1. Comprender el objetivo y los desafíos
* Objetivo: Para iluminar su sujeto mientras mantiene un aspecto natural y equilibra la luz ambiental con el flash. Evite el efecto "Deer en los faros delanteros".
* Desafíos:
* sombras duras: Direct Flash crea sombras duras y poco halagadoras.
* sobreexposición: Flash puede dominar fácilmente la luz ambiental, haciendo que su sujeto se vea demasiado brillante y antinatural.
* planitud: Sin un control cuidadoso, Flash puede aplanar la escena y eliminar la profundidad.
* Red-Eye: El flash directo puede causar el temido ojo rojo.
* Distancia caída: El poder flash disminuye rápidamente con la distancia.
2. Equipo
* Flash externo (Speedlight): Esto es muy recomendable sobre el flash incorporado. Ofrece más potencia, control y versatilidad. Considere un flash que permita la medición TTL (a través de la lente) y los ajustes manuales.
* Flash difusor/modificador: Esencial para suavizar la luz dura. Las opciones incluyen:
* Softbox: Grande y efectivo, pero menos portátil.
* paraguas: Similar a un softbox, pero más fácil de transportar.
* Tarjeta de rebote flash: Dirige flash hacia arriba y/o de lado para rebotar las superficies.
* Flash Dome/Cap: Difunde la luz en múltiples direcciones.
* Stand de luz (opcional): Le permite colocar su flash independientemente de su cámara, permitiendo técnicas de flash fuera de cámara.
* disparador remoto (opcional): Necesario para flash fuera de cámara. Las opciones incluyen disparadores de radio y esclavos ópticos.
* reflector (opcional): Puede recuperar la luz ambiental sobre el sujeto o llenar las sombras.
* Filtro de densidad neutral (ND) (opcional): Puede ayudar a reducir la luz ambiental, lo que le permite usar aperturas más anchas con flash sin sobreexponer.
3. Técnicas clave
* Balance flash con luz ambiental (¡crucial!)
* Exposición ambiental: Primero, determine su exposición ambiental. Use el modo manual (M) o la prioridad de apertura (AV/A) sin flash. Apunte a la configuración que capture parte de la luz y los detalles de fondo, pero no tan brillantes que su sujeto desaparezca. Experimente para encontrar lo que se ve bien. Considere aumentar ligeramente ISO para alegrar el fondo.
* ajuste de alimentación flash: Ahora, agregue su flash. Comience con configuraciones de baja potencia (por ejemplo, 1/32, 1/16) y aumente gradualmente hasta que su sujeto esté correctamente iluminado *sin sobreexpuesto *. El modo TTL puede ayudar aquí, pero a veces todavía se necesitan ajustes manuales. Use la compensación de exposición del Flash para ajustar.
* Velocidad de obturación: La velocidad del obturador controla principalmente la cantidad de luz ambiental. Manténgalo a la velocidad de sincronización flash de su cámara o debajo de su cámara (generalmente 1/200 o 1/250 de segundo). Las velocidades de obturación más lentas iluminan el fondo pero pueden introducir desenfoque de movimiento.
* Aperture: La apertura controla la luz ambiental y la iluminación flash. Una apertura más amplia (número F más pequeño) permite entrar más luz de ambas fuentes.
* ISO: Aumente ISO si necesita iluminar la luz ambiental y la exposición al flash.
* modos flash y medición
* ttl (a través de la lente): La cámara y el flash trabajan juntos para determinar automáticamente la alimentación de flash correcta. Es un buen punto de partida, pero ciertas escenas pueden engañar. Use compensación de exposición flash (+/-) para ajustar.
* manual (m): Establece la potencia de flash manualmente. Esto ofrece el mayor control y consistencia, especialmente en situaciones de iluminación desafiantes.
* Compensación de exposición flash (FEC): Use esto para ajustar la alimentación de flash hacia arriba o hacia abajo, independientemente de si está en el modo TTL o Flash manual.
* Colocación y dirección de flash
* Evite el flash directo: Direct Flash es el mayor error. Crea sombras duras y un aspecto plano y antinatural.
* Bounce Flash: Dirija el flash hacia una superficie cercana (techo, pared, reflector) para rebotar y difundir la luz. Esto crea una luz más suave y más agradable.
* Bounce del techo: Si el techo es blanco y no demasiado alto, esta es una gran opción.
* Bounce de pared: Bote el flash de una pared cercana para suavizar la luz.
