1. La base:elija la foto correcta
* sujeto adecuado: Paisajes, retratos (especialmente aquellos con iluminación suave) y tomas de estilo vintage a menudo se benefician más de las fugas de luz. Las imágenes que ya están un poco malhumoradas o evocativas se pueden mejorar significativamente.
* Unexposure (leve): Si su foto está un poco oscura, las fugas de luz pueden crear un efecto más dramático y notable. Las fotos sobreexpicadas también pueden no mostrar las fugas de luz.
2. Uso de filtros radiales para fugas básicas
Este es un método simple y efectivo para crear fugas de luz enfocadas.
* Seleccione el filtro radial: (El icono del círculo debajo del histograma en el módulo de desarrollo).
* dibuja una elipse: Haga clic y arrastre para crear una selección elíptica donde desea que aparezca la fuga de luz. Piense en dónde estaría ingresando la luz de manera realista en el marco.
* Ajuste la exposición y el color:
* Exposición: Aumente el control deslizante de exposición. Comience con un pequeño aumento (por ejemplo, +0.5) y ajuste hasta que le guste el efecto.
* Temperatura: Aumente el control deslizante de temperatura para agregar calor (desplazarse hacia amarillos/naranjas). Los cambios sutiles funcionan mejor aquí. Pruebe +10 a +30.
* Tint: Ajuste el control deslizante de tinte hacia Magenta (+5 a +20) para un color de fuga de luz más tradicional.
* Feather: Aumente el control deslizante de plumas (generalmente 50-75%) para suavizar los bordes de la fuga de luz y mezclarlo con el área circundante.
* Colocación y tamaño: Reposicione y cambie el tamaño de la elipse según sea necesario. Considere crear múltiples fugas de luz más pequeñas en lugar de una grande.
* Experimentar con la mezcla: Puede intentar restar del área del filtro radial con el cepillo 'borrar' y pintar sobre áreas que no desea que afecte la fuga de luz.
3. Uso de filtros graduados para fugas lineales
Los filtros graduados son excelentes para simular rayas de luz a través de la imagen.
* Seleccione el filtro graduado: (El icono del rectángulo bajo el histograma).
* Dibuja un gradiente: Haga clic y arrastre una línea a través de la imagen, definiendo la dirección de la fuga de luz. Cuanto más larga sea la línea, más gradual es la transición.
* Ajuste la configuración (similar a los filtros radiales):
* Exposición: Aumente la exposición (comience pequeño y ajuste).
* Temperatura: Aumentar la temperatura para el calor.
* Tint: Ajuste el tinte para los tonos magenta.
* Feather: La pluma alta es crucial para la mezcla (75-100%).
* Ángulo y colocación: Ajuste el ángulo y la posición del gradiente. Intente colocarlo a lo largo de los bordes de la imagen.
* Múltiples gradientes: Capa filtros graduados múltiples con configuraciones y ángulos ligeramente diferentes para un efecto más complejo.
4. La herramienta de pincel para fugas de forma libre
El pincel de ajuste le permite pintar fugas de luz directamente sobre la imagen. Esto es útil para agregar formas intrincadas o personalizadas.
* Seleccione el pincel de ajuste: (Icono de cepillo debajo del histograma).
* Configuración: Establezca la exposición deseada, la temperatura y los valores de tinte. Baje los controles deslizantes de flujo y densidad para un efecto más sutil y edificable.
* tamaño, pluma y flujo: Ajuste el tamaño del cepillo, la pluma (suavidad) y el flujo (opacidad) para controlar la aplicación.
* pintura: Pinte cuidadosamente la fuga de luz sobre la imagen.
* Borrar: Use el cepillo "borrar" para refinar los bordes y eliminar el efecto de las áreas no deseadas.
5. Capas y mezcla
* Experimento: La clave para las fugas de luz realistas es la experimentación. Pruebe diferentes combinaciones de las técnicas anteriores.
* sutileza: No te excedas. Las fugas de luz deberían mejorar la imagen, no dominarla.
* La colocación es clave: Considere la dirección de la fuente de luz en su foto. Las fugas de luz deben parecer consistentes con la iluminación existente.
* Vary Opacidad: Reduzca la opacidad general de los filtros radiales, filtros graduados o pinceladas si el efecto es demasiado fuerte. Puede hacer esto después de crear la máscara ajustando el control deslizante de "cantidad".
6. Más allá de lo básico:técnicas avanzadas
* superposiciones de fuga de luz personalizada: Puede encontrar o crear sus propias superposiciones de imagen de fuga de luz (archivos JPG o PNG). Importelos en Photoshop y use modos de mezcla como "pantalla" o "agregar" para combinarlos con su foto. Luego, devuelva el resultado a Lightroom para los ajustes finales. (Esto requiere Adobe Photoshop)
* usando presets (con precaución): Hay presets Lightroom disponibles que simulan fugas de luz. Sin embargo, tenga en cuenta que los presets a menudo deben ajustarse para adaptarse a las fotos individuales.
* Calificación de color: Después de aplicar fugas de luz, use las herramientas de clasificación de color en Lightroom (especialmente las sombras, los tonos intermedios y las ruedas resaltadas) para refinar aún más los colores y el estado de ánimo general.
Ejemplo de flujo de trabajo:
1. Corrección de exposición básica: Ajuste la exposición general de su foto si es necesario.
2. Filtro radial (calor central): Cree un filtro radial grande y suave en el centro de la imagen con una ligera exposición y aumento de temperatura. Esto simula un lavado general de luz.
3. Filtro graduado (racha de borde): Agregue un filtro graduado a lo largo de un borde de la imagen, con mayor exposición, temperatura y un toque de tinte magenta.
4. Pincel de ajuste (refinamientos): Use el cepillo de ajuste para pintar pequeñas manchas de luz irregulares en áreas que necesitan un poco de detalle adicional.
5. Calificación de color (estado de ánimo general): Ajuste las ruedas de clasificación de color para ajustar la paleta de colores general y crear un aspecto cohesivo.
Consideraciones importantes:
* realismo: Investigue fugas de luz real para comprender sus características:color, forma, intensidad y colocación.
* Estilo de foto: Haga coincidir el estilo de fuga de luz con el tono y el estilo general de la foto. Una foto arenosa y desaturada podría beneficiarse de una fuga de luz más intensa y desaturada, mientras que una foto brillante y aireada puede necesitar un efecto más sutil y tonificado.
* Edición no destructiva: Los ajustes de Lightroom no son destructivos, lo que significa que siempre puede deshacer o modificar sus cambios.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor será para crear fugas de luz realistas y estéticamente agradables.
Al combinar estas técnicas y experimentar con diferentes configuraciones, puede crear fugas de luz hermosas y únicas en Lightroom para mejorar sus fotos. ¡Recuerde ser sutil, considere el contexto general de su imagen y diviértete!