1. Comprender los geles de colores:
* ¿Qué son? Hojas transparentes de plástico o acetato que vienen en una variedad de colores. Modifican el color de la luz que los pasa.
* Propósito:
* Corrección de color: Ajustar la temperatura de color de su fuente de luz (por ejemplo, convertir la luz de tungsteno en la luz del día). Esto es menos común en la era del equilibrio de blancos digitales.
* Efectos creativos: Agregar toques de color, crear estado de ánimo, enfatizar ciertas características y agregar interés visual.
* Balancio de luz: Coincidir con la temperatura de color de diferentes fuentes de luz en la misma escena.
* tipos de gel:
* geles de calibración/corrección: Se utiliza para corregir las temperaturas de color. (por ejemplo, CTO - temperatura de color naranja, CTB - temperatura de color azul)
* geles creativos/efectos: Disponible en una amplia gama de colores (rojos, azules, verduras, amarillos, púrpuras, etc.). A menudo están etiquetados con nombres y números específicos de consistencia.
* Geles de densidad neutral (ND): Reduzca la cantidad de luz sin afectar el color.
2. Equipo esencial:
* Geles de colores: Invierte en un conjunto de varios colores. Los filtros de Rosco y Lee son marcas de buena reputación. Comience con un conjunto básico de colores primarios y secundarios, luego se expanda.
* Fuente (s) de luz:
* estroboscópicos/flashes (luz de velocidad o estribas de estudio): Ideal para potentes explosiones de luz controlada. Generalmente preferido para el trabajo de gel. Asegúrese de que no sobrecalienten los geles.
* Luces continuas (paneles LED, luces de tungsteno/halógeno): Se puede usar, pero pueden tener una potencia de menor potencia y generar más calor. Los paneles LED son generalmente más fríos que las luces de tungsteno.
* Titulares de gel/monturas: Adjunte los geles de forma segura a su fuente de luz. Los tipos comunes incluyen:
* Titulares de gel para luz de velocidad: Deslízate sobre la cabeza de flash.
* marcos de gel para estribas de estudio: Corte en el reflector o modificador.
* pinzas para ropa o cinta adhesiva (temporal): Útil para una experimentación rápida, pero no tan confiable o profesional. ¡Ten cuidado con el calor!
* Light Stands: Para colocar tus luces.
* Modificadores de luz (opcional pero recomendado): Softboxes, paraguas, cuadrículas, snots, reflectores para dar forma y controlar la luz aún más.
* medidor de luz (opcional): Útil para un control de exposición preciso.
* Cámara con modo manual: Esencial para el control total sobre su configuración.
3. Técnicas básicas:
* Luz única con gel:
* gel de fondo: Coloque una luz con un gel apuntado al fondo para crear un telón de fondo de color. Esto funciona mejor con un papel sin costuras o un fondo de muselina.
* gel de luz de llave: Coloque una luz con un gel como fuente de luz principal, iluminando el sujeto directamente. Esto bañará a todo el tema en el color elegido. Tenga en cuenta los tonos de piel.
* gel de luz de borde: Coloque una luz con un gel detrás del sujeto para crear un borde de color o luz de borde. Esto separa el sujeto del fondo.
* dos (o más) luces con geles:
* colores complementarios: Use colores que estén opuestos entre sí en la rueda de colores (por ejemplo, azul y naranja, rojo y verde) para un contraste visualmente llamativo. Se puede usar un color en la luz de la llave, el otro en el relleno o la luz de la llanta.
* Iluminación dividida: Use dos geles de colores diferentes en luces separadas provenientes de lados opuestos del sujeto. Un lado puede ser cálido (rojo, naranja, amarillo), el otro frío (azul, verde, púrpura).
* Iluminación de acento: Use un gel de color en una luz de fondo para agregar un toque de color sin afectar los tonos de piel del sujeto.
* gel más luz natural/luz ambiental: Use un flash gelificado para agregar un toque de color a una escena que está iluminada principalmente por la luz natural. Esto puede ser particularmente efectivo al aire libre durante el crepúsculo.
4. Configuración de tu foto:
* Planificación: Piense en el estado de ánimo que desea crear y elija colores que admitan ese estado de ánimo.
* rojo: Pasión, energía, intensidad, peligro.
* azul: Calma, serenidad, tristeza, misterio.
* verde: Naturaleza, crecimiento, frescura, envidia.
* amarillo: Felicidad, optimismo, energía, precaución.
