1. Comprender los conceptos:
* luz ambiental (luz disponible): La luz existente en el medio ambiente, como la luz solar, la sombra o la luz que refleja los edificios. Esta es la * base * de su retrato.
* relleno-flash: Una explosión de luz solía * complementar * la luz ambiental, principalmente para iluminar sombras y reducir el contraste duro. * Completa * las áreas más oscuras.
* El objetivo: Para crear una imagen de aspecto natural donde el flash no sea obvio, pero mejora sutilmente las características del sujeto y iguala la iluminación. Desea equilibrar el flash y la luz ambiental para que el flash no domine la escena o cree un aspecto de "ciervo en los faros".
2. Evaluación de la luz ambiental:
* Identifique la fuente de luz primaria: ¿Es la luz solar directa, la sombra abierta, nublado o algo más? Esto determinará la dirección y la calidad de la luz.
* Observe las sombras: ¿Son duros y oscuros, suaves y difusos? Esto indica la necesidad de relleno-flash.
* Considere el fondo: ¿El fondo es más brillante, más oscuro o casi lo mismo que el sujeto? Deberá ajustar su flash para exponer adecuadamente el sujeto sin soplar el fondo o hacerlo demasiado oscuro.
3. Equipo:
* Cámara: Una cámara con modo manual, prioridad de apertura (AV o A), o el modo de prioridad de obturación (TV o S) es esencial para un control preciso.
* flash:
* Speedlight dedicado: Ofrece la mayor potencia y control. La medición TTL (a través de la lente) simplifica la exposición.
* flash incorporado (flash emergente): Menos potente y a menudo produce luz dura, pero utilizable en caso de apuro, especialmente con técnicas de difusión.
* Modificador de luz (opcional pero muy recomendable):
* difusor: Suaviza la luz del flash, reduciendo la dureza y creando un aspecto más natural. Las opciones populares incluyen pequeños softboxes, difusores flash o incluso un tejido simple.
* Reflector: Revuelve la luz ambiental nuevamente sobre el sujeto, a menudo usado en lugar de relleno-flash en buenas condiciones de iluminación.
* cable flash fuera de cámara (opcional): Le permite alejar el flash de la cámara, creando una luz más direccional y favorecedora.
* Stand de luz (opcional): Para mantener el flash fuera de la cámara.
4. Configuración de la cámara:
* Modo de disparo: Prioridad de apertura (av o a) generalmente se recomienda, lo que le permite controlar la profundidad de campo (desenfoque el fondo) mientras la cámara ajusta automáticamente la velocidad del obturador para lograr una exposición adecuada a la luz ambiental. manual (m) Te brinda el mayor control sobre la apertura y la velocidad del obturador, pero requiere más experiencia.
* Aperture: Elija una apertura que proporcione la profundidad de campo deseada. Números F más bajos (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda (fondo borrosos), mientras que los números F más altos (por ejemplo, f/8, f/11) crean una mayor profundidad de campo (fondo más nítido).
* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible (generalmente ISO 100 o 200) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para mantener una velocidad de obturación razonable.
* Velocidad de obturación: En el modo de prioridad de apertura, la cámara seleccionará la velocidad del obturador. Tenga en cuenta la velocidad de sincronización flash de su cámara (típicamente 1/200 o 1/250 de segundo). No puede usar velocidades de obturación más rápidas que su velocidad de sincronización con la mayoría de los flashes a menos que use sincronización de alta velocidad (HSS).
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blanco adecuadamente para la luz ambiental (por ejemplo, luz del día, sombra, nublado).
5. Configuración flash:
* ttl (mediante la lente) medición: (Recomendado para principiantes) El flash ajusta automáticamente su potencia en función de la medición de la cámara. Es probable que aún necesite ajustar la compensación de exposición al flash (FEC) para obtener los mejores resultados.
* Modo manual: (Más control) Establece el nivel de potencia flash manualmente (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 de potencia). Requiere más experimentación y una buena comprensión de las relaciones de iluminación.
* Compensación de exposición flash (FEC): Esto le permite ajustar la salida flash en modo TTL. Los valores positivos de FEC (+0.3, +0.7, +1.0) aumentan la potencia flash, lo que hace que el sujeto sea más brillante. Los valores negativos de FEC (-0.3, -0.7, -1.0) disminuyen la potencia de flash, haciendo que el sujeto sea más oscuro. Esta es su herramienta principal para equilibrar el flash y la luz ambiental en modo TTL.
6. Técnicas para equilibrar la luz:
* Sombra abierta: A menudo el punto de partida más fácil. La luz ambiental se difunde, reduciendo la necesidad de flash pesado. Coloque el sujeto para que la luz sea halagadora y use una cantidad * sutil * de flash de relleno para iluminar las sombras.
* luz solar directa: Más desafiante. Coloque el sujeto para que el sol esté detrás de ellos (retroiluminación). Esto puede crear un buen efecto de luz de borde. Use Fill-Flash para traer la exposición en su cara. Considere usar Sync (HSS) de alta velocidad si necesita usar una velocidad de obturación más rápida que la velocidad de sincronización de su cámara para controlar la exposición a la luz ambiental.
