1. Luz natural:
* Descripción: Usar la luz solar como su fuente de luz principal.
* pros:
* gratis: No hay costo involucrado.
* estéticamente agradable: A menudo proporciona un aspecto natural, suave y favorecedor.
* Fácil de usar: No se requieren configuraciones complicadas.
* contras:
* inconsistente: La luz cambia durante todo el día y se ve afectado por el clima.
* Control limitado: No puede controlar la intensidad, la dirección o el color de la luz.
* Dependiente de la ubicación: Requiere disparar cerca de las ventanas o al aire libre.
* Consejos:
* Dispara durante las "horas doradas" (temprano en la mañana y tarde por la tarde): Estos tiempos proporcionan luz cálida, suave y difusa.
* Use un reflector: Para recuperar la luz sobre la cara y rellenar las sombras. Una tabla de espuma blanca o incluso un gran trozo de papel blanco funciona.
* Difuse la luz solar dura: Use una cortina o dispara a la sombra abierta (sombra que no está directamente bajo algo, sino a la sombra de una gran área).
* Enfrenta la luz: Posicione para que la luz provenga de frente a usted. Evite la retroiluminación (donde la luz está detrás de usted) a menos que desee una silueta.
2. Softbox/Umbrella Light:
* Descripción: Usando una sola luz con un modificador para suavizar la luz. Esto podría ser un softbox (una caja cubierta de tela que difunde la luz) o un paraguas (un paraguas reflectante o translúcido que extiende la luz).
* pros:
* asequible: Los softboxes y los paraguas de nivel de entrada son relativamente económicos.
* Control mejorado: Le permite controlar la intensidad y la dirección de la luz.
* Más consistente: Proporciona una fuente de luz más consistente que la luz natural.
* contras:
* puede crear una sola sombra: A veces puede verse un poco plano o crear una sombra fuerte en un lado de su cara.
* ocupa espacio: Requiere espacio para el soporte de luz y el modificador.
* Consejos:
* Coloque la luz ligeramente hacia un lado y por encima de usted: Esto crea un ángulo más halagador.
* Experimento con distancia: Mover la luz más cerca hará que la luz sea más suave y brillante, mientras que moverla más lejos lo hará más difícil y menos intenso.
* Use un fondo blanco o de color claro: Esto ayudará a recuperar la luz en la escena y reducir las sombras.
3. Iluminación de dos puntos:
* Descripción: Usando dos luces:una luz de llave (la fuente de luz principal) y una luz de relleno (una luz más débil utilizada para llenar las sombras).
* pros:
* Look profesional: Crea una imagen más equilibrada y de aspecto profesional.
* reduce las sombras: Minimiza las sombras duras y proporciona más iluminación uniforme.
* Más control: Ofrece un mayor control sobre la iluminación de su sujeto.
* contras:
* Más caro: Requiere comprar dos luces y modificadores.
* Configuración más compleja: Requiere más planificación y ajustes.
* Consejos:
* Luz de llave: Coloque la luz clave en un ángulo de 45 grados a su cara y ligeramente por encima del nivel del ojo.
* Luz de relleno: Coloque la luz de relleno en el lado opuesto de su cara, a una intensidad más baja que la luz clave. Una buena regla general es hacer que la luz de relleno la mitad de la intensidad de la luz clave. Puede lograr esto moviéndolo más lejos, atenuando o usando una luz menos potente.
* Use la ley de cuadrado inverso: Comprender cómo la intensidad de la luz disminuye con la distancia es crucial para equilibrar su llave y las luces de relleno.
4. Iluminación de tres puntos:
* Descripción: Usando tres luces:una luz de llave, una luz de relleno y una luz de fondo (también llamada luz del cabello o luz de borde).
* pros:
* Look más profesional: Crea un aspecto pulido y cinematográfico.
* separa el sujeto del fondo: La luz de fondo agrega un brillo sutil alrededor del tema, haciéndolos destacarse del fondo.
* Más profundidad: Agrega profundidad y dimensión a la imagen.
* contras:
* Más caro: Requiere comprar tres luces y modificadores.
* Configuración más compleja: Requiere la mayor planificación y ajustes.
* puede ser exagerado: Fácil de ver artificial si no se hace con cuidado.
* Consejos:
* Colocación de la luz de fondo: Coloque la luz de fondo detrás y ligeramente al costado de su sujeto, apuntándola a su cabello y hombros.
* Flight sutil: La luz de fondo debe ser sutil y no dominar las otras luces.
* Experimentar con ángulo: Ajuste el ángulo de la luz de fondo para lograr el efecto deseado.
Tipos de luces:
* Paneles LED: Elección popular debido a su eficiencia energética, baja salida de calor y temperatura de color ajustable. Puede ser bastante brillante y venir en varios tamaños.
* luces de anillo: Crea una luz suave y uniforme con un capricho circular distintivo en los ojos. Bueno para fotos de primer plano y vlogs de belleza.
* Luces continuas (softboxes/Umbrellas): Típicamente usa bombillas fluorescentes o LED. Ofrezca una luz más suave que las luces directas.
* luces en la cámara: Pequeño y conveniente, pero a menudo produce una luz dura y poco halagadora. Mejor utilizado como luz de relleno en conjunción con otras fuentes de luz.
Consideraciones clave para elegir una configuración:
* Presupuesto: Comience con lo que puede pagar y actualizar según sea necesario. La buena iluminación es más importante que una cámara costosa en muchos casos.
* espacio: Considere el espacio disponible en su área de tiro. Algunas configuraciones requieren más espacio que otras.
* movilidad: Si dispara en diferentes ubicaciones, elija una configuración de iluminación portátil.
* estética: Piense en el aspecto general que desea lograr en sus vlogs. Un aspecto más suave y natural podría ser adecuado para los vlogs de estilo de vida, mientras que un aspecto más dramático podría ser apropiado para vlogs cinematográficos.
* Temperatura de color: Preste atención a la temperatura del color (medida en Kelvin). La luz del día (alrededor de 5600k) es un buen punto de partida. Ajuste según sea necesario para que coincida con la luz ambiental en su entorno. Muchas luces LED le permiten ajustar la temperatura de color.
* consistencia: Intente mantener una configuración de iluminación consistente para todos sus vlogs para crear una identidad visual cohesiva.
Recomendaciones para diferentes estilos de vlogging:
* principiante/presupuesto: Luz natural con un reflector o un solo softbox.
* vlogs de belleza: Luz de anillo o dos softboxes.
* vlogs de estilo de vida (interior): Iluminación de dos puntos con softboxes o paneles LED.
* Vlogs de juegos: Luz de anillo para la cámara facial, combinada con iluminación ambiental en su habitación.
* Vlogs de viaje (al aire libre): Principalmente luz natural, use un panel LED pequeño y portátil para la luz de relleno si es necesario.
* vlogs cinemáticos: Iluminación de tres puntos con softboxes o paneles LED.
Pensamientos finales:
¡Experimento! No hay una sola configuración de iluminación "perfecta". El mejor enfoque es probar diferentes configuraciones y ver qué funciona mejor para usted y su estilo específico de vlogging. Vea videos de otros vloggers que admira y presta atención a su iluminación. Practique y refine su configuración hasta que logre el aspecto que desea. ¡Buena suerte!