i. Equipo que necesitarás:
* flash: Un flash externo dedicado (luz de velocidad) es * muy * recomendado. El flash emergente en su cámara suele ser demasiado débil y duro.
* Cámara con controles manuales: Esencial para controlar la exposición y equilibrar el flash. Una cámara DSLR o sin espejo es ideal.
* Opcional pero recomendado:
* disparador de flash/transmisor: Le permite usar la cámara Flash, lo que le brinda mucho más control creativo sobre la luz. Un simple disparador inalámbrico es suficiente, pero los modelos con TTL (medición a través de la lente) pueden ser útiles.
* Stand de luz: Para sostener el flash si lo usa fuera de la cámara.
* modificadores (paraguas, softbox, reflector): Para suavizar y dar forma a la luz del flash.
* Geles de colores: Para agregar color creativo a la luz flash.
* baterías: Baterías frescas para su flash y cámara.
* Adaptador de zapatos en caliente: Si su flash no cabe directamente en la zapatilla caliente de su cámara.
ii. Comprender los principios
* Balancing Flash y Ambient Light: La clave para un retrato nocturno de aspecto natural es equilibrar el flash con la luz ambiental existente. Demasiado flash y su sujeto se verán "parpadeado" y desconectado del fondo. Muy poco flash y estarán subexpuestos o ruidosos.
* Ley de cuadrado inverso: La intensidad de la luz disminuye rápidamente a medida que aumenta la distancia. Esto es * crucial * cuando se trabaja con flash. Un ligero ajuste en la distancia del flash desde su sujeto puede cambiar significativamente la exposición.
* Flash Power y TTL: La medición TTL es excelente para una configuración rápida y fácil, ya que la cámara intenta ajustar automáticamente la alimentación de flash. Sin embargo, en modo manual, tienes control total. Puede ajustar la potencia de flash desde la potencia completa (1/1) a una potencia muy baja (por ejemplo, 1/128).
* Velocidad de obturación vs. Velocidad de sincronización flash:
* La velocidad del obturador controla la luz ambiental. Una velocidad de obturación más lenta permitirá que la luz más ambiente, iluminando el fondo. Una velocidad de obturación más rápida oscurecerá el fondo.
* La velocidad de sincronización flash es la velocidad de obturación más rápida que puede usar con su flash. Exceder a esta velocidad dará como resultado una banda oscura en su imagen. El manual de su cámara le dirá la velocidad de sincronización flash (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo). Establecer la velocidad de obturación * más lenta * que la velocidad de sincronización está bien.
* Apertura controla la profundidad de campo y la exposición a partir de flash y luz ambiental. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8) desdibugará el fondo y dejará entrar más luz, mientras que una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8) tendrá más enfoque y menos luz.
* ISO controla la sensibilidad general a la luz. Los ISO más altos le permiten disparar en condiciones más oscuras, pero pueden introducir ruido. Trate de mantener al ISO lo más bajo posible mientras logran una exposición decente.
iii. Configuración de su foto (flash en la cámara)
1. Configuración de la cámara (comience con estos, luego ajuste en función de su situación específica):
* Modo: Manual (m). Esto te da control completo.
* Aperture: Comience con f/2.8 o f/4 (aperturas más amplias para más desenfoque de fondo, más estrecho para más enfoque).
* Velocidad de obturación: Comience con la velocidad de sincronización flash de su cámara (por ejemplo, 1/200 o 1/250).
* ISO: Comience en 200 o 400. Levántalo si es necesario para alegrar el fondo.
* Balance de blancos: Establezca en "flash" o ajuste para que coincida con la luz ambiental (por ejemplo, "tungsteno" si dispara bajo las farolas).
* Enfoque: Use el enfoque manual o el enfoque automático en los ojos de su sujeto.
2. Configuración flash (en la cámara, directa):
* Modo: Ttl o manual. TTL es un buen punto de partida, pero el manual te brinda el máximo control.
* Flash Power: Si usa TTL, tome una toma de prueba y use la compensación de exposición de flash (FEC) para ajustar la alimentación de flash. Reduzca la FEC para oscurecer el sujeto, aumente la FEC para alegrar. Si usa el manual, comience a 1/4 potencia o 1/8 de potencia, luego ajuste.
* Zoom: Ajuste el zoom flash para enfocar el haz de luz. El zoom concentrará la luz (útil para distancias adicionales), mientras que el zoom extenderá la luz (útil para ángulos más anchos o sujetos más cercanos).
* difusor: Use un accesorio de difusor en el flash para suavizar la luz. Esto es * muy recomendable * cuando se usa flash en la cámara para reducir las sombras duras.
3. Tome una prueba de prueba y ajuste:
* Verifique la exposición: ¿Su sujeto está expuesto correctamente? Ajuste la alimentación de flash (FEC en TTL, potencia manual en modo de flash manual).
