Comprender superposiciones
* ¿Qué son? Las superposiciones son imágenes o texturas colocadas en la parte superior de su imagen base para agregar efectos como fugas de luz, bokeh, polvo, texturas, patrones o diseños abstractos.
* ¿Por qué usarlos? Para agregar estado de ánimo, interés visual o un estilo artístico único a sus retratos.
* ¿Dónde conseguirlos? Puede encontrar superposiciones gratuitas y pagadas en línea. Busque términos como "superposiciones de fuga de luz gratis", "superposiciones de textura", "superposiciones bokeh", etc., etc., los sitios web como Unsplash, Pixabay, Creative Market y Envato Elementos son buenos puntos de partida. Incluso puede crear la suya propia usando fotos de texturas, luz o objetos abstractos.
pasos
1. Abra sus imágenes
* Abra su retrato en Photoshop:`File> Open` (o Ctrl+O/Cmd+O).
* Abra su imagen de superposición:`Archivo> Open`.
2. Coloque la superposición sobre el retrato
* Método 1 (arrastrar y soltar): Seleccione la herramienta Mover (v). Haga clic y arrastre la imagen de superposición desde su ventana en la ventana del retrato. Esto coloca la superposición como una nueva capa encima de su capa de retrato.
* Método 2 (copiar y pegar): Seleccione toda la imagen de superposición (CTRL+A/CMD+A). Copiéelo (CTRL+C/CMD+C). Vaya a la ventana de su retrato y pegue (CTRL+V/CMD+V). Esto creará una nueva capa con la superposición.
3. Ajuste el tamaño y la posición de la superposición
* Asegúrese de que la capa de superposición esté seleccionada en el panel de capas (generalmente en la esquina inferior derecha).
* Presione `Ctrl+T` (CMD+T en Mac) para activar la herramienta de transformación libre.
* Resultado: Mantenga presionada la tecla 'Shift' mientras arrastra un mango de esquina para cambiar el tamaño de la superposición proporcionalmente. La tecla `Shift 'previene la distorsión.
* Reposicionamiento: Haga clic y arrastre dentro del cuadro de transformación para mover la superposición.
* girando: Mueva su cursor justo afuera de una manija de la esquina hasta que se convierta en una flecha curva. Haga clic y arrastre para rotar la superposición.
* Presione `Enter` (o haga clic en la marca de verificación en la barra de opciones en la parte superior) para aplicar la transformación.
4. Cambie el modo de mezcla (¡la magia!)
¡Este es el paso más importante! Los modos de mezcla controlan cómo la superposición interactúa con las capas debajo de él.
* En el panel Capas, busque el menú desplegable que probablemente dice "normal" en este momento. Este es el menú Modo de mezcla.
* Haga clic en el menú desplegable para ver una lista de modos de mezcla.
* Experimente con diferentes modos de mezcla para ver cuál funciona mejor para su imagen y el efecto deseado. Aquí hay algunos modos de mezcla comunes y útiles para superposiciones:
* Pantalla: Aligera la imagen. Ideal para fugas de luz, bokeh, y agregando una sensación brillante y aireada.
* Multiplicar: Oscurece la imagen. Útil para texturas, agregar sombras o crear una sensación vintage.
* superposición: Aumenta el contraste. Un buen punto de partida; a menudo crea resultados interesantes.
* luz suave: Subtler que superpuesto.
* Luz dura: Contraste más fuerte que la superposición.
* Color Dodge: Ilumina y satura los colores. Puede crear efectos intensos y brillantes.
* Dodge lineal (agregar): Similar a Color Dodge, pero puede ser aún más brillante. Use con moderación.
5. Ajuste la opacidad de la superposición
* En el panel de capas, busque el control deslizante "Opacidad" para la capa superpuesta.
* Reduce la opacidad para hacer que la superposición sea más sutil. Una opacidad más baja combinará la superposición más perfectamente con el retrato.
6. Enmascarar (refinar el efecto)
A veces, no quieres que la superposición afecte toda la imagen. El enmascaramiento le permite ocultar selectivamente partes de la superposición.
* Agregue una máscara de capa: Asegúrese de que se seleccione la capa de superposición. Haga clic en el icono "Agregar máscara de capa" en la parte inferior del panel de capas (parece un rectángulo con un círculo en el interior). Un rectángulo blanco aparecerá junto a la miniatura de la superposición.
* Pintura en la máscara:
* Seleccione la herramienta de pincel (b).
* Establezca su color de primer plano en negro Si quieres ocultar partes de la superposición. Contácelo en White para revelar partes de la superposición. Puede cambiar entre blanco y negro presionando `X`.
