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Cómo crear este retrato inspirado usando una luz

Bien, descompongamos cómo crear un retrato como el que estás imaginando usando solo una fuente de luz. Como no tengo una foto, asumiré que es un retrato clásico y artístico, probablemente con algunas sombras interesantes y un estado de ánimo. Esta será una guía general, ya que se necesitarán ajustes en función de su tema y el aspecto final deseado.

Comprender los fundamentos

* El poder de una luz: Las configuraciones de una sola luz son fantásticas para aprender sobre la dirección de la luz, las sombras y dar forma a una cara. Pueden crear drama, enfatizar características y ofrecer una estética simple y elegante.

* Los modificadores de luz son clave: Su luz en sí es solo una bombilla desnuda (a menos que sea una luz natural), pero para crear el efecto que desee, necesitará modificadores como softboxes, paraguas, reflectores, cuadrículas, snaots o incluso simplemente material de difusión. Estos controlan el tamaño, la forma y la calidad de la luz.

Guía paso a paso

1. Gear que necesitará (suponiendo iluminación de estudio):

* Fuente de luz: Una luz estroboscópica (flash), monolight, o incluso una luz LED continua. La luz continua hace que sea más fácil ver sus sombras en tiempo real.

* Stand de luz: Para colocar su luz.

* Modificador de luz:

* softbox o paraguas: Crea una luz suave y difusa, buena para la piel halagadora. Los softboxes más grandes crean una luz más suave.

* Reflector: Un reflector blanco o plateado rebotará parte de la luz en las sombras en el lado opuesto de la cara, suavizándolos (opcional pero muy recomendable).

* cuadrícula o snoot: Crea un haz de luz más enfocado y dramático, útil para la atención. Esto es bueno si quieres sombras dramáticas.

* Cámara y lente: Elija una lente en el rango de 50 mm-85 mm (o equivalente a otros tamaños de sensores) para retratos halagadores.

* fondo (opcional): Un telón de fondo simple como papel, tela o una pared. Los fondos negros o oscuros crean más drama.

* desencadenante (si usa una luz estroboscópica): Para sincronizar su cámara con su flash.

2. Establecer el escenario:

* Elige tus antecedentes: Un fondo simple mantendrá el enfoque en su tema.

* Coloque su sujeto: Haga que su sujeto se sienta o se pare frente a los antecedentes elegidos.

* Comience con una configuración de iluminación básica: Coloque su fuente de luz en un ángulo de 45 grados en la cara de su sujeto, ligeramente por encima del nivel del ojo. Este es un buen punto de partida para muchos estilos de retratos.

3. Colocación y modificación de la luz:¡este es el corazón de él!

* ángulo de 45 grados (configuración clásica): Esto creará una sombra en un lado de la cara, definiendo las características. La altura de la luz afecta cuánto caen las sombras, con ángulos más altos crean más sombras debajo de los ojos y la nariz.

* Ajuste el ángulo: Muévalo más hacia un lado para sombras más dramáticas o más cerca para una luz más suave en ambos lados de la cara.

* Iluminación Rembrandt: Mueva la luz más hacia un lado hasta que aparezca un pequeño triángulo de luz en la mejilla más lejos de la luz. Esto crea un aspecto muy dramático y evocador.

* Reflector (Light Light): Coloque un reflector opuesto a su fuente de luz para recuperar un poco de luz en las sombras. Cuanto más cerca sea el reflector de su tema, más luz reflejará. Anglule cuidadosamente para obtener la cantidad correcta de relleno. Los reflectores blancos dan un relleno más suave, mientras que la plata ofrece un relleno más brillante y notable.

* Modificadores:

* Softbox/Umbrella: Suaviza la luz y crea un retrato más suave y más favorecedor. Mueva el softbox más cerca de su sujeto para una luz aún más suave, pero tenga en cuenta el derrame sobre su fondo.

* Bombilla desnuda (con cuadrícula/snoot): Para un efecto de atención más dramático. Deberá ser muy preciso con su colocación de luz.

