1. Comprender los objetivos:
* Iluminando su tema: El objetivo principal es proporcionar luz suficiente para que su sujeto sea claramente visible.
* Creación de profundidad y dimensión: Flash puede esculpir la luz y crear una sensación de profundidad, evitando que la imagen se vea plana.
* Balancing Ambient Light: Desea equilibrar el flash con la luz ambiental existente (farolas, ventanas de la tienda, etc.) para crear un retrato de aspecto natural pero bien iluminado.
* Evitando la dureza: El flash directo a menudo parece poco halagador y antinatural. Aprender a suavizar y difundir el flash es crucial.
2. Equipo que necesitarás:
* Cámara con modo manual: Esencial para controlar la apertura, la velocidad del obturador e ISO.
* Flash externo (Speedlight/SpeedLite): Mucho más potente y versátil que el flash incorporado. Busque uno con configuración de potencia ajustable y la capacidad de girar e inclinar.
* difusor (esencial): Suaviza la salida flash. Las opciones incluyen:
* Flash Diffuser Dome/Cap: Se adjunta directamente al cabezal flash. Bueno para un efecto de ablandamiento sutil.
* softbox (pequeño, en la cámara): Proporciona una difusión más significativa. Puede ser voluminoso pero efectivo.
* Reflector: Se puede usar para rebotar flash desde una superficie cercana.
* difusores de bricolaje: Use papel de rastreo, papel de seda o incluso una bolsa de plástico blanca para difundir la luz.
* Stand de luz (opcional, pero recomendado para flash fuera de cámara): Le permite colocar el flash lejos de la cámara.
* disparador inalámbrico (opcional, pero recomendado para flash fuera de cámara): Se comunica de forma inalámbrica con el flash para activarlo.
* reflector (opcional): Se puede usar para recuperar algo de luz en las sombras y crear un aspecto más uniforme.
* trípode (opcional): Útil para disparar a velocidades de obturación más lentas para capturar más luz ambiental.
3. Configuración de la cámara:
* Modo: El manual (M) es crucial para controlar todas las configuraciones.
* Aperture: Comience con una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para dejar entrar más luz ambiental y crear una profundidad de campo poco profunda. Ajuste según la nitidez deseada y el desenfoque de fondo.
* Velocidad de obturación: Establezca su velocidad de obturación para controlar la cantidad de luz ambiental capturada. Comience alrededor del 1/60 o 1/125 de segundo, y ajuste para iluminar o oscurecer el fondo. No vayas demasiado lento sin un trípode o te desenfumarás el movimiento. Si necesita ir más rápido para reducir la luz ambiental, use una apertura más estrecha en su lugar.
* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible (por ejemplo, 100, 200, 400) para minimizar el ruido. Aumente ISO solo si es necesario para iluminar la imagen o permitir una velocidad de obturación más rápida.
* Balance de blancos: Elija una configuración de equilibrio de blancos apropiado para la iluminación ambiental (por ejemplo, tungsteno para farolas, fluorescentes para luces de oficina). El equilibrio de blancos "auto" puede funcionar, pero es posible que prefiera establecerlo manualmente para obtener resultados más consistentes.
* Modo flash: Establezca su flash en TTL o manual.
* ttl (a través de la lente): La cámara administra automáticamente la escena y ajusta la potencia de flash. Es conveniente pero a veces puede ser inconsistente, especialmente en situaciones de iluminación complejas.
* Manual: Usted controla la potencia de flash manualmente (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 de potencia). Requiere más experimentación pero le brinda un control preciso. Comience con 1/4 o 1/8 de potencia y ajuste desde allí.
* compensación flash (para TTL): Si usa TTL, puede usar la compensación flash para ajustar la potencia flash (por ejemplo, +1, -1).
4. Técnicas de flash en cámara:
* Flash directo (evite si es posible): Señalar el flash directamente a su sujeto generalmente resulta en sombras duras y ojo rojo. Trate de evitar esta técnica, especialmente con alta potencia flash.
* Bounce Flash: Apunte la cabeza del flash hacia arriba o hacia un lado para rebotar la luz de un techo, pared o reflector. Esto crea una luz mucho más suave y de aspecto más natural. Si es interno, rebotar en un techo blanco es ideal. Si está al aire libre, puede rebotar en un reflector sostenido arriba o a un lado.
* Difusión: Adjunte un difusor a su flash para suavizar la salida de luz. Una tapa de difusor simple puede marcar una diferencia significativa. Experimente con diferentes métodos de difusión para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Incline la cabeza flash: Al rebotar en una superficie, inclinar la cabeza del flash ligeramente hacia adelante puede dirigir algo de luz directamente a la cara del sujeto, llenando cualquier sombra creada por el rebote.