* Pintar en la imagen. Las áreas que pintas con negro se volverán transparentes en la capa superpuesta (revelando el retrato debajo). Las áreas que pintas con blanco mostrarán la superposición.
* Ajuste el tamaño y la dureza del cepillo (en la barra de opciones en la parte superior) para obtener diferentes efectos. Un cepillo suave creará una transición gradual.
* Use gradientes en máscaras: Seleccione la herramienta de gradiente (G). Establezca el gradiente para ir de negro a blanco. Haga clic y arrastre la máscara para crear una transición gradual entre áreas visibles y ocultas de la superposición. Esto es excelente para crear un efecto de viñeta.
7. Ajustes de color (opcional)
* A veces, los colores de la superposición no coinciden con los colores de su retrato. Puede usar capas de ajuste para solucionar esto.
* Crear una máscara de recorte: Haga clic con el botón derecho en la capa de ajuste en el panel de capas y seleccione "Crear máscara de recorte" (o alt-haga clic/haga clic en la opción entre la capa de ajuste y la capa de superposición en el panel de capas). Esto hace que la capa de ajuste solo afecte la capa de superposición.
* Ajuste de tono/saturación: Capa> Nueva capa de ajuste> Hue/Saturación. Ajuste el tono, la saturación y la ligereza de la superposición para que coincidan mejor con su retrato.
* Ajuste del balance de color: Capa> Nueva capa de ajuste> Balance de color. Ajuste el equilibrio de color para cambiar el color general de la superposición.
* Ajuste de curvas: Capa> Nueva capa de ajuste> Curvas. Atrae el brillo y el contraste de la superposición.
8. Experimentar y refinar
* Prueba diferentes superposiciones.
* Experimentar con diferentes modos de mezcla.
* Juega con opacidad y máscaras.
* Use múltiples superposiciones apiladas una encima de la otra.
* ¡No tengas miedo de deshacer y probar algo más!
Ejemplo de escenarios e ideas de superposición
* fugas de luz: Use el modo de mezcla "Pantalla" o "Dodge de color". Enmascarar las áreas de la cara para evitar que la luz se distraiga demasiado.
* bokeh: Use el modo de mezcla de "pantalla". Ajuste la opacidad para suavizar el efecto.
* Textura de grunge: Use el modo de mezcla "Multiplicar" o "superpuesto". Experimente con la desaturación de la textura para que sea menos distractor.
* Patrones abstractos: Use "superposición", "luz suave" o modos de mezcla de "luz dura". Ajuste la opacidad para controlar la intensidad.
* Nieve que cae: Use el modo de mezcla "Pantalla" o "Alegable". Agregue un ligero desenfoque a la superposición para el realismo.
Consejos y trucos
* Edición no destructiva: Use capas de ajuste y máscaras de capa para que siempre pueda regresar y hacer cambios sin alterar permanentemente su imagen original.
* superposiciones de alta resolución: Use superposiciones de alta resolución para que no parezcan pixeladas cuando se redimensionan.
* Organice sus capas: Cambie el nombre de sus capas para que pueda realizar un seguimiento fácil de lo que está haciendo. Agrupar capas relacionadas juntas (seleccione las capas y presione CTRL+G/CMD+G).
* Manténgalo sutil: Las superposiciones deben mejorar su retrato, no distraer de él. A menudo, una superposición sutil es más efectiva que una audaz.
* coincide con el tema: Elija superposiciones que complementen el estado de ánimo y el estilo de su retrato. Un retrato ligero y aireado se verá genial con fugas ligeras y bokeh, mientras que un retrato oscuro y malhumorado podría beneficiarse de una textura de grunge.
* Considere la historia: Piense en la historia que desea contar con su retrato y elija superposiciones que lo ayuden a contar esa historia.
Ejemplo:agregar una fuga de luz
1. Abra su retrato y una imagen de superposición de fugas de luz.
2. Arrastre la superposición de la fuga de luz sobre el retrato como una nueva capa.
3. Presione `Ctrl+T` (CMD+T) para cambiar el tamaño y colocar la fuga de luz.
4. Cambie el modo de mezcla de la capa de fuga de luz a "pantalla".
5. Baje la opacidad de la capa de fuga de luz a alrededor del 50-70%.
6. Agregue una máscara de capa a la capa de fuga de luz.
7. Use la herramienta de pincel con negro como color en primer plano para pintar la fuga de luz de la cara del sujeto, enfocándose en retener el efecto sobre el fondo y los bordes.
Este tutorial detallado debería brindarle una gran base para agregar superposiciones creativas a sus retratos en Photoshop. ¡La práctica y la experimentación son clave! ¡Buena suerte y diviértete creando!