1. Comprender los desafíos y los objetivos
* desafío: La fotografía nocturna carece de luz ambiental, lo que conduce a imágenes subexpuestas sin flash. El flash duro y poco halagador puede ser aún peor.
* Objetivo: Para crear un retrato equilibrado y bien iluminado que se mezcle sin problemas con el medio ambiente, evitando el aspecto de "ciervo en la luz de cabeza" y agregando profundidad y dimensión.
2. Equipo esencial
* flash: Se recomienda muy recomendable un flash externo dedicado (luz de velocidad). Los flashes emergentes incorporados son generalmente duros y no ajustables. Considere un flash con:
* Modo manual: Crucial para el control preciso.
* ttl (mediante la lente) medición: Útil, pero aprende a anularlo.
* Sync (HSS): Permite usar velocidades de obturación rápidas con flash (útil para el movimiento de congelación y usar aperturas más anchas).
* Modificador de flash: Un difusor es esencial. Las opciones incluyen:
* Softbox: Crea luz suave, incluso. Los softboxes más grandes son mejores pero menos portátiles.
* paraguas: Similar a Softbox, pero a menudo más asequible y portátil.
* DIFUSER DOME/CAP: Una opción más pequeña y más conveniente. Extiende la luz pero ofrece menos ablandamiento que un softbox o un paraguas.
* Tarjeta de rebote: Use superficies cercanas (paredes, techos, incluso cartón blanco) para reflejar el flash y suavizar la luz.
* Stand de luz (opcional pero muy recomendable): Le permite colocar el flash fuera de la cámara.
* Disparador de flash inalámbrico (opcional pero muy recomendable): Le permite disparar el flash de forma remota, habilitando técnicas de flash fuera de cámara.
* Cámara: Una cámara DSLR o sin espejo con controles de modo manual es ideal.
* lente: Una lente rápida (por ejemplo, f/1.8, f/2.8) ayudará a reunir más luz ambiental y difuminar el fondo.
* trípode (opcional pero recomendado): Para imágenes nítidas, especialmente cuando se usa velocidades de obturación más lentas.
3. Configuración y técnicas básicas
* Configuración de la cámara (el modo manual es clave):
* Aperture: Comience con una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para dejar entrar más luz y crear una profundidad de campo poco profunda (fondo borroso). Ajuste según el efecto deseado y la luz disponible.
* Velocidad de obturación: Controla la cantidad de luz ambiental en la imagen. Comience a 1/60 de un segundo (o más rápido, dependiendo de la estabilización de la imagen de su lente) y ajuste para equilibrar la luz ambiental con el flash. Las velocidades más rápidas oscurecen el fondo, las velocidades más lentas lo iluminan. Use HSS si es necesario para usar velocidades de obturación más rápidas.
* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Comience en ISO 100 y aumente solo si es necesario.
* Balance de blancos: Configúrelo en "flash" o "personalizado" en función de su temperatura de color flash para tonos de piel precisos.
* Configuración de flash:
* Modo manual: Comience en modo manual en su flash para un control preciso.
* Flash Power: Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16, 1/32) y aumente gradualmente hasta que el sujeto esté correctamente iluminado. CHIMP (tome una toma de prueba y revise) con frecuencia.
* Cabeza de Zoom: Ajuste la configuración del zoom del cabezal de flash para que coincida con la distancia focal de su lente. Un zoom más amplio extiende la luz, mientras que un zoom más estrecho lo concentra.
4. Técnicas de flash
* Flash en la cámara (menos deseable pero a veces necesario):
* difusor: Adjunte un difusor para suavizar la dureza del flash.
* Tilt and Bounce (si es posible): Incline la cabeza de flash hacia arriba (o hacia los lados) para rebotar la luz de un techo o pared. Esto crea una luz más suave y más natural. Evite rebotar en las superficies de colores, ya que teñirán la luz.
* Flash fuera de cámara (recomendado):
* Posicionamiento: Coloque el flash al lado de su sujeto (el ángulo de 45 grados es un buen punto de partida). Esto crea sombras y agrega dimensión.
* Distancia: Cuanto más cerca esté el flash para su tema, más suave será la luz.
* Feathering: Apunte el borde de la luz hacia su sujeto en lugar de directamente a ellos. Esto reduce los puntos de acceso y crea una transición más gradual entre la luz y la sombra.
* Rim Light: Coloque el flash detrás de su sujeto para crear un contorno brillante. Esto puede separar el sujeto del fondo.
* Balancing Flash y Ambient Light:
* Exposición de luz ambiental: Establezca su apertura, velocidad de obturación e ISO para exponer adecuadamente el fondo. Quieres ver las luces de la ciudad, el cielo, etc.
* flash para el sujeto: Use el flash para iluminar su sujeto, pero no domine la luz ambiental.
* sutil es clave: El objetivo es hacer que el flash parezca una luz natural.
5. Pasos prácticos
1. Scoutación de ubicación: Elija una ubicación con interesantes fuentes de luz ambiental (farolas, letreros de neón, etc.).
2. Configuración de la cámara: Monte su cámara en un trípode (si lo desea). Configure su cámara en modo manual. Elija su apertura e ISO.
3. Medición de luz ambiental: Tome una toma de prueba sin flash y ajuste la velocidad de obturación hasta que el fondo esté expuesto correctamente.
4. Configuración de flash: Coloque su flash en un soporte de luz (si usa flash fuera de cámara) y adjunte su difusor. Establezca su flash en modo manual y comience con una configuración de baja potencia.
5. Tota de prueba con flash: Tome un tiro de prueba con el disparo flash. Revise la imagen y ajuste la alimentación de flash hasta que el sujeto esté correctamente iluminado.
6. Ajunte: Ajuste la posición de flash, la distancia y la alimentación según sea necesario para crear el efecto de iluminación deseado. Ajuste su velocidad de obturación para ajustar el equilibrio entre flash y luz ambiental.
7. Composición y posando: Concéntrese en una buena composición y plantee su tema de forma natural.
8. ¡Toma el tiro!
6. Consejos y trucos
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen más información que JPEGS, lo que le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* postprocesamiento: Use el software de edición de fotos (Lightroom, Photoshop) para ajustar la exposición, el equilibrio de color y el contraste.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor será para usar Flash de manera efectiva.
* Experimento: No tenga miedo de experimentar con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Comuníquese con su tema: Explique lo que está haciendo y dales instrucciones claras. Haz que se sientan cómodos y seguros.
* Enfoque con cuidado: Asegúrese de que los ojos de su sujeto estén bien.
* Considere los geles de color: Use geles de colores en su flash para agregar efectos creativos y combinar la temperatura de color de la luz ambiental.
* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de otros fotógrafos que sobresalen por los retratos nocturnos con Flash.
Al comprender estos principios y practicar diligentemente, puede crear retratos nocturnos impresionantes y de aspecto profesional usando Flash. ¡Buena suerte!