i. Comprender los desafíos y beneficios
* Desafíos de retratos nocturnos sin flash:
* luz insuficiente: Conduce a imágenes subexpuestas, movimiento borrosa y alto ruido ISO.
* Sombras duras de las farolas: Puede crear iluminación poco halagadora y desigual.
* Dificultad para enfocar: La baja luz dificulta que su cámara se enfoque enfoque automático.
* Beneficios de usar flash:
* agrega luz donde la necesitas: Supera la falta de luz ambiental y ilumina su tema.
* proporciona control sobre la iluminación: Le permite dar forma a la luz y crear efectos específicos.
* congela el movimiento: La corta explosión de luz del flash puede congelar el movimiento del sujeto, incluso con poca luz.
* reduce el ruido: Le permite usar configuraciones ISO más bajas, lo que resulta en imágenes más limpias.
ii. Equipo
* Flash en la cámara (zapatilla incorporada o caliente):
* pros: Conveniente, fácilmente disponible.
* contras: A menudo produce luz dura y poco halagadora; propenso al ojo rojo; poder limitado. Lo mejor para principiantes que practican o emergencias.
* Flash externo (Speedlight/SpeedLite):
* pros: Más poderoso; Permite inclinar y girar el cabezal de flash para flash de rebote; se puede usar fuera de cámara.
* contras: Más caro; requiere práctica para dominar.
* difusores flash:
* Softboxes, paraguas, reflectores: Aflúe y extienda la luz flash, creando un aspecto más natural y favorecedor.
* Flash desencadenantes (para flash fuera de cámara):
* Transmisores y receptores inalámbricos: Permitirle disparar el flash de forma remota.
* Light Stands (para flash fuera de cámara):
* Admite tus unidades flash.
* baterías:
* Asegúrese de haber cargado baterías para su cámara y flash.
* Cámara:
* DSLR o cámara sin espejo con controles manuales para ISO, apertura, velocidad de obturación
iii. Configuración de la cámara
* Modo de disparo: manual (m) o prioridad de apertura (av/a) se recomiendan.
* Modo manual: Te da control completo sobre todas las configuraciones. Ideal para resultados consistentes en las condiciones cambiantes de iluminación.
* Prioridad de apertura: Le permite controlar la profundidad del campo mientras la cámara maneja la velocidad del obturador. Más fácil de usar cuando la luz de fondo está cambiando.
* Aperture:
* f/2.8 a f/5.6: Proporcione una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislar el tema. Use aperturas más anchas (número F más pequeño) si desea un fondo más borrosa. Use aperturas más estrechas (número F más grande) si desea más de los antecedentes de enfoque. Considere lo que quiere enfatizar en su foto.
* Velocidad de obturación:
* 1/60 a 1/200th de un segundo: Un buen punto de partida. Experimente para equilibrar la luz ambiental y el flash. Las velocidades de obturación más lentas permitirán entrar más luz ambiental, pero pueden provocar desenfoque de movimiento si el sujeto se mueve. Las velocidades de obturación más rápidas bloquearán más luz ambiental y confiarán más en el flash. La velocidad de sincronización máxima de su cámara es crucial (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo). Exceder a esta velocidad puede dar lugar a una banda negra en su imagen.
* ISO:
* ISO 100 a ISO 800: Comience con un ISO bajo para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para alegrar la luz ambiental o si el flash no es lo suficientemente potente.
* Balance de blancos:
* flash: Establece el balance de blancos para colores precisos cuando se usa Flash.
* Auto: La cámara trata de adivinar el equilibrio de blancos correcto. Puede ser inconsistente en la iluminación mixta.
* Custom: Use una tarjeta gris para establecer un balance de blancos personalizado para una precisión precisa del color.
* Modo de enfoque:
* AF (AF-S): Concéntrese en su sujeto y en el enfoque de bloqueo. Importante ya que el enfoque automático puede luchar con poca luz.
* Enfoque manual (MF): Si el enfoque automático está fallando por completo, cambie al enfoque manual y use el pico de enfoque (si su cámara lo tiene) o una vista en vivo para lograr cuidadosamente el enfoque.
iv. Configuración y técnicas de flash
* Modo flash:
* ttl (a través de la lente): El flash ajusta automáticamente su potencia en función de la medición de la cámara. Un buen punto de partida, pero a veces puede ser engañado por la escena.
* manual (m): Configuras manualmente la potencia flash. Proporciona más control, pero requiere la comprensión de las relaciones de flash y los números de guía. Generalmente preferido para resultados más consistentes.
* Compensación flash:
* Ajuste el flash encendido o abajo en modo TTL. Use esto para ajustar la exposición flash si TTL no le da los resultados deseados. Un ajuste sutil puede marcar una gran diferencia.
* Flash directo (Flash en cámara apuntando directamente al sujeto):
* pros: Fácil de usar.
