La idea central:
El objetivo es comprender cómo la luz interactúa con la forma, crea sombras y define características. Los juguetes proporcionan una cooperativa estática, repetible y (importante) sujeto para experimentar.
1. Elegir sus modelos de juguete:
* La variedad es clave: No se quede con un tipo de juguete. Elija una mezcla:
* Figuras de acción: Bueno para practicar iluminación dramática, posar y resaltar detalles como la definición muscular o la armadura. Busque los que tienen características definidas.
* muñecas/figuras: Las muñecas con características más realistas pueden ayudarlo a practicar una luz más suave y más favorecedora.
* Animales rellenos: Ideal para practicar una luz más suave y aprender a controlar las sombras en texturas más suaves. Piense en cómo la luz se envuelve alrededor de las curvas.
* vehículos (autos, aviones, naves espaciales): Ofrezca superficies interesantes para reflejar la luz. Practica resaltar curvas y detalles.
* La escala es importante (a veces): Los juguetes más pequeños pueden necesitar más luz difusa para evitar sombras duras. Los juguetes más grandes pueden manejar una luz más directa.
* juguetes articulados/posibles: Las cifras de acción, algunas muñecas y modelos posibles son ideales porque puede cambiar su "pose" y observar cómo la luz interactúa de manera diferente.
2. Su equipo de iluminación (mantenlo simple):
* Comience simple: No necesitas un costoso equipo de estudio. Puedes comenzar con:
* Lámpara de escritorio: Una lámpara de escritorio ajustable con una bombilla estándar (LED, incandescente o CFL) es un excelente punto de partida. Experimente con diferentes bombillas de potencia.
* Luz natural: ¡Una ventana es tu mejor amigo! Experimente con disparos en diferentes momentos del día para ver cómo cambia la calidad de la luz.
* Ligera/luz del teléfono: Bueno para aprender sobre la pintura de la luz o crear luz dramática y enfocada.
* Modificadores de luz esenciales (opciones de bricolaje baratas):
* difusor: Suaviza la luz, reduciendo las sombras duras. Usar:
* Papel de rastreo o papel pergamino grabado sobre su fuente de luz.
* Una hoja blanca delgada o una funda de almohada drapeada sobre la luz.
* Una pantalla de lámpara.
* Reflector: Revuelve la luz sobre el sujeto para llenar las sombras. Usar:
* Cardboard blanco (el tablero de núcleo de espuma es excelente)
* Fluz de aluminio estirado sobre cartón (crea una reflexión más dura y especular)
* Una pared blanca.
* Una pieza de tela blanca.
* Snoot: Enfoca la luz en un haz estrecho. Usar:
* Un tubo de cartón o un trozo de papel negro con forma de cono alrededor de su fuente de luz.
* trípode (opcional pero recomendado): Un trípode le permitirá usar velocidades de obturación más lentas y tener un marco constante.
3. Técnicas de iluminación de retratos para practicar:
* Luz de llave, luz de relleno, luz posterior (iluminación de tres puntos):
* * Luz clave:* Su fuente de luz principal, colocada a un lado del sujeto.
* * Luz de relleno:* Una luz más débil (o reflector) en el lado opuesto de la luz de la llave, utilizada para suavizar las sombras.
* * Luz posterior (luz de borde):* Una luz colocada detrás del sujeto, separándola del fondo y agregando un resaltado a lo largo de los bordes.
* Iluminación Rembrandt: El clásico parche triangular de luz en el lado sombrío de la cara. Coloque su luz clave alta y a un lado.
* Iluminación de mariposas: Luz de llave directamente frente al sujeto y ligeramente arriba. Crea una sombra simétrica debajo de la nariz, que se asemeja a una forma de mariposa.
* Iluminación de bucle: Similar a la iluminación de la mariposa, pero la luz clave está ligeramente fuera de un lado, creando una pequeña sombra en forma de bucle en la mejilla.
* Iluminación dividida: Ligera iluminando solo la mitad de la cara del sujeto. Dramático y malhumorado.
* Iluminación amplia versus iluminación corta:
* * Iluminación amplia:* El lado de la cara más cercano a la cámara está más iluminado. Hace que una cara parezca más ancha.
* * Iluminación corta:* El lado de la cara más lejos de la cámara está más iluminado. Hace que una cara parezca más delgada.
* Luz dura vs. luz suave:
* * Luz dura:* luz directa y sin filtro que crea sombras fuertes y definidas. Piense en la luz solar directa.
* * Luz suave:* luz difusa que crea sombras graduales y suaves. Piense en la luz de un cielo nublado o difundido por un softbox.
4. El proceso:
* Configura tu escena: Elija un fondo (papel liso, tela o incluso una configuración en miniatura).
* Coloque su juguete: Experimente con diferentes poses y ángulos.
* Comience con una luz (luz clave): Observe cómo cae la luz sobre el juguete. Tenga en cuenta las sombras.
* Agregue una luz de relleno: Vea cómo se suavizan las sombras. Ajuste la fuerza y la posición de la luz de relleno.
* Agregue una luz posterior: Observe cómo separa el juguete del fondo.
* Mueva las luces alrededor: Experimente con diferentes ángulos y distancias.
* Tome fotos: Use su teléfono o cámara para capturar los resultados. Revise las fotos y analice la iluminación.
* Tome notas: Escribe lo que hiciste y lo que aprendiste. Esto es crucial para recordar lo que funciona y qué no.
* repite! Practique diferentes configuraciones de iluminación y poses.
5. Consejos y trucos:
* Presta atención a los antecedentes: Un fondo que distrae puede arruinar su disparo. Manténgalo simple y ordenado.
* Dispara en RAW (si es posible): Esto le brinda más flexibilidad para ajustar la exposición y el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
* postprocesamiento: Use el software de edición de fotos (incluso aplicaciones gratuitas en su teléfono) para ajustar la exposición, el contraste y el equilibrio de blancos. Esto puede ayudarlo a ajustar el aspecto de sus fotos.
* Centrarse en los ojos (incluso en juguetes): Si su juguete tiene ojos, asegúrese de que sean agudos y enfocados. Los ojos son las ventanas del alma (¡incluso para objetos inanimados!).
* Considere el color: Use geles de colores sobre sus luces para crear diferentes estados de ánimo y efectos.
* Piense en la historia: ¿Qué historia estás tratando de contar con tu iluminación? ¿Dramático? ¿Feliz? ¿Misterioso?
Sesión de práctica de ejemplo:
1. juguete: Figura de acción (por ejemplo, superhéroe)
2. Configuración de iluminación: Iluminación Rembrandt
* Coloque una lámpara de escritorio alta y a un lado de la figura de acción.
* Use una pieza blanca de cartón como reflector en el lado opuesto.
* Tome fotos y analice las sombras. Ajuste la posición de la luz y el reflector hasta que logre el efecto de iluminación Rembrandt deseado.
3. Repita con un juguete diferente Tal vez una muñeca suave esta vez y vea cómo se ve esta misma configuración usando una luz suave.
Key Takeaway:
Se trata de *experimentación *y *observación *. No hay una forma correcta o incorrecta de hacerlo, siempre que esté aprendiendo y comprendiendo activamente cómo funciona la luz. ¡Divertirse! ¡Buena suerte y feliz disparo!