Aquí hay un desglose de lo que es la buena luz y cómo usarla de manera efectiva para los retratos:
¿Qué define "buena luz" para los retratos?
* suavidad: La luz suave se difunde, gentil y produce transiciones graduales entre los reflejos y las sombras. Minimiza líneas y arrugas duras, lo que resulta en un aspecto más halagador.
* Dirección: La dirección de la luz da forma a la cara y crea dimensión. Las instrucciones clave incluyen:
* Iluminación frontal: Puede ser plano si no tiene cuidado, pero puede ser bueno para mostrar detalles. Evite la luz frontal directa y dura.
* Iluminación lateral: Crea sombras y reflejos dramáticos, enfatizando la textura y la forma.
* Iluminación posterior (iluminación de borde): Separa el sujeto del fondo y crea un efecto de halo. Necesita una exposición cuidadosa para evitar una silueta.
* iluminación superior: Puede lanzar sombras poco halagadoras debajo de los ojos y la nariz.
* Iluminación de tres cuartos: A menudo se considera el más halagador, combina iluminación frontal y lateral para esculpir la cara y crear profundidad.
* Temperatura de color: La luz tiene una temperatura de color medida en Kelvin (K).
* Luz caliente (bajo Kelvin, por ejemplo, 2700k-3000k): Se siente acogedor y dorado, a menudo usado para crear un estado de ánimo cálido e íntimo.
* Luz fría (Kelvin más alta, por ejemplo, 5000k-6500k): Se siente brillante y limpio, a menudo usado para un aspecto más moderno o energético.
* Luz neutral (alrededor de 5500k): Más cercano a la luz del día, proporcionando una interpretación de color precisa.
* intensidad: El brillo de la luz. Demasiado intenso puede causar sombras duras y entrecerrar los ojos; Muy poco y la imagen puede estar subexpuesta.
Cómo encontrar y usar buena luz para retratos:
1. Comprensión de la luz natural:
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer. La luz es suave, cálida y direccional. Este es generalmente el momento más favorable para los retratos al aire libre.
* Sombra abierta: Encontrar un área sombreada donde el sujeto está protegido de la luz solar directa pero aún está iluminada por la luz ambiental difusa. Esto proporciona iluminación suave y uniforme. Los ejemplos incluyen el lado de la sombra de un edificio, debajo de un árbol grande o debajo de un toldo.
* Días nublados: Proporcione una luz increíblemente suave y difusa. Las nubes actúan como un blando gigante, eliminando sombras duras.
* Evitar el sol del mediodía: El sol está directamente sobre la cabeza, creando sombras duras debajo de los ojos, la nariz y la barbilla. Si debe disparar al mediodía, busque el tono abierto o use un difusor.
* Posicionamiento de su tema: Presta atención a cómo la luz está cayendo sobre la cara de tu sujeto. Experimente con diferentes ángulos para encontrar la luz más halagadora.
2. Utilizando la luz artificial:
* Softboxes: Grandes fuentes de luz cerradas que difunden la luz, creando una iluminación suave e incluso. Ideal para retratos de estudio.
* Umbrellas: Similar a los softboxes, pero a menudo más portátiles. Refleja la luz para suavizarla y extenderla.
* reflectores: Rebote la luz sobre el sujeto para llenar las sombras y agregar reflejos. Disponible en varios colores (blanco, plata, oro) para modificar la temperatura de color de la luz.
* Speedlights/estribas: Unidades de flash portátiles que se pueden usar en o fuera de cámara. Cuando se usan fuera de cámara con modificadores (softboxes, paraguas), ofrecen un gran control sobre la luz.
* Iluminación continua: Luces que permanecen encendidas, como paneles LED. Más fácil de ver el efecto de la luz en tiempo real, lo cual es bueno para los principiantes.
* Configuración de una luz: Una forma simple y efectiva de aprender sobre la iluminación. Concéntrese en dominar la ubicación y la modificación de una sola fuente de luz.
* Configuración de dos luces: Agrega una luz de relleno para suavizar las sombras creadas por la luz de la llave, creando una iluminación más equilibrada.
3. Luz de control:
* difusores: Aflúe la luz dura esparciéndola. Se puede usar con luz natural y artificial.
* flags/gobo: Se usa para bloquear la luz para llegar a ciertas áreas de la escena, creando sombra y contraste.
* reflectores: Como se mencionó anteriormente, rebote la luz para llenar las sombras.
* Posicionamiento: Muévase usted mismo o su sujeto para encontrar el mejor ángulo en relación con la fuente de luz.
4. Configuración de la cámara para buena luz:
* Aperture: Controla la profundidad de campo. Aperturas más anchas (número F más pequeño, por ejemplo, f/2.8) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando el sujeto.
* Velocidad de obturación: Controla la cantidad de tiempo que el sensor está expuesto a la luz. Ajuste para exponer adecuadamente la imagen, especialmente en diferentes condiciones de luz.
* ISO: Controla la sensibilidad del sensor a la luz. Manténgalo lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Balance de blancos: Asegura una representación de color precisa al compensar la temperatura de color de la fuente de luz. Configúrelo manualmente o use presets como "luz del día", "nublado" o "tungsteno".
* Modo de medición: Experimente con diferentes modos de medición (por ejemplo, evaluación/matriz, ponderada en el centro, punto) para lograr una exposición adecuada.
5. Consideraciones clave:
* Tono de piel del sujeto: Diferentes tonos de piel reaccionan de manera diferente a la luz. Los tonos de piel más oscuros pueden manejar más contraste, mientras que los tonos de piel más claros pueden verse mejor con una iluminación más suave y uniforme.
* estado de ánimo y estilo: El tipo de luz que usa debe complementar el estado de ánimo que está tratando de crear. Por ejemplo, la iluminación lateral dramática puede crear una sensación de misterio, mientras que la iluminación suave, uniforme puede crear una sensación de calidez e intimidad.
* Experimentación: La mejor manera de aprender sobre la luz es experimentar. Pruebe diferentes configuraciones de iluminación y observe cómo afectan la apariencia de sus retratos.
* Practica, practica, practica! Cuanto más practiques, mejor será para ver y manipular la luz para crear hermosos retratos.
En resumen, la "buena luz" es una luz halagadora, direccional y evoca el estado de ánimo deseado para su retrato. Al comprender las cualidades de la luz y cómo controlarla, puede crear retratos impresionantes que muestren las mejores características de su sujeto.