1. Comprensión de la luz de relleno:
* Propósito: Para suavizar las sombras y reducir el contraste entre las áreas más brillantes y más oscuras de una escena. No elimina las sombras por completo, pero las hace menos duras.
* Relación con la luz clave: Llenar los trabajos de luz junto con la luz clave (la fuente de luz principal). La luz clave establece el estado de ánimo y la dirección de la luz, mientras que la luz de relleno suaviza el efecto de la luz de la llave.
* intensidad: La luz de relleno es * siempre * menos intensa que la luz clave. El objetivo es alegrar sutilmente las sombras, no competir con la luz principal.
2. Métodos para crear luz de relleno:
* reflectores naturales:
* reflectores (tablero de espuma, plata/oro/reflectores blancos): Estos son los más comunes y versátiles. Coloque el reflector opuesto a la luz de la llave para rebotar la luz nuevamente en las sombras. El blanco proporciona un relleno neutro, plateado un relleno más brillante, frío y oro un relleno más cálido.
* paredes: Use paredes blancas o de colores ligeros para rebotar la luz del sol en áreas sombrías, especialmente para retratos interiores.
* arena, nieve, agua: Estas superficies pueden reflejar naturalmente la luz hacia arriba, proporcionando un relleno sutil. Tenga en cuenta el reparto de color que pueden presentar.
* Luz de relleno artificial:
* flashes/speedlights: Estos se pueden usar para crear luz de relleno directamente o rebotes de las superficies. Baje la potencia de flash significativamente en comparación con la luz clave. Use modificadores como difusores para suavizar la salida del flash.
* paneles LED/iluminación continua: Ofrezca una fuente de luz de relleno consistente y fácil de ajustar.
* estrobos de estudio: En una configuración de estudio, puede dedicar una luz específicamente para el relleno, a menudo equipado con un gran softbox.
3. Técnicas para usar Light Light:
* La colocación es clave:
* generalmente opuesto a la luz clave: Este es el punto de partida estándar. Coloque su fuente de luz de relleno en el lado opuesto del sujeto desde la luz de la llave.
* Experimento con ángulos: Los ajustes ligeros en el ángulo pueden afectar drásticamente la apariencia del relleno. Mover el reflector más alto o más bajo puede cambiar qué áreas de la cara están encendidas.
* Considere la distancia: Mover la luz de relleno más cerca aumentará su intensidad, mientras que moverla más lejos la disminuirá.
* Control de intensidad:
* Ajuste la alimentación de flash: Si usa un flash, disminuya su potencia significativamente. Comience bajo y aumente gradualmente hasta que logre el relleno deseado.
* Ajuste el ángulo y la distancia del reflector: Cambiar el ángulo y la distancia del reflector controla cuánta luz rebota en el sujeto.
* Use difusores: Coloque un difusor entre la fuente de luz y el sujeto a suavizar y extender la luz de relleno.
* Relaciones de luz de control: Piense en términos de proporciones de luz. Una relación 2:1 significa que la luz clave es el doble de brillante que la luz de relleno. Relaciones más altas (por ejemplo, 4:1, 8:1) crean sombras más dramáticas. Las proporciones más bajas (por ejemplo, 1.5:1, 1:1) proporcionan un aspecto muy uniforme, menos contrastado.
* Trabajando con luz natural:
* Elija su hora del día: Los días nublados proporcionan una luz natural y difusa que actúa como un relleno. El duro sol del mediodía puede ser desafiante sin una luz de relleno adicional.
* Sujetos de posición estratégicamente: Busque áreas de sombra abierta, como debajo de un árbol o la sombra de un edificio. Esto crea un entorno de iluminación más uniforme.
* Exposición de equilibrio:
* Medición para la luz clave: Medente su escena en función de la luz clave para garantizar la exposición adecuada para los aspectos más destacados. La luz de relleno solo debe iluminar sutilmente las sombras sin sobreexponerlas.
* Verifique su histograma: Use el histograma de su cámara para evaluar el rango tonal y asegúrese de que no esté recortando (perdiendo detalles) en los reflejos o sombras.
4. Escenarios y consejos específicos:
* Retratos: La luz de relleno es esencial para retratos halagadores. Suaviza las arrugas y las imperfecciones, y hace que los ojos del sujeto brillen. Use un reflector o Softbox para rellenar suave.
* brotes al aire libre a la luz del sol brillante: La luz solar dura puede crear sombras profundas y poco halagadoras. Use un reflector para recuperar la luz en la cara del sujeto y suavizar las sombras.
* brotes interiores: Use la luz disponible desde Windows como su luz de llave y un reflector o lámpara como su relleno.
* Fotografía del producto: Llenar la luz ayuda a revelar la textura y los detalles en los productos. Use múltiples fuentes de luz para crear una imagen equilibrada y bien iluminada.
* fotografía macro: La luz de relleno es crucial para iluminar pequeños detalles y reducir las sombras duras. Las luces de anillo y los reflectores pequeños son útiles en la fotografía macro.
5. Errores comunes para evitar:
* Subir la luz de relleno: La luz de relleno debe ser sutil. Si es demasiado fuerte, aplanará la imagen y hará que se vea antinatural.
* Usando la temperatura de color incorrecta: Asegúrese de que la temperatura de color de su luz de relleno coincida con la temperatura de color de su luz clave. Mezclar diferentes temperaturas de color puede crear moldes de colores no deseados.
* olvidando difundir: La luz de relleno fuerte puede crear su propio conjunto de sombras duras. Siempre difunda su luz de relleno para suavizarla.
* Ignorando el fondo: Considere cómo la luz de relleno también afecta el fondo. Es posible que deba ajustar la posición o intensidad de la luz de relleno para equilibrar la imagen general.
6. Ajustes de postprocesamiento:
Si bien la buena luz de relleno durante la toma es ideal, puede hacer más ajustes en el procesamiento posterior:
* Herramienta de sombras/reflejos: Use esto para iluminar sutilmente sombras y recuperar los reflejos. ¡No te excedas!
* Ajuste de curvas: Una curva suave "S" puede agregar contraste sin hacer que las sombras sean demasiado oscuras.
* esquivar y quemar: Use estas herramientas para iluminar o oscurecer selectivamente áreas específicas.
En resumen, dominar la luz de relleno implica comprender su propósito, experimentar con diferentes métodos de creación y prestar atención a la colocación, la intensidad y la temperatura del color. Con la práctica, podrá usar Light Light para crear fotografías bellamente iluminadas y equilibradas.