* contras: Crea sombras duras e iluminación plana. Evite si es posible. Si debe usarlo, use un difusor.
* Bounce flash (inclinando el cabezal de flash):
* Apunte el flash en un techo o pared para difundir la luz. Crea una luz más suave y de aspecto más natural. El color de la superficie de rebote afectará el color fundido de la luz. Las superficies blancas o de color neutral son las mejores.
* pros: Luz más suave, menos sombras duras.
* contras: Requiere un techo o pared; puede perder energía en comparación con el flash directo; moldes de color.
* Flash fuera de cámara:
* usando el flash de forma remota, controlada por desencadenantes. Permite un mayor control sobre la dirección y la calidad de la luz. Puede crear efectos de iluminación dramáticos y creativos.
* pros: La mayoría de los controles sobre la iluminación; Capacidad para crear sombras y dimensiones.
* contras: Requiere más equipo y experiencia; Configuración más compleja.
* Arrastrando el obturador (sincronización lenta):
* Use una velocidad de obturación más lenta para capturar más luz ambiental. Permite que el fondo sea más brillante y más visible. Puede crear un movimiento de movimiento si el sujeto se mueve.
* Cortina trasera Sync: Dispara el flash al final de la exposición. Ayuda a reducir los efectos de fantasma cuando se usa velocidades de obturación lenta.
* Sync (HSS):
* le permite usar velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización de su cámara. Útil para disparar con aperturas más amplias en condiciones brillantes, incluso por la noche si hay una fuerte luz ambiental. Puede drenar las baterías flash rápidamente.
V. Pasos prácticos para disparar
1. Scoutación de ubicación: Evaluar la luz ambiental y los elementos de fondo. Busque fuentes de luz interesantes como farolas, letreros de neón o ventanas de tiendas.
2. Comuníquese con su sujeto: Explique lo que está tratando de lograr y cómo funcionará el flash. Ayúdelos a relajarse y posar naturalmente.
3. Comience con TTL (si está disponible): Tome una prueba de prueba en modo TTL para obtener una exposición de línea de base. Ajuste la compensación flash según sea necesario.
4. Cambiar al modo manual (recomendado): Una vez que tenga una buena idea de la alimentación requerida, cambie al modo manual tanto en su cámara como en su flash. Esto le dará resultados más consistentes.
5. Ajuste la alimentación de flash: Experimente con diferentes niveles de potencia de flash para encontrar el equilibrio correcto entre el flash y la luz ambiental.
6. Posicione su sujeto: Considere la dirección de la luz ambiental y coloque su sujeto en consecuencia. Evite colocarlos frente a los fondos brillantes que competirán con el flash.
7. Tome tiros de prueba: Evalúe continuamente sus imágenes en la pantalla LCD de la cámara. Verifique la exposición adecuada, el enfoque agudo y la iluminación agradable.
8. Configuración de ajuste: Realice pequeños ajustes a su apertura, velocidad de obturación, ISO y energía flash hasta que logre el aspecto deseado.
9. Experimentar con diferentes técnicas: Intente rebotar el flash de diferentes superficies, usando flash fuera de cámara o arrastre el obturador para crear diferentes efectos.
vi. Consejos para mejores retratos nocturnos
* No supere la luz ambiental: El objetivo es complementar la luz existente, no borrarla por completo.
* Use un difusor: Suaviza la luz flash y reduce las sombras duras. Incluso un simple tejido o una servilleta puede funcionar en caso de apuro.
* Tenga en cuenta los antecedentes: Los fondos oscuros pueden verse suave. Intente incorporar fuentes o patrones de luz interesantes en el fondo.
* Mira para el ojo rojo: Es más probable que el flash directo cause ojo rojo. Use un flash con reducción de ojo rojo o fijelo en el procesamiento posterior.
* Presta atención a los recreficas: Los reflejos son los reflejos del flash en los ojos de su sujeto. Agregan vida y brilla a los retratos.
* La práctica hace la perfección: Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para desarrollar su propio estilo.
* postprocesamiento: Use el software de edición para ajustar la exposición, el color y la nitidez de sus imágenes. Reduzca el ruido y elimine las distracciones.
* Sea respetuoso con los demás: Evite brillar directamente en los ojos de las personas o alterar la paz.
* Considere la temperatura de color: Use geles para que coincida con la temperatura de color de su flash con la iluminación ambiental. Esto evitará que su sujeto se vea de forma antinatural en comparación con el medio ambiente.
* Use un reflector (incluso pequeño): Rebar una pequeña cantidad de flash en la cara de su sujeto desde abajo (incluso con un pequeño reflector) puede ayudar a llenar las sombras y crear una luz más halagadora.
* Centrarse en los ojos: El enfoque agudo en los ojos es crucial para un retrato exitoso.
Al comprender estas técnicas y practicar diligentemente, puede crear retratos nocturnos impresionantes y memorables usando Flash. ¡Buena suerte!