* morado: Royalty, creatividad, misterio, espiritualidad.
* Colocación del sujeto: Coloque su sujeto en relación con la (s) fuente (s) de luz y el fondo. Considere las sombras que se creará.
* Configuración de la cámara:
* Modo manual (M): Esencial para controlar la apertura, la velocidad del obturador e ISO.
* Aperture: Determina la profundidad de campo. Use una apertura más amplia (número F más bajo, como f/2.8 o f/4) para una profundidad de campo poco profunda y un fondo borroso. Use una apertura más pequeña (número F más alto, como f/8 o f/11) para una mayor nitidez y una profundidad de campo más profunda.
* Velocidad de obturación: Controla cuánto tiempo el sensor de la cámara está expuesto a la luz. Comience alrededor del 1/125 o 1/22 de segundo, y ajuste según sea necesario. Tenga en cuenta su velocidad de sincronización flash. Ir más rápido que la velocidad de sincronización puede provocar bandas oscuras en sus imágenes.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (idealmente ISO 100) para minimizar el ruido. Aumente el ISO solo si es necesario para alegrar la imagen.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blanco de acuerdo con la temperatura de color de sus luces * antes de * agregar geles, o configelo en un balance de blancos personalizado para un control más preciso. También puede ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior. Si está utilizando geles sobre la luz clave, deberá ajustar su balance de blancos en consecuencia.
5. Consideraciones y consejos importantes:
* Fuerza/densidad del gel: Los geles varían en densidad. Un gel más denso bloqueará más luz y producirá un color más saturado. Es posible que deba aumentar su potencia de flash o ajustar su apertura para compensar.
* Distancia: La distancia entre la fuente de luz y el sujeto afecta la caída de la luz. Mueva la luz más cerca para una luz más intensa, más lejos para una luz más suave.
* Tipo de modificador: El uso de un softbox o paraguas difundirá la luz y creará sombras más suaves. El uso de una cuadrícula o un snoot enfocará la luz y creará sombras más dramáticas.
* Difusión: Considere agregar difusión a la fuente de luz para suavizar la luz y reducir las sombras duras.
* tonos de piel: Tenga cuidado cuando use colores fuertes directamente en la cara del sujeto, ya que puede hacer que los tonos de piel se vean no naturales. Considere usar geles menos saturados o plumarse la luz para evitar moldes de colores duros. Las luces de borde son una forma más segura de agregar color sin afectar tanto los tonos de piel.
* Experimentación: No tenga miedo de experimentar con diferentes colores, configuraciones de iluminación y configuraciones de cámara.
* Práctica: Cuanto más practique, mejor será para comprender cómo los diferentes colores y las técnicas de iluminación afectan sus imágenes.
* postprocesamiento: Puede refinar aún más los colores y los tonos de sus imágenes durante el procesamiento posterior al postprocesamiento utilizando software como Adobe Photoshop o Lightroom. Aquí es donde puede ajustar los tonos de piel y ajustar el aspecto general de la imagen.
* Seguridad:
* Heat: Tenga cuidado al usar geles con luces continuas, ya que pueden calentarse mucho y derretir los geles. Use geles resistentes al calor diseñados para luces calientes. Inspeccione regularmente sus geles por cualquier signo de daño.
* Adjunto seguro: Asegúrese de que los geles estén de forma segura a su fuente de luz para evitar que se caigan y causen daños o lesiones.
* Ventilación: Asegure una buena ventilación al usar luces, especialmente luces continuas, para evitar el sobrecalentamiento.
* tomas de prueba: Realice muchas tomas de prueba para verificar su exposición, equilibrio de blancos y el efecto general de los geles. Hacer ajustes según sea necesario.
Escenarios de ejemplo:
* Retrato Cyberpunk/Futuristic: Use geles azules y magenta en luces separadas para crear un look cyberpunk iluminado por neón.
* Retrato misterioso/dramático: Use un gel azul profundo o púrpura en una luz de borde para crear una sensación de misterio y drama.
* Retrato romántico/soñador: Use un gel rosa o naranja suave en la luz clave para crear una sensación cálida y romántica.
* Retrato de alta clave con un pop: Use un fondo blanco o de color claro y un solo flash con un gel de color sutil (por ejemplo, azul claro o amarillo) para agregar un toque de fantasía.
Siguiendo estos consejos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear retratos impresionantes y únicos utilizando geles de colores. ¡Diviértete y deja que tu creatividad brille!