Lo que necesitarás:
* Photoshop: Cualquier versión de Photoshop funcionará, pero las versiones más nuevas tendrán herramientas un poco más refinadas.
* Una foto de retrato: Elija una foto de retrato que desea editar. Idealmente, debería tener una buena iluminación y ser una resolución relativamente alta.
* Imágenes de superposición: ¡Aquí es donde comienza la diversión! Puede encontrar imágenes de superposición en línea (busque "superposiciones gratuitas de Photoshop", "superposiciones de textura", "superposiciones de fuga de luz", etc., etc., sitios como Pexels, Pixabay, Unsplash y Freepik ofrecen recursos gratuitos. También puede crear sus propias superposiciones en una variedad de tipos, grano, fugas de luz, estrellas, patrones de flores, etc.
* Ejemplos de tipos de superposición:
* fugas de luz: Agregue una sensación de calor, nostalgia o brillo etéreo.
* texturas (grunge, papel, concreto): Dale a tu retrato una sensación arenosa, vintage o urbana.
* superposiciones florales: Agregue un toque de naturaleza, romance o antigüedad.
* superposiciones de estrella: Crear un efecto mágico o soñador.
* superposiciones de humo o niebla: Agregue profundidad y misterio.
* bokeh superposiciones: Crea efectos de luz suaves y borrosos.
* Conocimiento básico de Photoshop: La familiaridad con las capas, los modos de mezcla y los ajustes básicos es útil.
Tutorial paso a paso:
1. Abre tu retrato en Photoshop:
* Vaya a `Archivo> Open` y seleccione su imagen de retrato.
2. Abra tu imagen de superposición:
* Vaya a `Archivo> Open` y seleccione la imagen de superposición deseada.
3. Copie y pegue la superposición en su retrato:
* Seleccione la imagen de superposición. Presione `Ctrl+A` (Windows) o` CMD+A` (Mac) para seleccionar toda la imagen.
* Presione `Ctrl+C` (Windows) o` CMD+C` (Mac) para copiar la superposición.
* Vuelve a tu imagen de retrato.
* Presione `Ctrl+V` (Windows) o` CMD+V` (Mac) para pegar la superposición. La superposición ahora estará en una nueva capa sobre su retrato. Cambie el nombre de esta capa en el panel Capas para mayor claridad (por ejemplo, "Superposición 1").
4. cambiar el tamaño y colocar la superposición:
* Asegúrese de que la capa "superpuesta 1" esté seleccionada en el panel de capas.
* Presione `Ctrl+T` (Windows) o` CMD+T` (Mac) para activar la herramienta de transformación gratuita.
* Haga clic y arrastre las esquinas del cuadro delimitador para cambiar el tamaño de la superposición. Mantenga presionado `Shift 'mientras se arrastra para mantener la relación de aspecto.
* Haga clic y arrastre dentro del cuadro delimitador para reposicionar la superposición.
* Presione `Enter` para confirmar la transformación. Experimente con diferentes tamaños y ubicaciones para ver qué se ve mejor. Considere la cara del sujeto y cómo la superposición interactúa con él.
5. Cambie el modo de mezcla:
* Esta es la clave para mezclar la superposición sin problemas. En el panel Capas, busque el menú desplegable etiquetado como "normal" (generalmente está por encima de la lista de capas). Este es el menú Modo de mezcla.
* Haga clic en el menú desplegable y experimente con diferentes modos de mezcla. Aquí hay algunos de uso común para superposiciones:
* Pantalla: Aligera la imagen, bueno para fugas de luz, estrellas y bokeh.
* Multiplicar: Oscurece la imagen, bueno para texturas y superposiciones más oscuras.
* superposición: Una combinación de pantalla y multiplicar; aumenta el contraste. A menudo un buen punto de partida.
* luz suave: Más sutil que superpuesto; agrega un efecto de contraste suave.
* Luz dura: Contraste más intenso que la superposición.
* Color Dodge: Crea un efecto brillante y brillante (use con moderación).
* Color Burn: Crea un efecto oscuro y saturado (use con moderación).
* Ciclo a través de los modos de mezcla y vea cuál te da el efecto deseado. El mejor modo de combinación depende de la superposición y del aspecto que busque.
6. Ajuste la opacidad:
* Después de elegir un modo de mezcla, ajuste la opacidad de la capa de superposición. El control deslizante de opacidad se encuentra en el panel de capas, generalmente cerca del menú desplegable del modo de mezcla.
* Bajar la opacidad hace que la superposición sea más sutil y permite que se muestre más retrato.
7. Agregue una máscara de capa (opcional pero muy recomendable):
* Una máscara de capa le permite ocultar o revelar selectivamente partes de la superposición, lo que le brinda más control sobre el efecto.
* Asegúrese de que se seleccione la capa "superpuesta 1".
* En la parte inferior del panel de capas, haga clic en el icono "Agregar máscara de capa" (parece un rectángulo con un círculo en el interior). Aparecerá un rectángulo blanco al lado de la miniatura de la capa. Esta es tu máscara de capa.
