1. Comprender el propósito de llenar la luz:
* Para suavizar las sombras: El propósito principal es reducir el contraste entre las partes más brillantes y más oscuras de su escena. Esto evita que las sombras duras que puedan oscurecer los detalles y hacer que su sujeto parezca poco halagador.
* para revelar detalles en las sombras: Light Light lo ayuda a ver detalles dentro de áreas sombreadas que de otro modo se perderían en la oscuridad.
* Para equilibrar la exposición: Asegura que todo el sujeto esté adecuadamente expuesto, evitando los reflejos desaliñados o los negros triturados.
* Para agregar un sentido de dimensión: Una luz de relleno sutil puede agregar profundidad y dimensionalidad a su tema.
2. Tipos de luz de relleno:
* Luz natural como relleno:
* Sombra abierta: Disparar a la sombra abierta (el área debajo de un árbol grande o el lado sombreado de un edificio) proporciona una luz suave y difusa que actúa como un relleno natural.
* reflectores: Los reflectores rebotan la luz solar (o luz artificial) nuevamente en su tema. Son económicos y versátiles.
* Luz de relleno artificial:
* Speedlights (flashes): Pequeños destellos portátiles que se pueden montar en su cámara o usar fuera de cámara con un gatillo inalámbrico.
* estrobos de estudio: Flashes más potentes utilizados en la configuración de estudio.
* Paneles LED: Fuentes de luz continuas que son cada vez más populares debido a su asequibilidad y facilidad de uso.
3. Herramientas para usar Light Light:
* reflectores: Estos son esenciales para rebotar la luz existente. Los tipos comunes incluyen:
* Reflector blanco: Proporciona una luz de relleno neutro.
* reflector plateado: Rebota la mayor luz y crea un relleno más especular (brillante).
* Reflector de oro: Agrega calor a la luz, creando un brillo dorado.
* Reflector negro (V-flat): Técnicamente una bandera, * absorbe * la luz, aumentando el contraste al profundizar las sombras (lo opuesto al relleno, pero útil para controlar la luz).
* difusores: Estos suavizan la luz de una fuente dura, lo que la hace más difusa y adecuada para el relleno. Los ejemplos incluyen:
* scrims: Grandes difusores colocados entre la fuente de luz y el sujeto.
* paneles de difusión: Difusores más pequeños y más portátiles.
* Softboxes: Recintos que se unen a una cabeza flash, difundiendo la luz.
* Umbrellas: Se puede usar en configuraciones de rebote o brote para la difusión.
* Light Stands: Para colocar su fuente de luz de relleno (flash, panel LED) a la altura y ángulo deseados.
* dispara flash inalámbrico: Para fotografía flash fuera de cámara, lo que le permite colocar la luz de relleno de forma independiente.
* medidores de luz (opcional): Un medidor de luz le ayuda a medir con precisión la intensidad de su luz principal y llenar la luz para una exposición precisa.
4. Técnicas para usar Light Light:
* Usando reflectores:
* Posicionamiento: Coloque el reflector opuesto a la fuente de luz principal para rebotar la luz en las sombras. Experimente con el ángulo para ajustar la intensidad del relleno.
* Distancia: Cuanto más cerca esté el reflector al sujeto, más fuerte será la luz de relleno.
* Tamaño: Un reflector más grande proporciona un relleno más ancho y suave.
* Asistencia: A menudo es útil que alguien le suene el reflector, lo que le permite concentrarse en la composición y la configuración. Los stands reflector también están disponibles.
* Uso de luz de relleno artificial (flash/led):
* Control de potencia: Ajuste la potencia de su flash o panel LED para lograr el nivel deseado de relleno. Comience con una configuración de baja potencia y aumente gradualmente hasta que obtenga el aspecto que desea.
* Distancia: Similar a los reflectores, cuanto más cerca esté la luz de relleno para el tema, más fuerte será el efecto.
* Difusión: Use un difusor (softbox, paraguas) para suavizar la luz de su flash o LED. El flash directo puede parecer duro y antinatural.
* ángulo: Coloque la luz de relleno para que no esté lanzando sus propias sombras. Una técnica común es colocarlo ligeramente hacia un lado y debajo de la fuente de luz principal. Otra técnica es rebotar el flash de un techo o pared.
* Relación: La relación entre la luz principal y la luz de relleno es crucial. Una relación más baja (por ejemplo, 1:1) significa que la luz de relleno es tan fuerte como la luz principal, lo que resulta en sombras muy suaves. Una relación más alta (por ejemplo, 4:1) significa que la luz principal es mucho más fuerte, creando sombras más definidas. La relación ideal depende del estado de ánimo y la estética deseadas.
5. Consideraciones clave:
* Balance: El objetivo es crear un relleno de aspecto natural. Evite usar demasiada luz de relleno, ya que esto puede aplanar la imagen y hacer que se vea artificial.
* Temperatura de color: Asegúrese de que la luz de relleno tenga una temperatura de color similar a la luz principal. Mezclar diferentes temperaturas de color puede crear un aspecto distractor y desagradable. Use geles en su flash para que coincida con la temperatura de color de la luz ambiental.
* Materia: La cantidad de luz de relleno que necesite dependerá del tema. Los retratos a menudo se benefician de más luz de relleno para crear un aspecto más suave y halagador. Los paisajes pueden requerir menos luz de relleno para mantener un sentido de drama y profundidad.
* luz ambiental: Siempre considere la luz ambiental existente cuando se use luz de relleno. Es posible que deba ajustar la configuración de su cámara (ISO, apertura, velocidad de obturación) para equilibrar la luz ambiental con la luz de relleno.
* Práctica: Experimente con diferentes técnicas y configuraciones para encontrar lo que funciona mejor para usted. Preste atención a cómo la luz de relleno afecta las sombras, los reflejos y el estado de ánimo general de sus imágenes.
6. Escenarios específicos:
* Retratos al aire libre: Use un reflector o una luz de velocidad para llenar las sombras debajo de los ojos y la barbilla. La sombra abierta puede ser un excelente punto de partida.
* Retratos en el interior: Use un softbox o paraguas con su flash para crear una luz de relleno difusa. Rebar el flash de un techo o pared blanco también puede proporcionar un relleno suave y de aspecto natural.
* Fotografía del producto: Use múltiples fuentes de luz, incluida una luz principal, luz de relleno y luz de fondo, para crear una toma de productos bien iluminada y visualmente atractiva.
* Fotografía inmobiliaria: FLIMS FLASH es esencial para equilibrar la luz interior y exterior, evitando interiores oscuros y poco acogedores.
7. Errores comunes para evitar:
* sobrecargador: Usando demasiada luz de relleno, lo que resulta en una imagen plana y sin vida sin sombras.
* Temperaturas de color no coincidentes: Mezclar diferentes temperaturas de color de luz (por ejemplo, tungsteno y luz del día) sin ajustarla.
* Creación de nuevas sombras: Colocar la luz de relleno en una posición que arroja su propio conjunto de sombras no deseadas.
* Ignorando la luz ambiental: No tener en cuenta la luz ambiental existente al configurar su luz de relleno.
* Flash directo duro: Usando flash directo y sin filtro como luz de relleno, lo que resulta en reflejos duros y sombras antinaturales.
Al comprender los principios de llenar la luz y practicar diferentes técnicas, puede mejorar la calidad de sus fotografías y crear imágenes que estén bien equilibradas, visualmente atractivas y fieles a su visión artística.