Lo que necesitarás:
* Photoshop: Cualquier versión de Photoshop funcionará.
* Imagen de retrato: Elige un retrato que te guste. Idealmente debería estar bien iluminado y enfocado.
* Imagen (s) de superposición: ¡Aquí es donde entra la creatividad! Puede encontrar superposiciones gratuitas en línea (solo busque "superposiciones gratuitas de Photoshop" con términos como "fugas de luz", "texturas", "florales", "galaxia", "humo", etc.), o incluso crean los suyos (más sobre eso más adelante). Asegúrese de que la imagen de superposición sea una resolución decente para que no se pixele cuando se aplique.
Pasos:
1. Abra sus imágenes en Photoshop:
* Abre tu retrato: Vaya a `Archivo> Open` y seleccione su imagen de retrato.
* Abra tu superposición: Vaya a `Archivo> Open` y seleccione su imagen de superposición. Alternativamente, puede copiar y pegar la imagen de superposición en su documento de retrato (editar> Copiar, luego cambiar a su documento de retrato y editar> Pegar). * Arrastrando* la imagen de superposición directamente desde la carpeta en Photoshop también la abrirá como una nueva capa en su documento de retrato. Este es a menudo el método más fácil.
2. Coloque la superposición:
* Asegúrese de que la superposición esté en una nueva capa: Si aún no está, asegúrese de que su superposición esté en una capa separada * arriba * su capa de retrato en el panel de capas (generalmente ubicado en el lado derecho de su pantalla). Si no es así, seleccione (si lo arrastró a Photoshop, * será *), luego arrastre esa capa hacia arriba o hacia abajo hasta que esté directamente sobre la capa de retrato.
* Mover y cambiar el tamaño:
* Seleccione la capa de superposición.
* Presione `ctrl+t` (windows) o` cmd+t` (mac) para activar la herramienta "transformación gratuita".
* Arrastre las esquinas del cuadro delimitador para cambiar el tamaño y coloque la superposición exactamente donde lo desee en su retrato.
* Hold `Shift` mientras arrastra las esquinas para mantener la relación de aspecto (evitando la distorsión).
* Haga clic con el botón derecho dentro del cuadro delimitador Para acceder a opciones como rotación, sesgo, distorsionar, perspectiva y deformación para obtener aún más control sobre la ubicación de la superposición.
* Presione `Enter` para confirmar la transformación.
3. Cambie el modo de mezcla:
* ¡Este es el paso mágico! En el panel de capas, busque el menú desplegable que dice "normal" (generalmente está directamente sobre la lista de capas). Este es el modo de mezcla.
* Haga clic en el menú desplegable y experimente con diferentes modos de mezcla. Aquí hay algunos comunes para superposiciones y lo que generalmente hacen:
* Pantalla: Aligera la imagen. Ideal para fugas de luz, bokeh y otras superposiciones a base de luz.
* Multiplicar: Oscurece la imagen. Bueno para texturas, sombras y agregar profundidad.
* superposición: Combina los efectos de la multiplica y la pantalla, agregando tonos claros y oscuros. A menudo un buen punto de partida.
* luz suave: Una versión más sutil de superposición.
* Luz dura: Una versión más dura y más intensa de Overlay.
* Color Dodge: Ilumina la imagen significativamente, a menudo creando resaltados de volar. Úselo con precaución.
* Color Burn: Oscurece la imagen, intensificando los colores.
* luz lineal: Ilumina o se oscurece según los valores de la superposición.
* diferencia: Crea inversiones de color interesantes. Más experimental.
* Luminosidad: Aplica la luminosidad (brillo) de la superposición al retrato. Puede crear cambios tonales sutiles.
* Color: Aplica el color de la superposición al retrato.
¡Experimente con todos los modos de mezcla! No hay modo "correcto"; Depende de la superposición y del efecto que estás tratando de lograr.
4. Ajuste la opacidad:
* A menudo, el efecto de superposición puede ser demasiado fuerte. En el panel de capas, ajuste el control deslizante "Opacidad" (generalmente ubicado a la derecha del menú desplegable del modo de mezcla) para la capa superpuesta.
* Reducir la opacidad hará que la superposición sea más sutil y se mezclará mejor con el retrato.
5. Refina con máscaras de capa (recomendadas):
* Las máscaras de capa son formas no destructivas de ocultar selectivamente partes de la superposición.
* Agregue una máscara de capa: Seleccione la capa de superposición y haga clic en el icono "Agregar máscara de capa" en la parte inferior del panel de capas (parece un rectángulo con un círculo en el medio). Aparecerá una caja blanca al lado de la miniatura de la capa de superposición. Esta es tu máscara.
* Pintura en la máscara:
* Seleccione la herramienta de pincel (b).
* Establezca tu color en primer plano en negro. Black se esconde, revela el blanco.
* Pinte en la máscara de capa (asegúrese de que la máscara esté seleccionada, no la miniatura de superposición). La pintura con negro hará que la superposición desaparezca en esas áreas.
* Use un cepillo de bordes suaves para transiciones más suaves. Puede ajustar la dureza del cepillo en la configuración del cepillo (ventana> Configuración del cepillo si no los ve).
