Características clave de buena luz para retratos:
* suavidad: La luz suave es difusa y suave. Minimiza sombras, arrugas e imperfecciones duras. Esto crea un aspecto más halagador y agradable.
* direccionalidad: La luz que proviene de un ángulo ligeramente fuera del centro (en lugar de directamente en la parte delantera o detrás) agrega profundidad y dimensión a la cara. La iluminación lateral puede esculpir la cara y resaltar las características.
* Temperatura de color: La luz más cálida (tonos dorados) puede crear una sensación acogedora y acogedora. La luz más fría (tonos azulados) puede evocar un estado de ánimo más dramático o serio.
* intensidad: La fuerza de la luz importa. Demasiada luz puede lavar los detalles, mientras que muy poco puede conducir a una imagen oscura y embarrada.
* consistencia: Tener una luz constante durante una sesión de retratos es ideal, especialmente cuando se dispara múltiples tomas para minimizar el procesamiento posterior.
Tipos de luz "buena" y cómo usarlos:
1. Sombra abierta:
* Qué es: Este es el área a la luz del sol directo, como debajo de un árbol grande, en un porche o en la sombra de un edificio.
* Por qué es bueno: La sombra abierta proporciona luz suave, uniforme. Elimina sombras duras y entrecerrar los ojos.
* Cómo usarlo: Coloque su sujeto para que estén completamente dentro del área sombreada. Tenga en cuenta los antecedentes; Evite parches brillantes de luz solar que puedan distraer.
* PROPER: Busque luz que rebote en el área sombreada. Por ejemplo, un edificio con un muro de color claro frente a su sujeto puede actuar como un reflector gigante.
2. Hora dorada (y hora azul):
* Qué es: La hora dorada es el período poco después del amanecer y antes del atardecer, cuando la luz es cálida, suave y dorada. La hora azul es el período poco después del atardecer y antes del amanecer cuando la luz es suave y azul.
* Por qué es bueno: El ángulo bajo del sol durante estos tiempos crea una luz hermosa y difusa que envuelve el sujeto.
* Cómo usarlo: Coloque su sujeto para que la luz suave ilumine suavemente su rostro. Tenga en cuenta la dirección del sol y cualquier sombra que pueda lanzar. Use reflectores para rebotar la luz en áreas sombreadas si es necesario.
* PROPER: La hora dorada y la hora azul cambian rápidamente, así que prepárese para ajustar la configuración de su cámara y la posición del sujeto con frecuencia.
3. Luz nublada:
* Qué es: Luz en un día nublado o nublado. Las nubes actúan como un difusor gigante, suavizando la luz del sol.
* Por qué es bueno: La luz nublada es increíblemente suave y uniforme. Minimiza las sombras y le permite disparar en casi cualquier dirección sin preocuparse por la luz solar dura.
* Cómo usarlo: Coloque su sujeto donde la luz sea más brillante (generalmente frente al cielo abierto). Tenga en cuenta el fondo, ya que puede parecer un poco aburrido.
* PROPER: La luz nublada a veces puede carecer de dimensión. Use reflectores o llene flash para agregar un poco de pop a los ojos y la cara.
4. Luz de la ventana (interior):
* Qué es: Luz que viene de una ventana.
* Por qué es bueno: La luz de la ventana puede ser suave y direccional, lo que le permite controlar el estado de ánimo y el estilo de su retrato.
* Cómo usarlo:
* Iluminación lateral: Coloque su sujeto al lado de la ventana para un aspecto dramático y esculpido.
* Iluminación frontal: Coloque su sujeto frente a la ventana para una mirada más suave y uniforme.
* Use cortinas: Las cortinas transparentes pueden difundir la luz y hacerlo aún más suave.
* PROPER: Presta atención a los antecedentes. Un fondo limpio y simple ayudará a que su sujeto se destaque.
5. Luz artificial (iluminación de estudio, flash):
* Qué es: Luz de estribas, luces rápidas o luces continuas.
* Por qué es bueno: Le brinda un control completo sobre la intensidad, la dirección, el color y la calidad de la luz.
* Cómo usarlo:
* Configuración de una luz: Una sola fuente de luz puede crear retratos simples y llamativos. Use modificadores como softboxes o paraguas para suavizar la luz.
* Configuración de dos luces: Agregue una segunda luz para completar las sombras y crear separación del fondo.
* Configuración de tres luces: Una configuración más avanzada que permite un mayor control sobre los reflejos, las sombras y el fondo.
* PROPER: Comience con configuraciones simples y agregue gradualmente la complejidad a medida que obtiene experiencia. Aprender los fundamentos de los modificadores de luz es esencial.
Cómo encontrar luz "buena":
* Observe: Preste atención a cómo la luz cae sobre las caras en diferentes situaciones. Observe la dirección, la intensidad y la calidad de la luz.
* ubicaciones de exploración: Antes de una sesión de fotos, las ubicaciones de Scout a la hora del día que planeas disparar. Esto lo ayudará a identificar áreas con buena luz.
* Use un medidor de luz: Un medidor de luz puede ayudarlo a medir con precisión la cantidad de luz y garantizar la exposición adecuada.
* Dispara en Raw: Disparar en formato en bruto le brinda más flexibilidad para ajustar la exposición y el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
Consejos para trabajar con luz:
* reflectores: Los reflectores rebotan en las áreas sombreadas, iluminándolas y agregando un pop a los ojos. Los reflectores blancos, plateados y de oro ofrecen un efecto diferente.
* difusores: Los difusores suavizan la luz, lo que la hace más halagador. Son particularmente útiles a la luz solar dura.
* Fill Flash: Fill Flash es una técnica que utiliza un flash para llenar las sombras, agregando una luz sutil a la cara del sujeto.
* Pose tu sujeto: Experimente con diferentes poses y ángulos para encontrar la luz más halagadora.
* postprocesamiento: Si bien es mejor obtener la luz directamente en la cámara, el procesamiento posterior puede ayudarlo a ajustar el aspecto de sus retratos.
Lo más importante:
¡Experimentar y practicar! Cuanto más trabaje con diferentes tipos de luz, mejor será para reconocer la "buena" luz y usarla para crear hermosos retratos. No tengas miedo de romper las "reglas" para lograr una visión artística específica.