* nublado/nublado: La luz ambiental es generalmente suave y uniforme. El flash de relleno aún puede ser beneficioso para agregar un poco de brillo a los ojos y alegrar la imagen general.
* Backlighting: Coloque el sujeto con el sol detrás de ellos. Use el flash de relleno para exponer adecuadamente su rostro. Tenga cuidado con la bengala de lentes.
7. Pasos para tomar la toma:
1. Componga la toma: Elija sus antecedentes y plantee su tema.
2. Establecer exposición ambiental: Establezca su apertura e ISO para la profundidad de campo y la calidad de imagen deseada. Deje que la cámara elija la velocidad del obturador (en modo de prioridad de apertura) o configurela manualmente (en modo manual). Tome un tiro de prueba * sin * el flash para ver cómo se ve la luz ambiental. Ajuste su configuración hasta que el fondo esté correctamente expuesto o ligeramente subexpuesto (dependiendo del estado de ánimo deseado).
3. ENCENDER FLASH (modo TTL recomendado): Establezca su flash en modo TTL y comience con una compensación de exposición de flash (FEC) de 0.
4. Tome una prueba de prueba con flash: Revisa la imagen. ¿El sujeto es demasiado brillante o demasiado oscuro?
5. Ajuste la compensación de exposición de flash (FEC):
* Si el sujeto es demasiado brillante, disminuya el FEC (por ejemplo, -0.3, -0.7).
* Si el sujeto es demasiado oscuro, aumente el FEC (por ejemplo, +0.3, +0.7).
6. Repita los pasos 4 y 5: Continúe ajustando la FEC hasta que logre una exposición equilibrada donde el sujeto esté bien iluminado y el flash no parece obvio.
7. Fine-tune (si es necesario): También es posible que deba ajustar su apertura, ISO o incluso cambiar a potencia de flash manual si no está obteniendo los resultados deseados con TTL.
8. Considere rebotar: Si estás en el interior, rebote el flash de un techo o pared para una luz más suave.
8. Consejos importantes:
* menos es más: Apunte a sutilmente flash de relleno. Desea mejorar la luz existente, no dominarla.
* La difusión es clave: Siempre use un difusor para suavizar la luz de su flash, especialmente cuando se usa flash directo.
* La posición es importante: Experimente con la posición del flash. Moverlo ligeramente hacia un lado puede crear sombras más interesantes. Flash fuera de cámara es un paso significativo en calidad.
* Práctica, práctica, práctica: La mejor manera de dominar el flash de relleno es practicar en diferentes condiciones de iluminación. Tome muchas tomas de prueba y analice los resultados.
* Busque recreficas: Los pequeños aspectos destacados en los ojos del sujeto causados por el flash. Agregan vida y brilla al retrato.
* Luz ambiental subexpose (opcional): Para que su sujeto "establezca", intente subexponer la luz ambiental ligeramente (por ejemplo, -0.3 a -0.7 se detiene). Esto hará que la flash de relleno sea más notable y llamará la atención sobre el tema. Tenga cuidado de no subexponer demasiado, o el fondo se volverá demasiado oscuro.
* Sync (HSS): Use esto si desea usar una velocidad de obturación más rápida que la velocidad de sincronización flash de su cámara. Esto es útil cuando desea controlar la luz ambiental a la luz solar brillante mientras usa una amplia apertura. HSS reduce la potencia del flash, por lo que es posible que deba aumentar el ISO o acercarse al sujeto.
* postprocesamiento: Los ajustes menores a la exposición, el contraste y el color en el procesamiento posterior pueden mejorar aún más la imagen final.
Escenarios de ejemplo:
* Día soleado, sujeto a la sombra:
* Objetivo: Ilumina las sombras debajo de los ojos e incluso sale de la piel.
* Enfoque: Use el flash de relleno con un difusor y un ligero FEC positivo (por ejemplo, +0.3 a +0.7).
* sujeto retroiluminado en una hora dorada:
* Objetivo: Exponga adecuadamente la cara del sujeto mientras mantiene la hermosa luz de fondo.
* Enfoque: Use el flash de relleno con un difusor y un FEC positivo más alto (por ejemplo, +0.7 a +1.3). Considere usar sincronización de alta velocidad si es necesario.
* Día nublado:
* Objetivo: Agregue un poco de "brillo" a los ojos y alegre la imagen general.
* Enfoque: Use el flash de relleno con un difusor y un ligero FEC negativo (por ejemplo, -0.3 a 0) o sin FEC en absoluto. Solo quieres un impulso muy sutil.
Dominar el arte de mezclar luz ambiental y flash de relleno requiere tiempo y práctica. Comience con escenarios más simples y experimente gradualmente con condiciones de iluminación más desafiantes. El objetivo es crear retratos halagadores de aspecto natural que muestren su tema de la mejor manera posible.