* Use diferentes opacidades de pincel (En la barra de opciones en la parte superior cuando se selecciona la herramienta de pincel) para un enmascaramiento más sutil. Una baja opacidad le permite desvanecer gradualmente la superposición.
* Para revelar la superposición nuevamente, coloque el color de primer plano en blanco y pintar en la máscara.
* Usos de enmascaramiento común:
* Retire la superposición de la cara del sujeto si se distrae.
* Concentre la superposición en áreas específicas de la imagen, como el fondo o los bordes del retrato.
* Crear un efecto de viñeta.
6. Ajustes de color (opcional):
* A veces, los colores de la superposición pueden chocar con el retrato. Puede ajustar los colores de la capa superpuesta con capas de ajuste.
* Agregue una capa de ajuste: Haga clic en el icono "Crear nueva capa de relleno o ajuste" en la parte inferior del panel de capas (parece un círculo dividido en diagonal). Elija una capa de ajuste como:
* Hue/Saturation: Ajuste el color general, la saturación y la ligereza.
* Balance de color: Ajuste el equilibrio de color en las sombras, los tonos intermedios y los reflejos.
* Curvas: Para ajustes tonales avanzados.
* Niveles: Ajuste el brillo y el contraste.
* Clip la capa de ajuste a la superposición: ¡Importante! Entonces, la capa de ajuste * solo * afecta la capa de superposición, debe "recortarla". Seleccione la capa de ajuste y:
* Haga clic derecho en la capa de ajuste en el panel de capas y elija "Crear máscara de recorte". O
* Mantenga presionado la tecla Alt/Opción y haga clic entre la capa de ajuste y la capa de superposición.
* Ahora, cualquier ajuste que realice en la capa de ajuste solo afectará la superposición debajo de ella.
7. Duplicado y experimento:
* Puede duplicar su capa de superposición (haga clic con el botón derecho en la capa y elija "Capa duplicada") para intensificar el efecto o usar múltiples superposiciones con diferentes modos de mezcla.
* Apilar múltiples superposiciones puede crear efectos muy complejos e interesantes.
Consejos y trucos:
* Edición no destructiva: Siempre use máscaras de capa y capas de ajuste para evitar alterar permanentemente sus imágenes originales.
* superposiciones de alta resolución: Use superposiciones con buena resolución para prevenir la pixelación.
* Experimento! La mejor manera de aprender es probar diferentes superposiciones, modos de combinación y técnicas. ¡No hay reglas!
* Crea tus propias superposiciones:
* fugas de luz: Brilla una luz en la lente de tu cámara y toma fotos.
* texturas: Fotografiar texturas como papel, tela, paredes o agua.
* humo: Use incienso o una máquina de humo y fotografíe el humo contra un fondo oscuro.
* Resumen: Cree arte digital en Photoshop y úselo como una superposición.
* Use filtros: Explore el menú `Filtro` en Photoshop para efectos como el desenfoque gaussiano (para suavizar las superposiciones), distorsionar (para deformarlos) o estilizar (para agregar efectos artísticos).
* usa diferentes colores: Experimente con tono/saturación para cambiar los colores de su capa de superposición.
Ejemplo de flujo de trabajo (superposición de fuga de luz):
1. Abra retrato y superposición de fugas de luz.
2. Coloque la superposición de fuga de luz sobre la capa de retrato.
3. Establezca el modo de mezcla de la capa de fuga de luz en "pantalla".
4. Ajuste la opacidad de la capa de fuga de luz a alrededor del 50%.
5. Agregue una máscara de capa a la capa de fuga de luz.
6. Use un cepillo negro suave para pintar la fuga de luz de la cara del sujeto, manteniéndola principalmente en el fondo.
7. Opcional:agregue una capa de ajuste de tono/saturación recortada a la capa de fuga de luz para ajustar los colores de la fuga de luz.
Ejemplo de flujo de trabajo (superposición de textura):
1. Abra la superposición de retrato y textura (por ejemplo, papel).
2. Coloque la superposición de textura sobre la capa de retrato.
3. Establezca el modo de mezcla de la capa de textura para "multiplicarse".
4. Ajuste la opacidad de la capa de textura a alrededor del 30%.
5. Opcional:Desaturate la superposición de textura (imagen> Ajustes> Desaturar) si solo desea la textura sin el color.
6. Opcional:agregue una máscara de capa para eliminar la textura de la cara del sujeto.
Guardar su trabajo:
* Guardar como PSD: Vaya a `Archivo> Guardar as` y guarde su trabajo como un archivo PSD Photoshop. Esto conserva todas las capas y ajustes, por lo que puede editarlo más tarde.
* Guardar como JPEG: Una vez que esté satisfecho con el resultado final, vaya a `Archivo> Guardar AS` y guarde una copia como un archivo JPEG. Esta es una versión aplanada y comprimida de la imagen que es adecuada para compartir en línea. (Para Web, Archivo> Exportar> Guardar para Web (Legacy) le brinda más control sobre la compresión).
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes superposiciones, modos de combinación y técnicas, puede crear retratos impresionantes y únicos en Photoshop. ¡Divertirse!