¿Qué hace que la luz sea "buena" para los retratos?
* suavidad: La luz suave minimiza las sombras y los reflejos, creando un aspecto más halagador y indulgente. Alise las imperfecciones de la piel y proporciona una iluminación suave e incluso.
* Dirección: La dirección de la fuente de luz afecta drásticamente el estado de ánimo y la forma de la cara. Comprender cómo cae la luz es clave para crear profundidad y dimensión.
* Temperatura de color: La "calidez" o "frialdad" de la luz (medida en Kelvin) influye en el estado de ánimo general de la foto. La luz más cálida (bajo Kelvin) puede crear una sensación acogedora y acogedora, mientras que la luz más fría (Kelvin más alta) puede sentirse más dramática o marcada.
* intensidad: El brillo de la luz es crucial. Demasiado brillante y el sujeto puede entrecerrar los ojos o la imagen puede estar sobreexpuesta. Demasiado tenue y la imagen puede estar subexpuesta o ruidosa.
* Difusión: Cuán extendida o concentrada es la luz. La luz difusa es más suave y más favorecedora que la luz directa y dura.
* Ausencia de distracciones: No hay iluminación demasiado brillante, desequilibrada o irregular en su tema.
Tipos de buena luz para retratos:
1. Luz natural:
* Sombra abierta: Posiblemente el más popular y versátil. El sujeto se coloca a la sombra, pero aún recibe luz del cielo abierto. Esto proporciona una iluminación suave, uniforme y difusa, minimizando las sombras duras. Piense en el lado sombreado de un edificio o debajo de un gran árbol.
* Cómo usar: Coloque su sujeto justo dentro de la sombra, frente al área abierta. Tenga en cuenta las distracciones de fondo.
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer. La luz es cálida, suave y direccional, creando hermosos reflejos y sombras largas.
* Cómo usar: Coloque su sujeto con el sol ligeramente detrás de ellos (retroiluminación) o al lado (iluminación lateral). Use un reflector para rebotar la luz sobre su cara si es necesario.
* Días nublados: Todo el cielo actúa como un softbox gigante, que proporciona una luz increíblemente suave y uniforme.
* Cómo usar: ¡Dispara en cualquier lugar! Solo tenga en cuenta que la luz puede ser un poco plana, así que considere agregar interés con la postura y la composición.
* Luz de la ventana: Use la transmisión de luz a través de una ventana para crear una luz hermosa y direccional.
* Cómo usar: Coloque su sujeto cerca de la ventana. Experimente con diferentes ángulos y distancias. Use un reflector en el lado opuesto para llenar las sombras. Evite la luz solar directa a través de la ventana que puede ser dura.
2. Luz artificial:
* Estrobios/flashes de estudio: Ofrezca un control completo sobre la intensidad, la dirección y el color de la luz.
* Cómo usar: Combine con softboxes, paraguas o platos de belleza para difundir la luz y crear un efecto halagador. Aprenda sobre los patrones de iluminación (por ejemplo, Rembrandt, Butterfly, Loop).
* Speedlights/On-Camera Flash: Portátil y versátil, pero a menudo requieren modificación para la luz más suave.
* Cómo usar: Bote el flash de un techo o pared para un aspecto más natural. Use un difusor o modificador para suavizar la luz.
* Luces continuas (LED): Proporcione una fuente de luz constante, lo que facilita ver los efectos de la luz en tiempo real.
* Cómo usar: Use difusores y modificadores para suavizar la luz. Presta atención a la temperatura de color de la luz.
Cómo usar buena luz para hermosos retratos (consejos prácticos):
1. Observe la luz: Antes de tomar fotos, tómese un momento para observar la luz. Observe su dirección, intensidad, color y calidad. ¿Cómo afecta la cara del sujeto?
2. Coloque su sujeto: Según sus observaciones, coloque su sujeto para aprovechar la luz.
3. Use un reflector: Los reflectores rebotan en el sujeto, llenando las sombras y agregando un resaltado a los ojos. Los reflectores blancos, plateados y dorados crean diferentes efectos.
4. Use un difusor: Los difusores suavizan la luz dura, creando un efecto más halagador. Puede usar un difusor profesional o incluso una sábana blanca.
5. Disparar en modo manual (o prioridad de apertura): Permite más control sobre la exposición.
6. Presta atención al saldo de blancos: Ajuste el balance de blancos de su cámara para garantizar una representación de color precisa. Si dispara en RAW, puede ajustar esto en el procesamiento posterior.
7. Considere los antecedentes: El fondo debe complementar el sujeto y no distraer de ellos. Asegúrese de que el fondo no sea más brillante que el sujeto.
8. Editar cuidadosamente: El postprocesamiento puede mejorar la luz en sus fotos, pero evite exagerar. Concéntrese en ajustes sutiles a la exposición, el contraste y el color.
9. Experimento! No tenga miedo de probar diferentes configuraciones de iluminación y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted y su tema.
Consideraciones clave para la luz halagadora:
* Luz en los ojos: Los ojos son la ventana del alma. Asegúrese de que estén bien iluminados y tengan un reflector (un reflejo de la fuente de luz).
* Evitar sombras duras: Las sombras duras pueden crear un efecto poco halagador y envejecimiento. Aflúe las sombras con reflectores o difusores.
* usando la luz para esculpir la cara: La luz direccional se puede usar para enfatizar o minimizar ciertas características. Por ejemplo, la iluminación lateral puede agregar definición a los pómulos.
* Comprender los patrones de iluminación: Aprenda sobre patrones de iluminación comunes como Rembrandt, Butterfly, Loop e Lighting Spliting. Estos patrones proporcionan un marco para crear retratos halagadores.
Al comprender las cualidades de la buena luz y cómo manipularla, puede crear retratos impresionantes que capturan la belleza y la personalidad de sus temas. ¡Buena suerte!