1. Comprender los desafíos y objetivos:
* desafío: El flash duro puede hacer que los sujetos se vean antinaturales, planos y con sombras duras. También puede crear "ojo rojo" y un fondo desaliebre y poco exponido.
* Objetivo: Para crear retratos de aspecto natural que estén bien iluminados, con buen color, detalle y una exposición equilibrada entre el sujeto y el fondo. Desea complementar la luz existente, no dominarla por completo.
2. Equipo que necesitará:
* Cámara: Una cámara con modo manual es esencial.
* Flash externo: Se recomienda muy recomendable una luz de velocidad (flash montado en zapatos). Los flashes incorporados son generalmente demasiado débiles e inflexibles. Busque un flash con:
* Modo manual: Crucial para controlar la potencia de flash.
* ttl (a través de la lente): Puede ser útil en un apuro, pero el control manual de aprendizaje es clave.
* Sync (HSS): Le permite usar velocidades de obturación más rápidas para oscurecer el fondo, especialmente útil en la configuración de noche más brillante.
* Modificadores de flash (altamente recomendado):
* difusor: Suaviza la luz, reduciendo las sombras duras. Las opciones incluyen:
* Softbox: Luz más grande y más difusa (más difícil de transportar).
* Difusor de Speedlight: Un pequeño difusor que se adhiere a su cabeza de flash. Estos son muy portátiles.
* Tarjeta de rebote: Una tarjeta blanca (o cualquier cosa reflectante) para redirigir el flash. También puede usar paredes o techos (en interiores).
* gel: (Opcional) se puede usar para colorear la luz flash para que coincida con la luz ambiental o para los efectos creativos.
* trípode (opcional pero recomendado): Le permite usar velocidades de obturación más lentas para capturar más luz ambiental sin batido de cámara.
* Stand de luz (opcional): Para flash fuera de cámara.
* disparador flash (opcional): Requerido para flash fuera de cámara. Puede ser inalámbrico o conectado.
* reflector (opcional): Para rebotar la luz ambiental o flash a las sombras.
3. Configuración de la cámara:
* Modo: manual (m) Esto te da control completo.
* ISO: Comience con un ISO bajo (por ejemplo, 100, 200) para minimizar el ruido. Es posible que deba aumentarlo si está luchando para obtener suficiente luz. Intente permanecer por debajo de ISO 800 o 1600 si es posible.
* Aperture: Elija una apertura basada en su profundidad de campo deseada.
* Apertura más amplia (por ejemplo, f/1.8, f/2.8): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando el tema. Genial para retratos.
* Apertura más estrecha (por ejemplo, f/5.6, f/8): Aumenta la profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada. Bien si quieres más de los antecedentes visibles.
* Velocidad de obturación: Esto controla cuánta luz ambiental se captura. Esta es la * clave * para equilibrar el tema y los antecedentes.
* Comience lento: Comience con una velocidad de obturación más lenta (por ejemplo, 1/60 de segundo). Verifique la pantalla LCD para ver cuánto de fondo es visible. Si el fondo es demasiado oscuro, ralentice la velocidad del obturador (1/30, 1/15). Si es demasiado brillante, aumente la velocidad del obturador (1/125, 1/250).
* Se requiere trípode a velocidades lentas: Si va por debajo del 1/60 de segundo, es probable que necesite un trípode para evitar el batido de la cámara.
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos para que coincida con la luz ambiental. "Auto" puede funcionar en algunas situaciones, pero "tungsteno/incandescente" o un balance de blancos personalizado podría ser mejor si está disparando bajo las farolas u otras luces artificiales. También puede corregir en el procesamiento posterior.
4. Configuración y técnicas de flash:
* Modo flash: Comience con manual (m) modo de flash. Esto le brinda el mayor control sobre la potencia flash. Aprenda ttl más tarde.
* Flash Power: Comience con una potencia de flash baja (por ejemplo, 1/64, 1/32). Tome un tiro de prueba y aumente gradualmente la potencia flash hasta que su sujeto esté correctamente iluminado. Recuerde, desea * complementar * la luz ambiental, no explotar al sujeto con luz.
