crear efectos de color específicos. Por ejemplo, un gel CTO (temperatura de color naranja) puede calentar la luz fría.
* Evite mezclar fuentes de luz: Mezclar diferentes temperaturas de color (por ejemplo, luz diurna y fluorescente) puede crear moldes de color y dificultar el logro de un equilibrio de blancos preciso.
4. Presta atención a los recreficas:
* Las luces recreficientes son los pequeños reflejos de la luz en los ojos de su sujeto. Agregan vida y brilla a los ojos y son esenciales para un retrato convincente. Asegúrese de que haya al menos un capricho en cada ojo.
* La forma del reflector dependerá de la forma de la fuente de luz.
5. Práctica y experimento:
* La mejor manera de aprender sobre la buena luz es practicar y experimentar. Tome retratos en diferentes condiciones de iluminación y observe cómo la luz afecta la imagen.
* Use un sujeto dispuesto e intente cambiar el ángulo de la luz, la distancia a la fuente de luz y los modificadores de luz que está utilizando.
* Analice sus imágenes e identifique qué funciona y qué no.
Takeaways de teclas:
* La luz suave es generalmente la más halagadora para los retratos.
* Presta atención a la dirección de la luz y cómo da forma a la cara.
* Establezca su balance de blancos correctamente para garantizar una representación de color precisa.
* ¡No olvides las luces cáptulas!
* Practica, practica, practica!
Al comprender estos principios y experimentar con diferentes técnicas de iluminación, puede crear constantemente retratos hermosos y convincentes. ¡Buena suerte!