* Use un reflector: Incluso con el flash en la cámara, un reflector puede ser útil para recuperar parte de la luz en las sombras en la cara de su sujeto.
5. Técnicas de flash fuera de cámara:
* Posicionamiento: Experimente con diferentes posiciones de flash para crear varios efectos de iluminación. Las posiciones comunes incluyen:
* Iluminación lateral: Coloque el flash al lado del sujeto para crear sombras dramáticas y resalte sus características.
* Iluminación Rembrandt: Coloque el flash ligeramente detrás y hacia el lado del sujeto, creando un triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz.
* Backlighting: Coloque el flash detrás del sujeto para crear una silueta o luz de borde.
* Control de potencia: Use el modo de flash manual para controlar la alimentación flash con precisión. Comience con una configuración de baja potencia y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado.
* Modificadores: Use modificadores como softboxes, paraguas o reflectores para dar forma y suavizar la luz. Un softbox creará una fuente de luz más grande y suave, mientras que un paraguas extenderá la luz más ampliamente.
* Distancia: Cuanto más cerca esté el flash para su tema, más suave será la luz. Por el contrario, cuanto más lejos esté el flash, más difícil será la luz.
* Fumiring la luz: El "plumón" implica incluir el borde de la fuente de luz hacia su sujeto en lugar de señalar la luz directamente hacia ellos. Esto suaviza la luz y crea un efecto más halagador.
6. Pasos para tomar un retrato nocturno con Flash:
1. Encuentra una ubicación: Elija una ubicación con interesante luz ambiental. Las farolas, las ventanas de las tiendas y los letreros de neón pueden agregar carácter a sus retratos.
2. Establezca su cámara en modo manual: (METRO)
3. Establezca su apertura: Comience con una amplia apertura (por ejemplo, f/2.8, f/4).
4. Establezca su velocidad de obturación: Comience alrededor del 1/60 o 1/125 de segundo, y ajuste en función de la luz ambiental.
5. Establezca su ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible (por ejemplo, 100, 200, 400).
6. Adjunte su flash y difusor: Asegure su flash y difusor a su cámara o soporte de luz.
7. Enciende tu flash: Establezca su flash en TTL (para automático) o manual.
8. Posicione su sujeto: Haga que su sujeto esté en una pose halagadora.
9. Tome una foto de prueba: Revise la imagen en su pantalla LCD.
10. Ajuste la alimentación de flash (si está en modo manual): Si su sujeto está demasiado oscuro, aumente la potencia flash. Si son demasiado brillantes, disminuya la potencia flash.
11. Ajuste la configuración de la cámara: Ajuste su apertura, velocidad de obturación e ISO según sea necesario para equilibrar el flash con la luz ambiental.
12. Atrae su composición: Refina su composición y tome más fotos.
13. Experimento: Pruebe diferentes posiciones de flash, configuración de alimentación y modificadores para crear una variedad de looks.
7. Consejos clave para el éxito:
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor será para usar Flash en diferentes situaciones.
* Experimento: No tengas miedo de probar cosas nuevas y experimentar con diferentes configuraciones y técnicas.
* Presta atención a las sombras: Observe las sombras creadas por el flash y ajuste su iluminación en consecuencia.
* Use un histograma: Use el histograma de su cámara para asegurarse de que sus imágenes estén correctamente expuestas.
* Tenga cuidado con la sobreexposición: Tenga cuidado de no sobreexponer a su sujeto, especialmente cuando se usa Flash.
* Comuníquese con su tema: Dé instrucciones claras a su tema para que sepan lo que quiere que hagan.
* Dispara en Raw: Disparar en Raw le dará más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* postprocesamiento: Use el software de postprocesamiento para ajustar sus imágenes y corregir cualquier defecto menor.
8. Errores comunes para evitar:
* Flash directo: Usando flash directo sin ninguna difusión.
* Supulando la luz ambiental: Hacer que la imagen se vea antinatural usando demasiado flash.
* Ignorando sombras: No prestar atención a las sombras creadas por el flash.
* Red-Eye: Olvidando usar la reducción de ojo rojo o corregirla en el procesamiento posterior.
* Balance de blancos incorrecto: Usando la configuración de balance de blancos incorrecto, lo que resulta en colores antinaturales.
Siguiendo estos pasos y consejos, puede usar Flash para crear impresionantes retratos nocturnos que sean bien iluminados y visualmente atractivos. ¡Recuerde practicar, experimentar y divertirse!