* Feathering: En lugar de apuntar el centro de la luz directamente a la cara de su sujeto, "pluma" la luz apuntando el borde de la fuente de luz hacia ellos. Esto a menudo crea una luz más suave y más agradable en la piel.

4. Configuración de la cámara:

* dispara en modo manual (m): Esto le brinda control total sobre su exposición.

* Aperture: Comience con algo como f/2.8 o f/4 para una profundidad de campo poco profunda (fondo borroso) si lo desea. Aumente el F-Stop (por ejemplo, f/8) si desea más de su sujeto enfocado.

* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido.

* Velocidad de obturación: Si está utilizando una luz estroboscópica, su velocidad de obturación debe estar a la velocidad de sincronización de su cámara o debajo de su cámara (generalmente alrededor de 1/2 200 de segundo). Si usa luz continua, ajuste la velocidad del obturador para obtener una buena exposición.

* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos apropiado para su fuente de luz (por ejemplo, "flash" para estribas o una temperatura específica de Kelvin si usa un LED).

5. Potencia de medición y ajuste:

* Medición: Use el medidor de luz incorporado de su cámara para obtener una lectura. Tome una toma de prueba y verifique su histograma. Desea que la exposición esté bien equilibrada, sin recortar los reflejos o sombras en exceso.

* potencia estroboscópica: Ajuste la potencia de la luz estroboscópica hasta lograr la exposición deseada. Cada vez que ajusta la potencia de la luz estroboscópica, tome otra toma de prueba y verifique el histograma.

* Luz continua: Ajuste su apertura y/o ISO hasta lograr la exposición deseada.

6. Posación y expresión:

* Dirige su tema: Una buena pose y expresión son críticas. Dé a su sujeto clara la dirección sobre cómo pararse o sentarse, dónde mirar y qué expresión desea que transmita.

* Ajustes sutiles: Pequeños cambios en el ángulo de la cabeza, la posición del hombro y la dirección del ojo pueden marcar una gran diferencia.

* Relajación: Ayude a su tema a relajarse. Un tema relajado se verá más natural y seguro.

7. Shoot and Review:

* Tome muchas fotos: Experimente con diferentes poses, expresiones y cambios sutiles en la posición de la luz.

* Revise sus imágenes: Presta mucha atención a las sombras, los reflejos y el tono general de tus imágenes. Haga ajustes a su colocación de luz, configuración de la cámara y posee según sea necesario.

8. Postprocesamiento (edición):

* Formato sin procesar: Dispara en formato RAW para darte la mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.

* Ajustes básicos: Ajuste la exposición, el contraste, los reflejos, las sombras, los blancos y los negros.

* Corrección de color: Ajuste el equilibrio de blancos y los tonos de color para crear el aspecto deseado.

* afilado: Agregue un toque de afilado para sacar los detalles.

* retoque (opcional): Es posible que desee hacer un poco de retoque ligero para eliminar las imperfecciones o la piel suave.

* esquivando y quemando: Aligere selectivamente (esquivar) o oscurecer (quemar) las áreas de la imagen para mejorar el contraste y esculpir la luz.

Consejos clave para el éxito:

* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes posiciones y modificadores de luz. La mejor manera de aprender es experimentar y ver qué funciona mejor para usted.

* Observe: Estudie la iluminación en los retratos que admira. Presta atención a las sombras, los aspectos más destacados y el estado de ánimo general.

* Práctica: Cuanto más practique, mejor será para comprender y controlar la luz.

* Centrarse en los ojos: Asegúrese de que los ojos estén afilados y bien iluminados. Los ojos son la ventana del alma, y ​​a menudo son la parte más importante de un retrato.

Ejemplo de escenarios

* Luz suave y halagadora: Gran softbox a 45 grados, reflector para llenar. Ideal para fotos de belleza y retratos clásicos.

* Iluminación dramática Rembrandt: La luz colocada más lejos a un lado, creando un pequeño triángulo de luz en la mejilla. Bueno para retratos de mal humor y artísticos.

* Efecto de atención: Bulbo desnudo con una cuadrícula o presa. Sensación dramática y teatral.

Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear retratos hermosos y convincentes utilizando una sola fuente de luz. ¡Buena suerte y diviértete!

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