Comprender el objetivo:
* Backlight/livight: Un borde de luz que separa su sujeto del fondo, agregando profundidad y dimensión. Atrapa los bordes del cabello, los hombros y, a veces, las características faciales.
* Dependiente de la luz natural: Confías en el sol como fuente de luz clave, y el posicionamiento/tiempo son cruciales.
Elementos clave para el éxito:
1. Hora del día (el factor más importante):
* Hora dorada (mejor): La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer proporcionan una luz cálida y suave que es perfecta para crear la luz de fondo. El ángulo bajo del sol es ideal.
* Temprano en la mañana/tarde en la tarde: Similar a la hora dorada, estos tiempos pueden funcionar, especialmente si la luz se filtra por árboles o edificios.
* Evite el mediodía: El duro sol de arriba es el * peor * para la luz de fondo. Creará sombras entrecerraras y duras, y no producirá el efecto deseado.
2. Posicionamiento de sujeto en relación con el sol:
* Flight directa: Coloque su sujeto directamente entre usted y el sol. El sol estará detrás de ellos, creando un fuerte borde de luz. Este es el más dramático pero también el más desafiante. Deberá administrar cuidadosamente la exposición (ver más abajo).
* Sidelight/Backlight: Coloque su sujeto para que el sol esté en un ligero ángulo detrás de ellos. Esto puede ser más halagador y más fácil de gestionar la exposición.
* Evite tener el sol directamente en la lente de la cámara. Puede dañar su sensor y probablemente dará como resultado una imagen inutilizable. Use objetos como árboles, edificios o incluso el cuerpo de su sujeto para bloquearlo si es necesario.
3. Selección de fondo:
* Fondos oscuros: Los fondos más oscuros (árboles, sombras, edificios oscuros) harán que la luz de fondo se destaque de manera más prominente. El contraste es tu amigo.
* Fondos brillantes: Los fondos brillantes (cielo, arena, edificios brillantes) pueden lavar la luz de fondo. Si bien es posible, es más difícil lograr un efecto fuerte.
* Distancia: Aumentar la distancia entre su sujeto y el fondo también ayudará a que la luz se vea más pronunciada en el tema.
4. Exposición y medición:
* Modo de medición: ¡Esto es crítico!
* Medición de manchas: Generalmente el mejor para situaciones retroiluminadas. Medidor de la cara de su sujeto (o el lado de la sombra de su cara). Esto obliga a la cámara a exponer para el sujeto, dejando que el fondo y el sol sean más brillantes. Es posible que deba ajustar la compensación de exposición para hacerlo bien.
* medición parcial: Un área más amplia que la medición de manchas, pero aún se centra en el tema. Una buena alternativa si tiene problemas para obtener resultados precisos con la medición spot.
* Medición ponderada en el centro: Útil si su sujeto ocupa una buena parte del marco.
* Medición evaluativa/matriz: Puede ser impredecible en situaciones retroiluminadas. Trata de equilibrar toda la escena, a menudo resulta en temas subexpuestos. Evite a menos que tenga experiencia y pueda compensar manualmente.
* Compensación de exposición: Es probable que deba * aumentar * la compensación de exposición (valores positivos) para alegrar su sujeto, ya que la cámara intentará naturalmente subexponer para proteger los aspectos destacados (el cielo brillante). Comience con +1 o +2 paradas y ajuste según sea necesario.
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen más información que JPEGS, lo que le brinda mucha más flexibilidad para ajustar la exposición, los reflejos y las sombras en el procesamiento posterior.
5. Luz de relleno (opcional pero recomendado):
* Reflector: Un reflector blanco o plateado devuelve la luz del sol en la cara de su sujeto, llenando las sombras y evitando que sean demasiado oscuros. Este es el método más efectivo. Haz que un asistente lo sostenga, o colóquelo cuidadosamente.
* difusor: Si el sol sigue siendo demasiado fuerte, un difusor colocado entre el sol y el sujeto puede suavizar la luz y reducir las sombras duras.
* flash (como relleno): Se puede usar un pequeño flash para agregar luz de relleno, pero úselo sutilmente. Contáctalo en una baja potencia y úsela con moderación para evitar dominar la luz natural. Asegúrese de que la temperatura de color flash coincida con la luz ambiental.
Guía paso a paso:
1. Planifique el brote: Elija una ubicación con un fondo adecuado y determine la mejor hora del día para la hora dorada. ¡Revise el pronóstico del tiempo!
2. Coloque su sujeto: Coloque su sujeto con el sol detrás de ellos, ya sea directamente o en un ligero ángulo.
3. Elija el modo de medición: Use el punto o la medición parcial y el medidor de la cara del sujeto o el lado de la sombra.
4. Ajuste la compensación de exposición: Aumente la compensación de exposición (típicamente de +1 a +2 paradas) hasta que el sujeto esté expuesto correctamente.
5. Use un reflector: Coloque un reflector para rebotar la luz en la cara del sujeto, llenando las sombras.
6. Tome tiros de prueba: Verifique sus imágenes en la pantalla LCD de la cámara. Buscar:
* Exposición adecuada en la cara del sujeto.
* Un borde de luz distinto alrededor del cabello y los hombros del sujeto.
* Evite los aspectos destacados de la salida (áreas completamente blancas sin detalles).
* Ajuste la configuración según sea necesario.
7. Compose y dispara: Centrarse en la composición y capturar una variedad de tomas.
8. Postprocesamiento (esencial): Use un programa de edición de fotos (Lightroom, Photoshop, Capture One) para refinar las imágenes.
* Ajuste la exposición, los reflejos, las sombras, el equilibrio de blancos y el contraste.
* Puede mejorar el efecto de la luz de fondo aumentando ligeramente los aspectos más destacados en el área alrededor del sujeto.
Problemas y soluciones comunes:
* sujeto demasiado oscuro: Aumente la compensación de la exposición, use un reflector de manera más efectiva o pruebe un ISO más alto (pero tenga en cuenta el ruido).
* destacados: Disminuya la compensación de exposición, mueva el sujeto a un poco más de sombra o use un filtro de densidad neutra graduada (si tiene uno).
* sombras duras: Use un reflector o difusor para suavizar la luz.
* Lente Flare: Use una campana de lente, ajuste su posición para minimizar la luz solar directa que golpea la lente, o use una mano o una pieza de cartón para bloquear la luz.
* entrecerrando: Haga que su sujeto se aleje ligeramente del sol, o intente disparar cuando el sol esté más bajo en el cielo. Las gafas de sol para algunas fotos también pueden ayudar.
Consejos para retroiluminación creativa:
* Experimento con ángulos: Los ligeros cambios en la posición de su sujeto o el ángulo del sol pueden crear diferentes efectos.
* Use elementos de primer plano: Incluya ramas, hojas u otros objetos en primer plano para agregar profundidad e interés.
* Captura de siluetas: Subexpose la imagen dramáticamente para crear una silueta contra el fondo brillante. Medidor fuera del cielo y disminuir la compensación de exposición.
* Use neblina o niebla: La neblina o la niebla pueden difundir la luz del sol y crear un efecto de retroiluminación suave y etéreo.
* Juega con Sunstars: Si detiene su apertura (número F más alto, como f/16 o f/22), puede crear un efecto Sunstar cuando el sol está parcialmente bloqueado por un objeto.
Al comprender estos principios y practicar su técnica, ¡puede crear impresionantes retratos de fondo utilizando el poder de la luz natural! Recuerde ser paciente y experimentar.