i. Comprender los conceptos básicos:
* ¿Por qué usar flash? En situaciones de poca luz, Flash es esencial para congelar el movimiento, iluminar su sujeto y controlar la exposición de su retrato.
* Consideraciones clave:
* Dirección de luz: El flash directo puede ser duro. Aprenda a suavizar y difundir la luz.
* Flash Power: Demasiado flash crea un aspecto desgarrado y antinatural. Muy poco, y el sujeto está subexpuesto.
* Temperatura de color: El flash es generalmente más frío que la luz ambiental, lo que puede conducir a moldes de colores.
* luz ambiental: Desea equilibrar el flash con la luz ambiental disponible para un aspecto más natural.
ii. Equipo:
* flash:
* Flash en la cámara (Speedlight): Conveniente y a menudo el punto de partida. Busque características como la medición TTL (a través de la lente) y el control de potencia manual.
* Flash fuera de cámara: Proporciona un control mucho mayor sobre la dirección y la calidad de la luz. Requiere un sistema de activación y receptor (radio u óptico).
* difusor:
* difusor incorporado: La mayoría de los flashes tienen un difusor pequeño y extracción. Es un comienzo, pero no el mejor.
* Softbox: Crea una fuente de luz más grande y suave (mejor para flash fuera de cámara).
* paraguas: Otra gran opción para suavizar la luz (mejor para flash fuera de cámara).
* Flash Benders: Modificadores flexibles que pueden dirigir la luz o actuar como una superficie de rebote.
* Capas/cúpulas del difusor: Ayuda a extender la luz de manera más uniforme.
* Light Stands: Esencial para flash fuera de cámara.
* disparadores/receptores: Para flash fuera de cámara; Los desencadenantes de radio son más confiables que ópticos.
* Cámara con controles manuales: Comprender la apertura, la velocidad de obturación e ISO es crucial.
* trípode (opcional pero recomendado): Ayuda a mantener la nitidez, especialmente con velocidades de obturación más lentas para capturar la luz ambiental.
* reflector (opcional): Puede rebotar la luz ambiental o flashear sobre el sujeto para llenar las sombras.
iii. Configuración de la cámara:
* Modo de disparo: El manual (M) es muy recomendable para la mayor cantidad de control. Se puede usar la prioridad de apertura (AV/A), pero el manual permite ajustes más finos.
* Aperture: Controla la profundidad de campo.
* Apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4): Desduza el fondo, aísla el sujeto y deja entrar más luz ambiental. Requiere un enfoque más preciso.
* Apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11): Mantiene más de la escena en foco, útil si desea que el fondo sea agudo. Requiere más potencia de flash o un ISO más alto.
* Velocidad de obturación: Controla la cantidad de luz ambiental capturada.
* Velocidad de obturación más rápida (por ejemplo, 1/22, 1/250): Minimiza la luz ambiental y el desenfoque de movimiento. El flash se convierte en la fuente de luz principal.
* Velocidad de obturación más lenta (por ejemplo, 1/60, 1/30): Captura más luz ambiental, creando un aspecto más equilibrado. Use un trípode para evitar el batido de la cámara. Sea consciente de la moción de su sujeto.
* Velocidad de sincronización: Su cámara tiene una velocidad de sincronización de flash máxima (generalmente alrededor de 1/200 o 1/250 de segundo). Exceder esta velocidad dará como resultado una banda negra en su imagen. La sincronización de alta velocidad (HSS) puede omitir este límite, pero reduce la potencia de flash.
* ISO: Manténgalo lo más bajo posible para minimizar el ruido. Comience en ISO 100 o 200 y aumente solo si es necesario para alegrar la imagen.
* Balance de blancos: Establezca en el balance de blancos "flash" o "personalizado". Auto White Balance puede luchar con la mezcla de flash y luz ambiental. También puede ajustar en el procesamiento posterior.
* Modo de enfoque: Use AF de un solo punto para enfocarse precisamente en los ojos de su sujeto.
iv. Técnicas de flash:
* ttl (mediante la lente) medición:
* pros: Fácil de usar, ajusta automáticamente la potencia de flash basada en la configuración de la cámara.
* contras: Puede ser inexacto, especialmente con situaciones de iluminación complejas o cuando se disparan en entornos brillantes. La cámara podría priorizar otras partes de la imagen en lugar de la cara del sujeto, causando bajo o sobreexposición.
* Cómo usar: Establezca el flash en modo TTL. Tome un tiro de prueba. Use la compensación de exposición de flash (FEC) para ajustar la potencia de flash. FEC le permite agregar o restar la alimentación de flash sin cambiar la configuración de su cámara.
* Modo de flash manual:
* pros: Proporciona el mayor control sobre la potencia flash. Resultados consistentes.
* contras: Requiere más experiencia y experimentación.
* Cómo usar: Establezca el flash en modo manual. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32). Tome un tiro de prueba. Ajuste la potencia de flash incrementalmente hasta que el sujeto esté expuesto correctamente.
* Técnicas de flash en cámara:
* Flash directo: Evite apuntar el flash directamente al sujeto, ya que crea sombras duras y ojos rojos.
* Bouncing Flash: Incline la cabeza de flash hacia arriba o hacia un lado para rebotar la luz de un techo o pared. Esto crea una luz más suave y más favorecedora. (Solo funciona si tiene un techo o una pared relativamente bajo de color ligero cerca).
* usando un difusor: Coloque un difusor en el flash para suavizar la luz.
* Técnicas de flash fuera de cámara:
* Posicionamiento: Coloque el flash al lado del sujeto, en un ligero ángulo. Esto crea más dimensión y evita la iluminación plana.
* Distancia: Cuanto más cerca esté el flash para el sujeto, más suave será la luz (Ley del cuadrado inverso).