* Pintura en la máscara:
* Seleccione la herramienta de pincel (`B`).
* Asegúrese de que su color en primer plano esté configurado en negro . Negro oculta, revela el blanco.
* Pinte la máscara de la capa donde * no * quiere que la superposición sea visible. Por ejemplo, es posible que desee eliminar la superposición de la cara del sujeto para mantener sus características claras.
* Para recuperar la superposición en ciertas áreas, cambie su color de primer plano a White y pintar en la máscara.
* Ajuste el tamaño del cepillo, la dureza y la opacidad para un control más preciso. Un cepillo suave es bueno para mezclar.
8. Haga ajustes adicionales (opcionales):
* Puede agregar capas de ajuste (niveles, curvas, equilibrio de color, tono/saturación) * arriba * la capa superpuesta para ajustar el aspecto general.
* Máscaras de recorte: Para aplicar una capa de ajuste * solo * a la capa de superposición, cree una máscara de recorte. Cree la capa de ajuste, luego haga clic con el botón derecho en la capa de ajuste en el panel de capas y seleccione "Crear máscara de recorte". Esto hace que la capa de ajuste afecte solo la capa directamente debajo (la superposición).
* Ajustes comunes:
* niveles/curvas: Ajuste el brillo y el contraste.
* Hue/Saturation: Cambie el color de la superposición.
* Balance de color: Ajuste los tonos de color generales.
9. Agregar múltiples superposiciones (opcionales):
* Repita los pasos 2-8 para agregar más superposiciones. Cada superposición estará en su propia capa, lo que le permitirá controlarlos de forma independiente. Experimente con diferentes combinaciones de modos de mezcla y opacidades.
10. Aplique la imagen (opcional):
* Si ha terminado de editar y desea simplificar el archivo, puede aplanar la imagen. Vaya a `Layer> Flatten Image`. IMPORTANTE: Esto fusionará todas las capas en una sola capa, lo que hace que sea imposible deshacer los ajustes individuales. Es mejor guardar una versión separada y sin flotar de su archivo primero (por ejemplo, como .psd) si cree que es posible que desee realizar cambios más adelante.
11. Guarde su trabajo:
* Vaya a `Archivo> Guardar as`.
* Elija un formato de archivo (por ejemplo, JPEG para compartir, PSD para versiones editables).
* Nombra su archivo y haga clic en "Guardar".
Consejos y trucos:
* Experimento! La mejor manera de aprender es probar cosas diferentes y ver qué funciona. No hay reglas estrictas cuando se trata de superposiciones creativas.
* Considere el tema: Elija superposiciones que complementen el sujeto y el estado de ánimo general del retrato. Una textura oscura de grunge podría no ser adecuada para un retrato ligero y aireado de un niño.
* La sutileza es clave (a menudo): Las superposiciones pueden ser fácilmente abrumadoras. Comience con ajustes sutiles y aumente gradualmente el efecto hasta que logre el aspecto deseado.
* Utilice superposiciones de alta resolución: Las superposiciones de menor resolución pueden parecer pixeladas y no profesionales.
* Crea tus propias superposiciones: Tome fotos de texturas, patrones de luz u otros elementos interesantes para crear superposiciones únicas.
* Edición no destructiva: El uso de máscaras de capa y capas de ajuste le permite realizar cambios sin alterar permanentemente los datos de la imagen originales.
* Configuración de cepillo: Cuando use la herramienta de pincel en una máscara de capa, experimente con diferentes tamaños de pincel, dureza y opacidad. Un cepillo suave es bueno para mezclar bordes.
* Practica en diferentes retratos: Los diferentes tipos de retratos requerirán diferentes técnicas de superposición.
Ejemplo de escenario de flujo de trabajo:
Digamos que tienes un retrato de una mujer en un campo, y quieres agregar una sensación soñadora y etérea.
1. Retrato: Abre tu retrato de la mujer en Photoshop.
2. superpuesto: Abra una superposición de fuga de luz con colores suaves y cálidos.
3. Copiar/pegar: Copie y pegue la superposición de fuga de luz en su retrato.
4. cambiar el tamaño/posición: Cambie el tamaño y coloque la fuga de luz para que esté enmarcando sutilmente su rostro.
5. Modo de mezcla: Cambie el modo de mezcla a "pantalla". Esto hace que la filtración de luz se mezcle con el retrato.
6. Opacidad: Baje la opacidad de la capa de fuga de luz a alrededor del 60%.
7. Máscara de capa: Agregue una máscara de capa a la capa de fuga de luz.
8. Pincel: Usando un cepillo negro suave, pinte en la máscara de la capa para eliminar la fuga de luz de su cara y ojos, asegurando que permanezcan afilados y claros.
9. Capa de ajuste (opcional): Agregue una capa de ajuste de equilibrio de color y aumente ligeramente el calor de la imagen. Cree una máscara de recorte para que la capa de ajuste solo afecte la fuga de luz.
10. Guardar: Guarde su imagen.
Este tutorial proporciona una base sólida para agregar superposiciones creativas a sus retratos. ¡Diviértete experimentando y no tengas miedo de probar cosas nuevas!