* Verifique el fondo: ¿El fondo es demasiado oscuro o demasiado brillante? Ajuste la velocidad del obturador para iluminarla o oscurecerla.
* Verifique las sombras: ¿Son las sombras demasiado duras? Intente difundir el flash o alejar el flash más lejos de su sujeto (lo que requerirá aumentar la potencia de flash para compensar).
* Compruebe las moldes de color: Ajuste su balance de blancos para corregir cualquier molde de color no deseado.
iv. Configuración de su disparo (flash fuera de cámara)
El uso de flash fuera de cámara abre un mundo de posibilidades creativas.
1. Configuración de engranajes: Coloque su flash en un soporte de luz. Adjunte su modificador elegido (paraguas, softbox, etc.). Coloque el flash en el ángulo deseado y la distancia desde su sujeto. También necesitará un gatillo o cable de flash para disparar el flash de forma remota.
2. Configuración de la cámara: La configuración de la cámara es similar a la configuración de flash en la cámara, con algunas consideraciones clave:
* Modo: Manual (m).
* Aperture: Elija en función de la profundidad de campo deseada.
* Velocidad de obturación: Comience con su velocidad de sincronización flash.
* ISO: Mantenga lo más bajo posible.
* Balance de blancos: Ajustar según sea necesario.
3. Configuración flash (fuera de cámara):
* Modo: El manual es muy recomendable para flash fuera de cámara.
* Flash Power: Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/8 o 1/16) y tome una foto de prueba. Ajuste la potencia hasta que su sujeto esté correctamente iluminado. La distancia entre el flash y su sujeto afectará significativamente la potencia de flash necesaria.
* Posicionamiento:
* ángulo: Un ángulo de 45 grados al lado de su sujeto es un punto de partida clásico. Experimente con diferentes ángulos para ver cómo cae la luz en su rostro.
* Altura: Levantar el flash por encima del nivel de los ojos de su sujeto puede crear bonitas sombras. Bajarlo puede suavizar las sombras.
* Distancia: Mover el flash más cerca creará una luz más suave y difusa, pero también será más intensa. Moverlo más lejos creará una luz más dura, pero será menos intensa.
4. Tome una prueba de prueba y ajuste: Esto es crucial. Presta mucha atención a:
* Falta de luz: Qué tan rápido la luz disminuye en la cara de su sujeto. Un softbox o paraguas creará una caída más gradual.
* sombras: Donde caen las sombras y lo duros que son. Ajuste la posición del flash y el modificador para controlar las sombras.
* Capacitación: Los reflejos de la fuente de luz en los ojos de su sujeto. Los reflejos agregan vida a los retratos.
* Exposición general: Ajuste la alimentación de flash, la apertura o la ISO para obtener la exposición correcta.
V. Consejos y trucos para mejores retratos nocturnos:
* Enfoque con cuidado: El enfoque automático nocturno puede ser un desafío. Use el enfoque manual si es necesario, o use la lámpara de asistencia AF en su flash.
* usa una amplia apertura: Esto le permitirá difuminar el fondo y crear una profundidad de campo menos profunda, aislando su tema.
* No tengas miedo de aumentar el ISO: A veces necesitas aumentar el ISO para alegrar el fondo. No tengas miedo de experimentar, pero vigile los niveles de ruido.
* Comuníquese con su tema: Hágales saber lo que está haciendo y cómo posar.
* Use fondos sabiamente: Busque fondos interesantes con luces o texturas que puedan agregar a la atmósfera. Considere usar luces de la ciudad, letreros de neón o incluso un callejón oscuro como telón de fondo.
* Agregar geles para efectos creativos: Los geles de colores colocados sobre su flash pueden crear efectos dramáticos y artísticos. Por ejemplo, un gel azul puede simular la luz de la luna.
* Experimente con diferentes modos de flash: Intente usar sincronización de cortina trasera (si su flash lo admite) para crear efectos de desenfoque de movimiento.
* Dispara en Raw: Esto le dará más flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar la exposición, el equilibrio de blancos y el color.
* Practica, practica, practica! Cuanto más practiques, mejor será para equilibrar el flash y la luz ambiental. Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.
vi. Postprocesamiento:
* Ajuste la exposición: Ajusta el brillo general de la imagen.
* Ajuste el balance de blancos: Corrija cualquier reparto de color.
* Reduce el ruido: Si usó un ISO alto, use herramientas de reducción de ruido.
* Afila la imagen: Agregue un toque de nitidez para sacar los detalles.
* esquivar y quemar: Aligere y oscurece áreas específicas de la imagen para mejorar las características del sujeto y crear profundidad.
Siguiendo estos pasos y practicando, puede capturar impresionantes retratos nocturnos con flash. ¡Recuerde experimentar, divertirse y ser creativo!