Una guía de relaciones de iluminación:cómo hacer (o romper) sus retratos
Las relaciones de iluminación son un concepto fundamental en la fotografía de retratos, que determina el contraste entre las partes más brillantes y más oscuras de su tema. Dominarlos es crucial para crear imágenes visualmente convincentes y emocionalmente resonantes. Esta guía desglosará las relaciones de iluminación, sus efectos y cómo usarlas para elevar su fotografía de retratos.
¿Qué son las relaciones de iluminación?
Una relación de iluminación es una comparación de la luz que ilumina el lado brillante de su sujeto (el lado "clave") con la luz que ilumina el lado de la sombra. A menudo se expresa como una relación, como 2:1, 4:1 o 8:1. El primer número representa la intensidad de la luz en el lado clave, y el segundo número representa la intensidad de la luz en el lado de la sombra.
¿Por qué son importantes las relaciones de iluminación?
* Contraste de control: Las relaciones de iluminación dictan el contraste en su imagen. Las proporciones más altas crean más contraste, mientras que las relaciones más bajas crean menos.
* Forma y dimensión: Definen la forma y la dimensión de la cara y el cuerpo de su sujeto. El uso estratégico del contraste puede mejorar las características o suavizar las imperfecciones.
* estado de ánimo y emoción: Diferentes proporciones evocan diferentes estados de ánimo. El alto contraste puede crear drama e intensidad, mientras que el bajo contraste se siente más suave y gentil.
* consistencia: Las relaciones de comprensión le permiten lograr resultados consistentes y predecibles en sus configuraciones de iluminación.
Comprender las relaciones clave
Aquí hay un desglose de las relaciones de iluminación comunes y su impacto:
* 1:1 (sin relación): Esto significa que la luz se distribuye igualmente en ambos lados de la cara. Resulta en una iluminación muy plana con sombras mínimas. Si bien a veces se usa para tomas de belleza, a menudo carece de profundidad y dimensión. Piense en pararse directamente frente a una ventana con iluminación uniforme.
* 2:1 (bajo contraste): El lado clave es dos veces más brillante que el lado de la sombra. Esto produce una luz suave y favorecedora con sombras sutiles. Es genial para:
* Retratos de belleza: Suaviza la piel y minimiza las imperfecciones.
* sujetos más antiguos: Suaviza las arrugas y crea una apariencia más juvenil.
* Creando un estado de ánimo gentil y menos dramático.
* 3:1 (un poco más de contraste): El lado clave es tres veces más brillante que el lado de la sombra. Ofrece un buen equilibrio entre la iluminación suave y dramática. Adecuado para:
* Retrato general: Una opción versátil para varios sujetos y estilos.
* Agregar definición sutil a las características faciales.
* Retratos con un tono un poco más serio.
* 4:1 (contraste moderado): El lado clave es cuatro veces más brillante que el lado de la sombra. Crea sombras más definidas y agrega más drama. Popular por:
* retratos masculinos: Destaca la estructura ósea y crea una sensación más masculina.
* Retratos con un toque más artístico o dramático.
* Agregar profundidad y dimensión a la cara del sujeto.
* 8:1 (alto contraste): El lado clave es ocho veces más brillante que el lado de la sombra. Produce sombras fuertes y profundas y contraste significativo. Mejor usado con moderación para:
* retratos dramáticos y malhumorados.
* enfatizando características o texturas específicas.
* Creando una sensación de misterio o tensión.
* Film Noir Retratos inspirados.
Cómo medir las relaciones de iluminación
* medidor de luz: La forma más precisa de medir las relaciones es con un medidor de luz. Tome una lectura en el lado clave, luego tome una lectura en el lado de la sombra. Divida la lectura del lado clave junto a la lectura del lado de la sombra para obtener la relación.
* histograma (cámaras digitales): Si bien no es tan preciso como un medidor de luz, puede usar el histograma de su cámara para tener una idea general del contraste. Un histograma empujado fuertemente hacia la derecha indica una iluminación más brillante, mientras que un histograma empujado hacia la izquierda indica una iluminación más oscura. Ajuste su iluminación para cambiar el histograma y controlar el contraste general.
* Estimación visual (experiencia): Con la práctica, puede aprender a estimar visualmente las relaciones de iluminación. Presta atención a las sombras y reflejos en la cara de tu sujeto y cómo se relacionan entre sí.
Control de relaciones de iluminación en su estudio
* Colocación de luz: Mover su luz clave más cerca al sujeto aumenta su intensidad. Moverlo más lejos disminuye la intensidad.
* Modificadores de luz: Use modificadores como softboxes, paraguas o reflectores para controlar la propagación y la intensidad de su luz.
* Luz de relleno: Se usa una luz de relleno (a menudo un reflector o una segunda luz a una potencia más baja) para iluminar el lado de la sombra de la cara, reduciendo la relación de iluminación.
* Ley de cuadrado inverso: Comprender la ley de cuadrado inverso es crucial. La intensidad de la luz disminuye con el cuadrado de la distancia. Un pequeño cambio en la distancia puede afectar significativamente la relación de iluminación.
Control de relaciones de iluminación con luz natural
* Hora del día: La posición del sol afecta el ángulo y la intensidad de la luz. Los días nublados proporcionan una luz más suave de menor contraste que la luz solar directa.
* Dirección: Coloque su sujeto en relación con la fuente de luz natural. Alegarlos de la luz creará más sombras y una relación más alta.
* reflectores: Use reflectores para rebotar la luz en las sombras y reducir la relación de iluminación.
* difusores: Use difusores (como cortinas transparentes o scrims) para suavizar la luz y reducir el contraste.
Consejos para elegir la relación de iluminación correcta
* sujeto: Considere la edad, el género y la textura de la piel del sujeto.
* estilo: Piense en el estilo general y el estado de ánimo que desea crear.
* Propósito: ¿Para qué se pretende el retrato? (por ejemplo, tiro en la cabeza, editorial, uso personal)
* Experimento: No tenga miedo de experimentar con diferentes proporciones para ver qué funciona mejor para usted.
errores comunes para evitar
* Ignorando la relación por completo: No prestar atención a las relaciones de iluminación puede conducir a resultados inconsistentes y poco atractivos.
* usando demasiada luz: Alterar la luz clave puede lavar los detalles y crear sombras duras y poco halagadoras.
* Usando muy poca luz: Subexpresión del lado de la sombra puede provocar una imagen fangosa y subexpuesta.
* No considerando el tono de la piel: Los tonos de piel más oscuros generalmente manejan un mayor contraste mejor que los tonos de piel más claros.
* excesiva en el postprocesamiento: Si bien el postprocesamiento puede ajustar el contraste, es mejor obtener la iluminación adecuada en la cámara.
Conclusión
Comprender y dominar las relaciones de iluminación es un paso clave para convertirse en un fotógrafo de retratos hábil. Al controlar cuidadosamente el contraste en sus imágenes, puede crear retratos que no solo son técnicamente competentes sino también emocionalmente atractivos y visualmente impresionantes. Practique experimentar con diferentes proporciones para encontrar su estilo preferido y aprender a usar la luz para contar una historia con sus retratos. ¡Buena suerte!