* Flash fuera de cámara: El uso de un soporte de luz y un gatillo remoto le permite colocar el flash lejos de la cámara, creando una iluminación más dramática y direccional. Experimente con diferentes ángulos y distancias.
* Feathering: Señalar el flash * ligeramente * lejos del sujeto puede suavizar aún más la luz y crear un aspecto más natural.
* difusores y modificadores
* Softboxes and Umbrellas: Estos proporcionan fuentes de luz grandes y suaves que envuelven su sujeto y minimizan las sombras.
* Tarjeta de rebote flash: Dirige parte del flash hacia adelante mientras rebota el resto. Bueno para cuando no puedes rebotar en un techo o pared.
4. Configuración de la cámara (puntos de partida:¡ajuste según sea necesario!)
* Modo: El manual (M) generalmente se prefiere para más control. La prioridad de apertura (AV/A) puede funcionar si comprende cómo interactúa con Flash.
* Aperture: f/2.8 a f/5.6 (o más ancho si su lente lo permite):considere la profundidad de campo que desea.
* Velocidad de obturación: Velocidad de sincronización o más lenta (por ejemplo, 1/200, 1/160, 1/100). Ajuste para controlar la luz ambiental.
* ISO: 100-800 (o más alto si es necesario). Mantenga lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Balance de blancos: Ajuste en función de la iluminación ambiental (por ejemplo, tungsteno, fluorescente, auto). Considere disparar en Raw para ajustar el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
* Modo flash: Ttl (como punto de partida) o manual.
* Flash Power: Comience bajo (por ejemplo, 1/32, 1/16) y aumente según sea necesario. Use FEC para ajustar.
* Modo de enfoque: El enfoque automático de un solo punto (AF-S) a menudo es mejor para un enfoque preciso.
5. Flujo de trabajo y consejos
* tomas de prueba: Tome varias tomas de prueba y revíselas en la pantalla LCD de su cámara. Presta atención a la exposición, las sombras y el fondo.
* Ajuste gradualmente: Haga pequeños ajustes a su configuración, uno a la vez, para ver cómo afectan la imagen.
* Distancia de sujeto: El poder flash disminuye rápidamente con la distancia. Si su sujeto está lejos, necesitará más potencia de flash.
* Composición: Considere sus antecedentes y su entorno. Use elementos en el entorno para crear un retrato más interesante y dinámico.
* postprocesamiento: Puede refinar aún más sus imágenes en software de postprocesamiento como Lightroom o Photoshop. Ajuste la exposición, el contraste, el equilibrio de blancos y el afilado.
* Práctica: La clave para dominar la fotografía flash es la práctica. Experimente con diferentes configuraciones, técnicas y modificadores para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Considere los fondos: ¡No te olvides del fondo! ¿Qué historia cuenta? Un fondo oscuro y borrosa puede ser efectivo, o un fondo que muestra luces de la ciudad interesantes.
Escenarios de ejemplo:
* Retrato callejero con luces de la ciudad ambiental:
* Establezca su cámara en modo manual.
* Encuentre una exposición que capture las luces de la ciudad (por ejemplo, f/2.8, 1/60 segundos, ISO 800).
* Use flash fuera de cámara, colocado ligeramente al lado de su sujeto, con un softbox.
* Comience con baja potencia de flash (por ejemplo, 1/32) y aumente hasta que su sujeto esté correctamente iluminado.
* Bouncing Flash en interiores:
* Establezca su cámara en modo manual o prioridad de apertura.
* Bote el flash de un techo blanco o pared.
* Ajuste la alimentación de flash para equilibrar el flash con la luz ambiental.
Solución de problemas:
* sombras duras: Use un difusor, rebote el flash o mueva el flash más lejos.
* sobreexposición: Reduzca la potencia de flash, aumente el número de apertura (apertura más estrecha) o aumente la velocidad de obturación (hasta la velocidad de sincronización).
* Red-Eye: Use la reducción de ojo rojo en su flash, mueva el flash más lejos de la lente o haga que su sujeto se vea ligeramente lejos de la cámara.
* Fondo oscuro: Reduzca la velocidad de su obturación para dejar entrar más luz ambiental, aumentar ISO o usar una apertura más amplia.
Al seguir estas pautas y practicar, puede aprender a usar Flash de manera efectiva para crear impresionantes retratos nocturnos. ¡Buena suerte!