* Feathering: Ángulo del borde de la luz hacia el sujeto, en lugar del centro de la luz. Esto proporciona una transición más suave y gradual entre la luz y la sombra.
* Iluminación Rembrandt: Coloque el flash para crear un pequeño triángulo de luz en la mejilla opuesta al flash.
* Balancing Flash y Ambient Light: Esta es la clave para los retratos nocturnos de aspecto natural.
* Exposición de luz ambiental: Primero, configure la configuración de su cámara (apertura, velocidad de obturación, ISO) para exponer adecuadamente el fondo o la luz ambiental.
* Flash Fill: Luego, use el flash para agregar luz a su sujeto. El flash debe ser sutil, lo suficiente para alegrar la cara del sujeto sin dominar la luz ambiental.
* Ajustar la velocidad del obturador: Las velocidades de obturación más lentas permiten más luz ambiental, creando un aspecto más equilibrado. Las velocidades de obturación más rápidas reducen la luz ambiental, lo que hace que el flash sea más dominante.
* Ajuste de alimentación de flash: Atrae la potencia de flash para lograr el equilibrio deseado entre flash y luz ambiental.
V. Guía paso a paso para tomar un retrato nocturno (Flash en la cámara):
1. Configure su cámara:
* Establezca su cámara en modo Manual (M).
* Establezca su apertura en f/2.8, f/4 o f/5.6 (ajuste en función de la profundidad de campo deseada).
* Establezca su ISO en 100 o 200.
* Establezca su velocidad de obturación en 1/60 de segundo (comience aquí y ajuste según sea necesario). Asegúrese de no exceder su velocidad de sincronización.
* Establezca su balance de blancos en "flash" o "personalizado".
2. Configura tu flash:
* Enciende tu flash.
* Comience con el modo TTL, o manual a 1/16 de potencia.
* Incline la cabeza de flash hacia arriba (flash de rebote) o use un difusor.
3. Tome una prueba de prueba:
* Concéntrese en los ojos de su sujeto.
* Toma una foto.
4. Evaluar y ajustar:
* Exposición:
* sujeto demasiado oscuro: Aumente la potencia de flash (FEC en TTL o configuración de potencia manual). O reducir la velocidad de la velocidad del obturador.
* sujeto demasiado brillante: Disminuya la potencia de flash (FEC en TTL o configuración de potencia manual). O acelere la velocidad del obturador (si no excede su velocidad de sincronización).
* fondo demasiado oscuro: Reduzca la velocidad de la velocidad del obturador. Aumente ISO (pero tenga en cuenta el ruido).
* fondo demasiado brillante: Acelera la velocidad del obturador.
* Iluminación:
* sombras duras: Use un difusor más fuerte o rebote el flash de una superficie más grande.
* Color elenco: Ajuste el balance de blancos en la cámara o en el procesamiento posterior.
5. Repetir: Siga tomando tomas de prueba y ajustando la configuración hasta que logre el aspecto deseado.
vi. Guía paso a paso para tomar un retrato nocturno (flash fuera de cámara):
1. Configure su cámara: Igual que la configuración de Flash en cámara.
2. Configura tu flash:
* Coloque su flash en un soporte de luz hacia un lado y ligeramente frente a su sujeto (aproximadamente un ángulo de 45 grados).
* Adjunte un difusor (softbox o paraguas) a su flash.
* Establezca su flash en modo manual. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32 o 1/16).
3. Conecte el flash y la cámara: Use disparadores de radio para garantizar una comunicación confiable entre la cámara y el flash.
4. Tome una prueba de prueba:
* Concéntrese en los ojos de su sujeto.
* Toma una foto.
5. Evaluar y ajustar:
* Exposición: Ajuste la configuración de potencia de flash y la cámara según sea necesario, como se describe en la sección Flash en la cámara.
* Iluminación:
* sombras duras: Mueva el flash más cerca del sujeto o use un difusor más grande.
* iluminación desigual: Ajuste el ángulo y la distancia del flash. Considere usar un reflector para llenar las sombras en el lado opuesto del sujeto.
* Color elenco: Ajuste el equilibrio de blancos.
6. Repita: Siga tomando tomas de prueba y ajustando la configuración hasta que logre el aspecto deseado.
vii. Postprocesamiento:
* Corrección de balance de blancos: Corrija cualquier reparto de color.
* Ajustes de exposición: Ajuste la exposición general.
* Ajustes de contraste: Ajuste el contraste para mejorar la imagen.
* Recuperación de sombra/resaltado: Recupere los detalles en sombras y reflejos.
* Reducción de ruido: Reduzca el ruido, especialmente si usó un ISO alto.
* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.
* retoque: Retire las imperfecciones y la piel suave (opcional).
viii. Consejos y trucos:
* La práctica hace la perfección: Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Scoutación de ubicación: Elija una ubicación con luz ambiental interesante y un fondo limpio.
* Comuníquese con su tema: Haga que su sujeto se sienta cómodo y déles instrucciones claras.
* usa un trípode: Esencial para imágenes nítidas con velocidades de obturación más lentas.
* Observe los fondos abrumadores: Asegúrese de que las luces brillantes en el fondo (farolas, letreros) no distraen de su sujeto. Considere usar una apertura más amplia para desdibujar el fondo.
* Considere la luz de fondo: Coloque su sujeto frente a una fuente de luz interesante para crear un efecto de iluminación de silueta o borde.
* usa geles: Los geles se pueden usar para agregar color a su flash y crear efectos interesantes. Comúnmente usado para calentar el flash para que coincida con la luz ambiental más cálida.
* Dispara en Raw: Esto le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de los fotógrafos que admira e intenta emular sus técnicas.
Al dominar estas técnicas, podrás crear retratos nocturnos hermosos y dramáticos con flash. ¡Buena suerte!