* Posición flash: Evite el flash directo, en la cámara Si es posible. Es el menos halagador. Aquí hay mejores opciones:
* Bounce Flash: Apunte la cabeza flash hacia un techo o pared para rebotar la luz. Esto crea una luz más suave y más difusa. *Nota:Esto solo funciona en el interior o si tiene una superficie grande y reflectante cerca.*
* Flash fuera de cámara: Usando un disparador de flash, mueva el flash fuera de la cámara. Esto le brinda mucho más control sobre la dirección y la calidad de la luz. Coloque el flash al lado del sujeto en un ángulo de 45 grados.
* Flash directo con difusor: Si debe usar flash en la cámara, use un difusor para suavizar la luz. Apunte directamente al sujeto y use el difusor.
* ángulo de flash: El ángulo del flash afecta enormemente las sombras. Experimente para encontrar el ángulo más halagador para su sujeto.
5. Guía paso a paso:
1. Explique la ubicación: Antes de traer su tema, consulte la escena e identifique fondos interesantes y fuentes de luz.
2. Configura tu cámara: Elija el modo manual (m), configure su ISO, apertura y la velocidad de obturación inicial (por ejemplo, 1/60).
3. Coloque su sujeto: Coloque su sujeto frente a los antecedentes deseados.
4. Tome una foto de prueba (sin flash): Evaluar la exposición en antecedentes. Ajuste la velocidad del obturador hasta que el fondo se vea como lo desee. Recuerde, está exponiendo para el fondo en esta etapa.
5. Encienda su flash (modo manual): Establezca el flash en una potencia baja (por ejemplo, 1/64).
6. Tome una foto de prueba (con flash): Evaluar la exposición del sujeto. Ajuste la alimentación de flash hasta que el sujeto esté correctamente iluminado.
7. Refina: Continúe ajustando la potencia de flash, la velocidad del obturador y la posición de flash hasta que logre el equilibrio deseado entre sujeto y fondo.
8. Compruebe si hay ojo rojo: Si ves ojo rojo, prueba estos remedios:
* Aumente la luz ambiental en la habitación.
* Haga que su sujeto se vea ligeramente lejos de la cámara.
* Use la función de reducción de ojo rojo en su cámara (pero evite esto si es posible, ya que a menudo crea resultados antinaturales).
9. ¡Tome muchas fotos! Los movimientos sutiles en la posición y la potencia flash pueden afectar drásticamente el resultado final.
6. Consejos y trucos:
* Feather the Light: "Plumación" la luz significa apuntar al flash ligeramente * lejos * del sujeto. El borde del cono de luz es más suave y más halagador.
* Use la luz existente: Busque las farolas, almacene ventanas u otras fuentes de luz que puedan agregar interés y profundidad a su imagen. Use el flash para llenar las sombras y sacar detalles.
* Dispara en Raw: Esto le brinda más flexibilidad para ajustar la exposición, el balance de blancos y otras configuraciones en el procesamiento posterior.
* La práctica hace la perfección: Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted. No tengas miedo de cometer errores.
* Comuníquese con su tema: Explica lo que estás haciendo y dales instrucciones claras. Un tema relajado dará como resultado un mejor retrato.
* postprocesamiento: Use un software como Lightroom o Photoshop para ajustar sus imágenes. Puede ajustar la exposición, el equilibrio de blancos, el contraste y la nitidez.
* Centrarse en los ojos: El enfoque agudo en los ojos es crucial para un retrato convincente.
* Use relleno negativo: Si la luz es demasiado brillante en un lado, coloque algo oscuro (como una tela o una chaqueta negra) frente al flash para absorber parte de la luz e incluso salir de la exposición.
7. Errores comunes para evitar:
* Supulando la luz ambiental: El flash debe * complementar * la luz existente, no reemplazarla.
* Flash directo: Evite apuntar el flash directamente al sujeto. Crea sombras duras y un aspecto antinatural.
* Ignorando el fondo: Preste atención a los antecedentes y ajuste su configuración para crear una exposición equilibrada.
* olvidando difundir el flash: Difusir el flash es esencial para suavizar la luz y reducir las sombras duras.
Siguiendo estas pautas y practicando regularmente, puede dominar el arte de usar Flash para retratos nocturnos y crear imágenes impresionantes que capturen la belleza de sus temas y la atmósfera de la noche. ¡Recuerde, comience lentamente, experimente y diviértase!