¿Qué hace que la luz sea "buena" para los retratos?
* suavidad: La luz suave minimiza las sombras duras y suaviza la piel, creando un aspecto más halagador y indulgente. Se difunde y envuelve el sujeto.
* Dirección: La dirección de la luz dicta dónde caen las sombras, dando forma a la cara y destacando ciertas características. La dirección de control es clave para esculpir el sujeto.
* Temperatura de color: La "calidez" o "frialdad" de la luz (medida en Kelvin) afecta el estado de ánimo del retrato. La luz más cálida (hora dorada) puede sentirse acogedora y romántica, mientras que la luz más fría (día nublado) puede sentirse más grave o dramática.
* intensidad: El brillo de la luz influye en la exposición y el rango dinámico de la foto. Desea suficiente luz para exponer adecuadamente el sujeto sin desahogar los reflejos (perder detalles en las áreas más brillantes) o crear ruido excesivo en las sombras.
* uniformes: La luz es consistente en la cara del sujeto. Evita los puntos calientes o los parches oscuros.
* Respaldos y sombras: La luz "buena" crea un equilibrio agradable de reflejos y sombras que define la forma y agrega profundidad. Demasiado de cualquiera de los cuales puede aplanar o confundir la imagen.
Tipos de luz "buena" para retratos y cómo usarlos:
1. Sombra abierta:
* Qué es: Sombra creada por un objeto grande (edificio, árbol, etc.) donde el sujeto todavía está expuesto a una amplia extensión de cielo.
* Características: Suave, difusa, incluso luz con sombras mínimas.
* Cómo usarlo: Coloque su sujeto justo dentro de la sombra, frente al cielo abierto. Esto crea una fuente de luz halagadora, incluso que minimiza las arrugas y las imperfecciones.
* pros: Fácil de encontrar, fácilmente disponible, perdonando.
* contras: Puede ser un poco plano si no está en ángulo correctamente.
2. Hora dorada (y hora azul):
* Qué es: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer. La hora azul es la hora justo antes del amanecer, y la hora justo después del atardecer.
* Características: Luz cálida, suave y direccional (hora dorada). Luz fría, suave, direccional (hora azul).
* Cómo usarlo: Coloque su sujeto para que la luz dorada atraviese la cara, destacando las características. Experimente con la retroiluminación de un aspecto soñador y etéreo. Con Blue Hour, a menudo necesita un poco más de luz, así que use un ISO alto o un flash.
* pros: Crea un ambiente hermoso y romántico.
* contras: Ventana de tiempo limitado, dependiente del clima.
3. Luz nublada (días nublados):
* Qué es: Luz difundida por la cubierta de la nube.
* Características: Muy suave, uniforme y casi sin sombras.
* Cómo usarlo: Trate todo el cielo como un softbox gigante. Esta luz es excelente para capturar detalles e incluso tonos de piel.
* pros: Consistente y indulgente, reduce las sombras duras.
* contras: Puede ser un poco plano y carecer de dimensión.
4. Luz de la ventana:
* Qué es: Luz natural que viene a través de una ventana.
* Características: Puede variar desde suave y difuso (si la ventana es grande y la luz es indirecta) hasta más direccionales y contrastadas (si la ventana es pequeña y la luz es directa).
* Cómo usarlo:
* luz suave: Coloque su sujeto cerca de una gran ventana orientada al norte (en el hemisferio norte) o una ventana orientada al sur (en el hemisferio sur). Estas ventanas proporcionan luz más consistente e indirecta.
* Luz direccional: Use una ventana más pequeña y en ángulo su sujeto para crear sombras interesantes.
* lo difunde: Use cortinas transparentes o un panel de difusión para suavizar aún más la luz.
* pros: Fácilmente disponible en el interior, controlable.
* contras: La luz puede ser direccional y requiere modificación.
5. Luz artificial (flash/strobe/led):
* Qué es: Luz producida por una unidad de flash, estroboscópico o panel LED.
* Características: Altamente controlable en términos de potencia, dirección, color y suavidad.
* Cómo usarlo:
* Flash fuera de cámara: Use una unidad de flash separada de su cámara para controlar la dirección de la luz.
* Modificadores: Use softboxes, paraguas, platos de belleza o reflectores para dar forma y suavizar la luz.
* Bounce Flash: Bebe el flash de una pared o techo para crear una luz más suave y difusa.
* pros: Consistente, confiable, controlable, permite disparar en cualquier condición de iluminación.
* contras: Requiere equipos y habilidades adicionales para dominar.
Consejos para usar luz en retratos:
* Observe la luz: Antes de sacar su cámara, tómese el tiempo para observar la luz. Observe su dirección, intensidad y color. ¿Cómo afecta la escena y su sujeto?
* Ángulo de su sujeto: Pequeños cambios en la pose y el ángulo de su sujeto pueden alterar dramáticamente cómo cae la luz en su cara. Experimente para encontrar la posición más halagadora.
* Use un reflector: Los reflectores rebotan en su sujeto, llenando sombras y agregando un capricho a sus ojos. Los reflectores blancos, plateados y de oro tienen efectos diferentes.
* difundir la luz: Si la luz es demasiado dura, use un difusor (como un scrim o un panel de difusión) para suavizarla.
* Evite la luz solar directa: La luz solar directa generalmente no es halagadora para los retratos, ya que crea sombras duras y causa entrecerrar los ojos. Si debe disparar a la luz solar directa, trate de encontrar una manera de difundirla (por ejemplo, usar una cortina pura o disparar a través de un árbol).
* Presta atención a los antecedentes: La iluminación de fondo debe complementar la iluminación de su tema. Un fondo brillante y distractor puede alejar el enfoque de su sujeto.
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos de su cámara para que coincida con la temperatura de color de la fuente de luz. Esto asegurará que sus colores sean precisos. "Auto White Balance" (AWB) a menudo está bien, pero configurarlo usted mismo le da más control.
* Aprenda patrones de luz: Comprender los patrones de luz comunes (por ejemplo, Rembrandt, Butterfly, Split) puede ayudarlo a crear iluminación consistente y favorecedora. Busque estos términos ejemplos visuales.
* Experimento! La mejor manera de aprender sobre la luz es experimentar con diferentes ángulos, posiciones y modificadores. Preste atención a cómo cada cambio afecta el aspecto de sus retratos.
En resumen, "Good Light" es una luz bien controlada, halagadora y ayuda a transmitir el estado de ánimo y la historia deseados en su retrato. Dominar el uso de la luz es esencial para crear retratos hermosos y convincentes.